|
сама
предложила поучаствовать в актерской пробе Одри. И когда она увидела стройную
трепетную девушку, то воскликнула:
– Но почему же они до сих пор не дали вам эту роль?
– Им кажется, что я слишком высокая, – ответила Одри.
– Какая глупость! Снимите туфли, а я стану на цыпочки во время вашей пробы.
Для теста была выбрана сцена, где взволнованная Нора прибегает и сообщает, что
ее пригласили танцевать на приеме, где будет совершено покушение на диктатора.
Но перед этим она должна пройти пробу, добавляет Нора. Чувства и нервное
напряжение, которые испытывала Одри, удивительно точно совпали с переживаниями
ее героини. «После… прогона, – отмечает Андерсон, – все присутствующие стали
обмениваться многозначительными взглядами: Одри обладала как раз тем, чем нужно.
После еще одной репетиции пробы казались уже совершенно излишними».
Сидни Коул подтверждает это: "Торольд спросил у меня: «А зачем мы снимаем
пробу? Ведь здесь же все ясно». Через три дня все определилось. «Одри Хепберн
будет играть Нору», – занес Андерсон в съемочный журнал 26 февраля 1951 года.
Незадолго до начала съемок, назначенных на 15 марта, Одри встретила того
самого танцовщика, который должен был стать ее партнером в фильме. Джон Филд
был исполнителем более высокого класса, чем Одри, и она почувствовала, что
танец станет для нее сложнейшим испытанием. Обычные в подобных случаях дубли
очень быстро утомляли ее. И то, что позднее сделалось ее хорошо скрываемой
профессиональной слабостью, на заре карьеры Одри слишком явно бросалось в глаза.
Если ей приходилось долго поддерживать в себе какое-либо сложное эмоциональное
состояние или совершать серию определенных движений, игра лишалась
первоначальной естественности и непосредственности. Разница стала заметной
особенно тогда, когда были проявлены и просмотрены все дубли с ее участием. «На
этом этапе, – вспоминает Линдсей Андерсон, – ей приходилось полагаться на
данные своей внешности и на те чувства, которые она могла пробудить в себе сама.
Но, в общем, ей вполне хватало опеки Торольда. К счастью, ее роль была не так
уж велика».
Танцевальные эпизоды внезапно сделались весьма утомительными, как только
начались съемки. Одри обнаружила, что ей все сильнее хочется приняться за
работу над фильмом «Мы едем в Монте-Карло» под лучами нежного солнца Ривьеры. А
март 1951 года в Англии выдался необычайно морозным. Отопление в старом театре
Бедфорд в Лондоне работало «приступами». В прямом и переносном смысле слова
Одри замерзала на репетициях и съемках. К концу дня у нее болели мышцы и
суставы. И хотя танец продолжался каких-нибудь три или четыре минуты – а в
самом фильме и того меньше, – работа над ним была сложней и изнурительней, чем
над балетом. Оркестр повторял одни и те же музыкальные фрагменты по нескольку
раз для каждого дубля, а Дикинсон требовал множество дублей. «Я готова была
завопить, – признавалась Одри, – слыша снова и снова повторения все той же
полудюжины тактов».
В книге Андерсона мы обнаруживаем свидетельства того, как Одри, войдя в мир
большого кино, очень быстро избавилась от всех иллюзий, которые она, возможно,
до той поры питала. "Во время первого дубля кран, на котором была закреплена
камера, привели в движение не тогда, когда нужно; в ходе второго дубля в момент
прыжка у Джона Фалда с головы слетел парик; в третьем – кордебалет слишком
широко растянулся по сцене; четвертый дубль сочли вполне удовлетворительным, но
для подстраховки начали снимать пятый, и… движение камеры в нем оказалось
слишком медленным; шестой был «приемлемым»; но только на седьмом и восьмом
дубле Дикинсон провозгласил: «Проявляйте оба». На следующий день Торольд
Дикинсон появился на съемочной площадке в состоянии крайнего раздражения, с
признаками начинающегося гриппа и с ходу заявил, что не удовлетворен всеми
балетными дублями с участием Одри и Филда. Их нужно переснять. Одри отнеслась к
этому с философским спокойствием. Она предпочла взглянуть на это под совершенно
другим углом зрения. Эта работа послана ей для того, чтобы укрепить волю и
характер.
Между дублями, вспоминает Андерсон, она то и дело забегала в свою
артистическую уборную, чтобы погреть руки и ноги у электрического обогревателя,
а затем в конце рабочего дня, если бак с водой был еще теплым, Одри принимала
душ до тех пор, пока ей не удавалось полностью избавиться от того, что называют
«гусиной кожей».
Торольд Дикинсон, которому в то время было уже за сорок, принадлежал к весьма
требовательным режиссерам. Но он несколько смирял свое извечное стремление к
совершенству, когда дело касалось Одри. Его отношение к ней Сидни Коул называет
«почти отеческим». С течением времени она начала все больше зависеть от него.
«Он был очень внимателен к каждой сцене, из-за которой у Одри могли возникнуть
какие-то сложности», – вспоминает Коул. Крайне неприятное мгновение для Норы
наступает после того, как в ходе неудачного покушения погибает ни в чем не
повинная официантка. «Случилось нечто ужасное, – начинает Нора, когда она
вместе с сестрой возвращается в состоянии глубокого шока. – Был взрыв… О, это
было чудовищно!» Одри никак не могла найти в себе необходимые для подобной
ситуации эмоции. И Дикинсон, обратившись к ней, сказал: «Но вы же ведь
несомненно видели нечто подобное во время войны». Он даже не подозревал, как
задели его слова Одри. «Забудьте о том, что вам нужно говорить», – наставлял он
актрису. Эмоции, только эмоции помогут ей отыскать точное ощущение этой сцены.
Андерсон заметил, как она удалилась в угол съемочной площадки и несколько минут
оставалась там в полном одиночестве, сосредоточившись на своих воспоминаниях.
Затем, когда ее позвал Спайк Пригген, ассистент режиссера, Одри оживила перед
камерой те чувства, которые ей помогла разбудить память о военных годах нужды,
лишений и страха. Потом Одр
|
|