| |
Лавренёва (1927), "Шторм" В. Н. Биллъ-Белоцер ковского (1925), "Огненный
мост" Б. С. Ромашова (1929), ставшие сов. классикой. Пьесы "Любовь
Яровая", "Разлом", "Бронепоезд 14-69" поев. нар. подвигу, участию
интеллигенции в революции. Всё лучшее-с революцией, таков был идейный и
нравственный итог этих пьес, открывших новую форму Р. д.- нар. драму,
где народ уже не фон, но активно действующее лицо, решающая сила в
конфликте. Образы учительницы Любови Яровой ("Любовь Яровая"), капитана
Берсенева ("Разлом"), коммуниста Пеклеванова ("Бронепоезд 14-69") были
первыми психологически разработанными образами сов. драматургии; живая
революционная диалектика характеров выдвинула этих героев в галерею
мировых сценич. образов. Пьеса Билль-Белоцерковского "Шторм" отчётливо
показала новые идейные и художеств. законы молодой сов. драматургии. В
пьесе нет героев в общепринятом эстетич. смысле. Герой "Шторма" -
революция и её бойцы. Пьеса "Шторм" вобрала в себя всё лучшее, что было
создано агитационным т-ром эпохи гражданской войны. В пьесе Ромашова
"Огненный мост" наряду с сатирич. зарисовками старого мира был впервые в
сов. драматургии выведен образ командира сов. индустрии, "красного
директора", человека мирного труда. Существо конфликта всех этих пьес
лучше всего определяет название драмы Лавренёва "Разлом". Разлом
социальный, общественный, нравственный, разлом между старым и новым
миром происходит и в душах людей: в решительный момент в них побеждает
живое, революц. чувство долга перед своим народом. К числу значит, пьес
о гражданской войне принадлежат также драмы "Мятеж" Д. А. Фурманова и С.
Поливанова (1927), рассказывающая о победе революц. сознания над
разнузданной бурж. анархией, "Блокада" Вс. Иванова (1929).
Рождение жанра сов. сатирич. комедии связано в первую очередь с
драматургией В. В. Маяковского. Пьесы Маяковского "Клоп" (1929) и "Баня"
(1930) наносили сокрушит, удар по пережиткам прошлого, высмеивали мещан,
бюрократов, приспособленцев, карьеристов. В то же время они были произв.
жизнеутверждающими, обращёнными в будущее человечества, воспевали
свободный труд нового человека. В "Клопе" и "Бане" Маяковский создал
новый тип сатирич. комедии, сочетающий отрицание старого и утверждение
нового. Эти комедии, как и пьесы Горького, определяют черты метода
социалистич. реализма (на этот раз применительно к жанру сценич.
сатиры). Основы сов. сатирич. комедиографии заложил также и Б. С.
Ромашов, разоблачавший в пьесах "Воздушный пирог" (1925) и "Конец
Криворыльска" (1926) "нэповскую" идеологию. Против пережитков бурж.
морали, карьеризма, приспособленчества в сов. действительности была
направлена и пьеса А. М. Фай-ко "Человек с портфелем" (1928). К этим
пьесам примыкают также комедии "Выстрел" А. И. Безыменского (1929) и
"Мандат" Н. Р. Эрдмана (1925).
В конце 20-х гг. всё активнее начинает звучать в драматургии тема
свободного труда, раскрепощения человеческой личности, трудового
энтузиазма, преображающего человека. В историю т-ра вошли пьесы "Чудак"
А. Н. Афиногенова (1929), "Инга" А. Г. Гле-бова (1929), рассказывающие о
новом в характерах людей, о человеческом достоинстве, неразрывно
связанном со свободным трудом. Перелом сознания рус. интеллигенции,
признавшей историч. закономерность и справедливость Октябрьской
революции, был отражён в пьесе М. А. Булгакова "Дни Турбиных" (1926).
Гл. направление молодой сов. драматургии, её гражданский пафос
определили новые драм. произв. М. Горького "Егор Булычев и другие"
(1932), "Дости-гаев и другие" (1933). В этих пьесах широта охвата
историч. процесса, острота в раскрытии социальных противоречий,
характерные для драматургии Горького дореводюц. периода, сочетаются с
особой углублённостью, сложностью психологич. характеристик. Показывая,
как рушится старый мир, Горький создаёт образы, насыщенные большой
драматич. силой и социальным оптимизмом (Булычев). Драматургия Горького
способствовала утверждению в сов. т-ре метода социалистич. реализма,
помогала преодолевать вуль-гарно-социологич. трактовку прошлого.
30-е гг.- период огромных свершений сов. народа, связанных с
индустриализацией страны и коллективизацией с. х-ва. В этот период
раскрылись дарования драматургов - Н. Ф. Погодина, В. В. Вишневского, А.
Н. Афиногенова, В. М. Киршона, Л. М. Леонова, позднее К. М. Симонова.
Пьесы Погодина "Темп" (1930), "Поэма о топоре" (1931), "Мой друг" (1932)
явились рубежом в переходе драматургии к освоению новых тем,
характеров-тем и характеров молодой социалистич. стройки. Погодин принёс
в сов. драму новый конфликт - конфликт темпов строительства и
человеческих сил, столкновения собственнич. и коллективи-стич. чувств,
анархич. и революц. понимания трудового пафоса. Эти конфликты были
подсказаны новым временем, новым миром. Форма пьес Погодина тесно
связана с ритмами совр. жизни; в них нарушено старое построение актов,
появились разорванные сцены. Пьесы строились по принципу течения жизни,
как горячие газетные заметки. Действующим лицом пх стали массы -
строители молодой индустрии, осознающие высокий смысл революц. трудового
долга.
Попеки новых драматургич. форм характерны и для творчества В. В.
Вишневского, к-рый искал роман-тич., эпич. выражения идей и образов
революции. Эти поиски высокой романтики проходят через пьесы "Первая
конная" (1930), "Последний решительный" (1931) и получают блестящее
завершение в "Оптимистической трагедии" (1933). В этом произв.
|
|
