| |
спектакля. Работая с художником, выдвигая перед ним те или иные задачи,
принимая, корректируя или отвергая его эскизы декораций, костюмов,
макеты и т. п., режиссёр исходит из общего замысла спектакля, находящего
своё выражение прежде всего в актёрском исполнении. Поэтому необходимо
установить взаимодействие между развитием и конкретизацией идеи
художника, с одной стороны, и ходом репетиций режиссёра с актёрами - с
другой. Глубокое взаимопонимание между режиссёром и художником служит
прочной гарантией соответствия внешней формы спектакля общему
режиссёрскому замыслу. Поэтому так плодотворны были длительные
творческие союзы крупнейших режиссёров с наиболее близкими им
художниками (К. С. Станиславский и В. А. Симов, В. И. Немирович-Данченко
и В. В. Дмитриев и др.). Работа с композитором преследует в разных
случаях разные цели. Характер этой работы зависит от того, какое место
должна занять музыка в будущем спектакле. Она может быть жизненно
оправданной и соответствовать прямым требованиям пьесы (напр., романс
Ларисы в "Бесприданнице" или марш уходящего полка в "Трёх сестрах"), но
может вводиться режиссёром и как условное выразительное средство с целью
дополнительного воздействия на зрителя путём ритмизации действия,
контраста или прямого соответствия переживаниям героев драмы. Однако как
ни значительна руководящая и организующая роль режиссёра в сведении в
единое художественное целое всех компонентов спектакля, всё же главная
сфера режиссёрской деятельности и Р. и. - работа с актёрами. "Стремление
и умение выражать свои мысли главным образом через искусство актера
всегда являлось признаком зрелого режиссерского мастерства" (Попов А.
Д., Художественная целостность спектакля, 1959, с. 32).
Осн. вопрос творч. метода режиссуры - взаимоотношения между
режиссёром и актёром. Нек-рые режиссёры требуют от исполнителя только
точного выполнения заранее разработанных ими мизансцен, движений, поз,
жестов и интонаций. В этом случае актёр, механически подчиняясь воле
режиссёра, перестаёт быть самостоятельным художником. Станиславский
поставил перед собой задачу - найти средства, вызывающие в актёре нужные
переживания, считая, что форма выявления этих переживаний (движения,
жесты, интонации - так называемые "приспособления") будет рождаться сама
собой. Однако право решать вопрос о том, какие именно переживания должен
испытывать актёр в образе, Станиславский вначале оставлял за режиссёром,
и, следовательно, актёр оказывался лишь объектом воздействия режиссёра.
На последнем этапе своей жизни Станиславский пришёл к решительному
отрицанию этого метода работы режиссёра с актёром. Он стал искать
средства вызывать в актёре не "переживания", а органич. процесс живого
самостоятельного творчества, в результате к-рого в актёре сами собой
возникнут и нужные переживания. Станиславский считал, что осн. задача
режиссёра - будить природу актёра, к-рая сама сделает всё, что
необходимо; режиссёру же останется только направлять этот процесс
творчества в нужное русло. Прак-тич. результаты, достигнутые
Станиславским, сделали его систему величайшим достижением театр.
культуры, общепризнанным, научно обоснованным методом актёрского
творчества (см. Станиславского система). Истинным материалом Р. и., с
точки зрения Станиславского в последний период, является не тело и не
психика актёра, а его творчество. Отсюда вытекают гл. функции режиссёра:
1) вызвать в актёре творч. процесс; 2) непрерывно поддерживать и
направлять его к определённой цели в соответствии с общим
идейно-художественным замыслом спектакля; 3) согласовывать результат
творчества каждого актёра с результатом творчества остальных
исполнителей для создания гармонически целостного единства спектакля.
Конфликт, лежащий в основе действия, вызывает столкновение, борьбу
между персонажами (действующими лицами) пьесы. Организовать и выявить
конфликты через взаимодействие актёров, участвующих в спектакле,- задача
режиссёра.
Отношения между режиссёром и актёром в процессе работы строятся на
основе их творч. взаимодействия. Они должны не только обладать талантом,
проф. мастерством, но и глубоко знать действительность, отражённую в
пьесе. Поэтому задача режиссёра - добиться от исполнителя не
механического выполнения своих требований, а подлинного творчества,
вызвать у актёра интерес к познанию действительности. Совр. сов.
режиссёр должен быть мыслителем, общественно-политич. деятелем,
вдохновителем и воспитателем коллектива, с к-рым он работает. Именно так
подходили к профессии режиссёра К. С. Станиславский, В. И.
Немирович-Дан-ченко, Е. Б. Вахтангов, В. Э. Мейерхольд. Чтобы добиться
от актёра нужного результата, режиссёр стремится вызвать и непрерывно
поддерживать в нём правильное творч. самочувствие. Для этого система
Станиславского вооружает режиссёра знанием органич. законов актёрского
творчества и соответствующим методом работы. Система категорически
отвергает такой метод работы с актёром, при к-ром режиссёр с самого
начала требует от исполнителя определённого результата, т. е.
определённых чувств и законченной формы их выражения. Такой метод
приводит к штампу, внешнему "наигрыванию" чувств, "творч. зажиму".
Задача режиссёра - помочь актёру найти верный путь к желаемому
результату, подсказывая ему не чувства и не форму их выражения, а
действия. Выполнение этих действий естественным путём приводит
исполнителя к нужному чувству. Т.о., режиссёр направляет актёра на путь
|
|
