| |
содержания произв. нашёл здесь выражение во всём образном строе
постановки. С живыми характерами героев здесь органично слит образ алого
знамени, выражающий героич. духовную силу человека. Важным этапом в
развитии дарования О. был спе-ктакль "Гамлет" (1954), в к-ром режиссёр
раскрыл философскую суть театра Шекспира. "Гамлет" трактован О. как
героич. трагедия. Пафос спектакля - моральная победа гамлетовского
мятежа над косностью "мира-тюрьмы".
Стилистика режиссёра носит эмоционально-поэтический характер.
Углубление трактовки характеров и действий свойственно и другим крупным
работам О. конца 50-х гг., особенно спектаклям "Гостиница "Астория""
Штейна (1956) и "Иркутская история" Арбузова (1960), где О. усиливает
трагедийные конфликты:
Огромное значение О. придаёт синтетич. выразительности театр. иск-ва:
музыка, пластичность мизансцен, принцип пространственной выразительности
усиливают эмоциональное воздействие постановок О.; в "Медее" Еврипида
(1961) игра актёров, хор, симфо-нич. оркестр создают целостное
трагедийно напряжённое действие. О. стремится к воспитанию актёров
героич. т-ра. Одновременно О. продолжает создавать т-р, в к-ром
творчество актёра сливается с творчеством зрителя. Отсюда особая форма
построения действия в его спектаклях, идущих на открытой сцене, в зрит.
зале, с применением "дороги цветов".
Для актёрского иск-ва О. характерно сочетание органичности
переживания с заразительной, экспрессивной выразительностью сценич.
образа. В 20-е гг. О. работал в кино как сценарист и режиссёр, позднее -
как актёр (Василий Буслай -"Александр Невский", Василий - "Ленин в
Октябре" и "Ленин в 1918 году", Батманов-"Далеко от Москвы"). О. ставит
также спектакли в муз. т-ре ("Мать" Хренникова и "Декабристы" Шапорина в
Большом т-ре, "Молодая гвардия" Мейтуса в Ленингр. Малом оперном т-ре).
Выступает в печати по вопросам театр. иск-ва (режиссура, актёрское
иск-во, архитектура театр. зданий). Занимается педагогич. деятельностью;
руководит курсом мастерства режиссуры в ГИТИСе. Гос. пр. СССР 1941, 1949
(две), 1951 (две).
Соч.: Творческие проблемы театра, "Сов. театр", 1936, .Ne 1;
Художественный образ спектакля, в сб.: Мастерство режиссёра, М., 1956; О
сценических площадках, "Театр", 1959, № 1; Об условности, там же, 1959,
.№ 11; Всем молодым, М., 1961.
Лит.: Вишневский В., О критике "Разбега", "Советское иск-во", 1932, 9
апр., №17; Велехова Н., Образ Охлопковского спектакля, "Театр", 1954,
.NTs 6; её же, Все ли пути изведаны?, там же, 1957, "N" 4; её ж е, В
спорах о стиле, М., 1963; Юзовский Ю., Зачем люди ходят в театр, М.,
1964, с. 53-66; Штейн А., Повесть о том, как возникают сюжеты, "Знамя",
1964, .Ns 8. Ц, Вел.
ОХОТИНА, Елена Алексеевна [р. 21. II 1(3. IV).' 1914] - морд. сов.
артистка оперы (меццо-сопрано). Нар. арт. Морд. АССР (1948). В 1932-37 -
артистка хора Самарской передвижной оперы (с 1935 т-р работал в
Алма-Ате), в 1937-48 - солистка Морд. муз.-драм. т-ра (Саранск). С 1948
ведёт концертную деятельность. Одна из первых исполнительниц партии
Эргани в первой морд. опере "Несмеян и Ламзурь" Кирюкова (1944).
Партии: Ваня ("Иван Сусанин"), Кончаковна ("Князь Игорь"), Ольга,
Любовь, Полина ("Евгений Онегин", "Мазепа", "Пиковая дама"), Любаша
("Царская невеста"), Кармен, Амнерис; Косова ("В бурю" Хренникова),
Старуха'("Севасто-польцы" Коваля) и др. А. Ив.
ОЦХЕЛИ, Пётр Григорьевич [25. IX (8. X ). 1907- 1937] - груз. сов.
театр. художник. С 1925 учился в Тбилисской Академии художеств. В 1927
оформил спектакль "Поджигатели" Луначарского в Тбилисском рабочем т-ре.
С 1928 - художник-декоратор Второго гос. т-ра в Кутаиси (ныне - Т-р им.
Марджанишвили). Здесь оформил пост.: "В самое сердце" Дадиани (1928),
"Уриэль Акоста" (1929); "Беатриче Ченчи" Шелли (1930), "Хатидже" Каладзе
(1930), "Поэма о топоре" Погодина (1931), "Сломанный мост" по И.
Чавчавадзе (1935). В Груз. ТЮЗе (Тбилиси):
"Сурамская крепость" по Д. Чонкадзе (1934); в Москве оформил в Т-ре
б. Корш спектакль "Строитель Сольнес" Ибсена (1931), пост. К.
Марджанишвили. Работал в Малом т-ре. Творчество О. характеризовалось
изобретательностью, яркой характерностью костюмов, выразит,
использованием сценич. пространств. Н.Э.
ОШВАТ (Osvath), Юлия (р. 15.11. 1908) - венг. артистка оперы
(сопрано). Нар. арт. ВНР (1953). С 1935- солистка т-ра "Операхаз"
(Будапешт). Выступает гл. обр. в итал. и нем. оперном репертуаре. Особый
успех имеет в произв. Моцарта: П амии а ("Волшебная флейта"), Донна Анна
("Дон Жуан"), Графиня ("Свадьба Фигаро"), Констанца ("Похищение из
сераля"), Фьордилиджи ("Так поступают все"). Создала яркий образ Мелинды
в нац. опере "Банк-бан" Эркеля. Гастролировала в СССР (1949,1959). Пр.
им. Кошута (1949).
Лит.: Szenthegyi I.. Osvath Julia, "Muzsika", Bdp., 1960, .Ne 4. А.
Ив. ОШСКИЙ ТЕАТР ИМЕНИ С. М. КИРОВА - узбекский музыкально-драматический
театр. Обслуживает спектаклями узбекских зрителей юга Киргизии. Создан в
1929 на основе самодеятельного кружка. Труппа была сформирована из одних
муж-чин; первые артистки, ломая вековые обычаи и религиозные запреты,
пришли на сцену т-ра только в нач. 30-х гг. (Т. Хасанова, Р. Муминова,
Л. Маидова). Вначале репертуар состоял из узбекских музыкальных драм:
|
|
