| |
сочинять, режиссировать. Играя с равной силой трагич. и комич. роли,
Волков обладал потрясавшей зрителей эмоциональностью и в то же время -
высоким интеллектом, пониманием "красот и тонкостей" И. а., чему был
обязан, по словам рус. просветителя Н. И. Новикова, "остротою своего
разума и врождённой к театру способности". В его иск-ве проступали
тенденции, характерные для позднего просветительского классицизма,
скрещивающиеся с воздействием традиций нар. творчества.
Огромное значение в развитии И. а. имела деятельность выдающегося
актёра И. А. Дмитревского, когда-то участника любительской труппы
Волкова в Ярославле, затем его сйодвижника и преемника, признанного
главы и патриарха рус. т-ра конца 18 в. Актёр-рационалист, всегда шедший
в своей работе от мысли, идеи, сохранявший полный контроль над своими
сценич. движениями и интонациями, Дмитревский отнюдь не относился вместе
с тем к классицизму, как к канонич. системе, признавал за актёром право
на творч. инициативу. Уже в ранних ролях он основывал эффект своей игры
на её эмоциональном воздействии (хотя и сознательно подготовленном), а
не на рассудочной декламации. Мастерски владел он, по свидетельству А.
П. Сумарокова, приёмами внешнего перевоплощения.
Поездки за границу в конце 60-х гг. дают возможность Дмитревскому
многое уточнить в своём отношении к тем новым тенденциям, к-рые
зарождались в это время в европейском т-ре на почве классицизма.
Особенно близки ему оказались такие художники-новаторы, как Гаррик,
Лекен и Дюмениль. В иск-ве Дю-мениль его восхищала "... игра
безотчетная", "непости жимое увлечение, страсть, буря, пламень" (С. П. Ж
и-х а р ев, Записки современника, М.-Л., 1955, стр. 573). Признание
Дмитревским эстетич. силы актёрского переживания показательно для тех
новых устремлений, какие распространяются в И. а. рус. т-ра конца
18-нач. 19 вв. В это время в т-ре и драме сказывается кризис
общественных идей, лежавших в основе эстетики классицизма, усиливаются
критич. тенденции. Произведением программным по идейным и художеств.
качествам стала для рус. т-ра комедия Д. И. Фонвизина "Недоросль"
(1782), в к-рой Дмитревский воплотил близкий ему по мыслям и чувствам
образ Стародума -просветителя и гражданина, в характере к-рого
сочетались разум и чувствительность.
Под влиянием творч. принципов Волкова и Дмитревского и их высокого
понимания общественной миссии актёра выросла плеяда талантливых
художников, посвятивших себя актёрской деятельности:
И. И. Калиграф (1744-80); первая петербургская актриса Т. М.
Троепольская (ум.ок. 1774)-создательница героич. женских образов в
классицистич. трагедии; яркий комик, бывший ярославский любитель Я. Д.
Шумский (ум. ок. 1812) - продолжатель нар. традиции в классици стекой
комедии (Мольер, Ж. Ф. Реньяр, В. И. Лукин), А. М. Крутицкий -
выдающийся представитель сатирико-обличит. направления в рус. т-ре конца
18 в., и др. В творчестве Крутицкого отчётливо представлена критич.
тенденция (образ Кривосудова в комедии В. В. Капниста "Ябеда"). В его
творчестве проявился и интерес рус. актёров к изображению нар. типов.
Демократические тенденции И. а. ярко выявились в иск-ве выдающегося
актёра С. Н. Сандунова, о к-ром критика писала: "Все то, что пленяет нас
в Бомарше, досталось в удел Сандунову: та же пылкость души, тот же
пламень воображения, та же язвительная острота и изворотливость ума".
Сандунов блистательно играл роли слуг в комедиях Мольера, Княжнина и
др., явно симпатизируя своим ловким, смелым, острым на язык
простонародным героям. Как и Крутицкого, критики хвалили его за
естественность, богатство мимики и интонаций, умение создавать самые
разнородные характеры, часто в одной пьесе (так, в комедии Клушина
"Алхимист" Сандунов исполнял сразу семь ролей).
Важное влияние на развитие прогрессивных тенденций рус. И. а. конца
18- нач. 19 вв. оказали эстетика и драматургия сентиментализма. Идея
природного равенства людей, критика рабства и угнетения раскрывались в
И. а. сентименталистского т-ра прежде всего через ярко эмоциональное,
правдивое, прочувствованное изображение внутр. мира простого человека,
выявление его нравственных страданий, его душевного благородства.
Конфликт переносился из области отвлечённых понятий в область душевной
жизни персонажа. Это давало актёру возможность не показывать борьбу
чувств в своём герое, как бы глядя на эту борьбу со стороны, а
воспроизводить эти чувства на сцене, переживая их. Только такая игра
стала считаться художественно действенной, убедительной для зрителя.
Борьба за прогрессивную идейность т-ра повела за собой борьбу за
эмоциональность, искренность И. а., способность исполнителя внутренне
слиться с изображаемым лицом.
Крупным представителем И. а. нового типа был В. П. Померанцев (ум.
1809), к-рого Н. М. Карамзин сближал по особенностям его таланта с
Гарриком и Экгофом. Основание для такого сравнения давали не только
эмоциональность Померанцева, чувствительный стиль его игры, но и то
глубокое уважение к простому человеку, умение выявить его внутреннее
достоинство, которые пронизывали всё творчество этого актёра. Описывая
игру Померанцева в роли Одоардо в мещанской трагедии Лессинга "Эмилия
Галотти", Карамзин особенно восхищался способностью актёра целиком
отдаваться своим чувствам, выражать их пылко, страстно, непроизвольно.
Именно актёры типа Померанцева, его жены - талантливой актрисы А. А.
|
|
