| |
чаще социальная типизация подменялась поверхностным жанризмом. Появилась
плеяда "великосветских" актёров, пленяющих бурж. зрителя элегантностью,
"салонностью" манер. Класси-ко-романтич. традиции застывают в академич.
неподвижности, приучая целые поколения актёров к условно-декламационной
игре, к торжественной величавости, выглядевшей нелепым анахронизмом на
фоне реалистич. лит-ры и иск-ва 19 в. Влияния академизма, "салонности"
испытали и реалистические в своей основе актёрские коллективы, в т. ч.
актёры венского "Бургтеатра" и такие выдающиеся его деятели, как С.
Шредер (1781 - 1868), Г. Аншюц (1785 - 1865), А. Зонненталь (1834-1909),
И. Левинский (1835- 1907), Ш. Вольтер (1833-97), Ф. Миттервурцер
(18441897) и др. Даже прогрессивные деятели т-ра, боровшиеся за
утверждение реализма (англ. актриса и режиссёр Э. Вестрис-Мэтьюс, 1797 -
1856, супруги Банкрофт), находились под влиянием жанрово-бытовой бурж.
драматургии. Многие актёры конца 19 в. обращались к теории "искусства
для искусства" и решали преимущественно технич., формальные задачи. Эта
тенденция сказалась в творчестве нем. трагика Э. Поссарта (1841-1921) и
выдающегося англ. актёра-режиссёра Г. Ирвинга (1838-1905). Играя гл.
обр. классич. драму и мелодраму, эти актёры добивались виртуозного
технич. совершенства в разработке внешней и внутренней характеристики
образа, высокой выразительности слова, мимики, жеста, но их искусство не
поднимало больших вопросов современности. Уход И. а. от больших обществ,
задач отрицательно сказался и на творчестве франц. актёра Б.К.
Коклена-старшего (1841-1909). Жизнерадостное, выразительное искусство
Коклена опиралось на умное и точное мастерство. Добиваясь неповторимой
индивидуальности сценич. образов, Коклен умел найти для каждого из них
яркие характерные штрихи, блестяще владел голосом, речью, жестом,
достигал виртуозного перевоплощения. И в то же время в творчестве его
проявилась бурж. аполитичность, безразличие к обществ, вопросам,
объективизм. В своих теоретич. работах Коклен решительно отрицает
необходимость актёрского переживания, настаивает на замене его
рационалистически выверенным мастерством.
Теоретич. взгляды Коклена и Сальвини характеризуют два основных
направления в зап.-европ. И. а. конца 19 в. Для Коклена технич.
мастерство является самоцелью, для Сальвини высокая сценич. культуралишь
необходимое условие для того, чтобы актёр стал пропагандистом высоких
моральных и гражданственных идеалов.
Актёры-реалисты 2-й пол. 19 в. продолжают борьбу романтиков против
эстетич. нормативности за разнообразие индивидуальных стилей. В
зависимости от характера дарования, нац. своеобразия дск-ва, от историч.
этапа, переживаемого страной, каждый великий актёр 19 в. ищет свой
творч. путь. Одновременно существуют проникнутое этич. пафосом, но
оторванное от бурж. повседневности иск-во итал. трагиков и иск-во
выдающегося франц. актёра Э. Г о (1822- 1901) - создателя типич.
социально-психологич. образов людей бурж. мира. Во франц. И. а. конца
19- нач. 20 вв. в одной нац. традиции объединялись связанное с
классицистскими традициями стилистически архаичное иск-во Ж. Муне-Сюлли
(1841-1916), игравшего Корнеля, Расина, Гюго в напевно-декламационной
манере, и живое, психологически тонкое, искреннее иск-во Г. Режан
(1856-1920), откликавшееся на реалистич. искания современной ей
драматургии (Г. Ибсена, А. Бека, А. Доде и др.). Критики единодушно
подчеркивали резкое отличие актрис-современниц, нередко выступавших в
одном репертуаре - Сары Бернар (1844-1923, Франция) и Э. Дузе
(1858-1924, Италия). Это было не только различие дарований, творч.
индивидуальностей, но и различие мировоззрений, отношения к иск-ву. Сара
Бернар, блистательная представительница иск-ва "представления", во всех
ролях демонстрировала виртуозное мастерство, Э. Дузе несла на сцену
тревогу, внутренние метания, боль за человека, игра её покоряла
искренностью и глубиной чувства. Близок Дузе по направленности
творчества австро-немецкий актёр И. Кайнц (1858-1910) (хотя он и обладал
другой исполнительской манерой), с огромной силой выразивший тревожное
мироощущение, напряжённые раздумья современной ему интеллигенции. Кайнц
- один из последних великих трагиков 19 в., его игра отличалась мощной
пластич. выразительностью, острой лепкой характеров, гневным протестом
против угнетения человека. Но в то же время в его творчестве уже звучали
ноты пессимизма, характерные для бурж. И. а. нач. 20 в. Эти настроения,
порождённые неверием в будущее, вносили в искусство Кайнца смятенность,
взволнованность, обострённый трагизм.
На нем. сцене существовали рядом приподнято-декламационная,
эффектная, "благородная" манера Л. Бар-ная (1842-1924); виртуозное по
мастерству перевоплощения, выразительное по рисунку, хотя и не свободное
от педантичной рассудочности, иск-во Э. Поссарта; психологическое,
чуждое внешних эффектов творчество А. А. Матковского (1857-1909).
В Польше в конце 19 в. появляется плеяда актёров, выращенных
краковским режиссёром-реалистом С. Козьмяном (1836-1922). Но
индивидуальный стиль актёров краковской школы различен; выдающаяся
трагич. актриса Е. Моджеевская (1840-1909) сохраняла высокий, идеальный,
приподнятый стиль исполнения ролей классич. репертуара, традиции героич.
иск-ва, вдохновлённого нац.-освободит, идеями; творчество С. Высоцкой
(1878-1941) покоряло глубиной и правдивостью чувства, драматизмом. В
краковской школе сформировались реалистич. талант Л. Сельского
|
|
