| |
драматургов - Пакувия (220- 130 до н. э.) и Акция (ок. 170 - ок. 85 до
н. э.) ряд признаков, отличавших её от греч. оригиналов. Переработка
греч. трагедии шла по линии насыщения её событиями, введения запутанного
действия, усиления внешней патетики и чисто зрелищной стороны, придания
характерам героев рим. черт. Роль хора в римской трагедии значительно
уменьшилась: хоровые партии перелагались в монодии и дуэты актёров.
Большим успехом у зрителей пользовались римская комедия - паллиата,
выдающимися драматургами к-рой, кроме Невия, были Плавт, Цецилий Стаций
(ок. 220-ок. 168 дон. э.) и Теренций (ок. 185-159 дон. э.). Комедии
Плавта представляют собой искусное творческое соединение новой аттич.
комедии с элементами нар. рим. драмы - ателланы. Плавт свободно
относился к своим греч. оригиналам (произв. Мевандра, Дифила, Филемона и
др.), иногда пропускал целые сцены, вводил свои, прибегал в целях
большей занимательности действия к контаминации. От Плавта дошли до нас
полностью 20 комедий ("Амфитрион", "Клад", "Хвастливый воин",
"Близнецы", "Псевдол", "Пленники" и др.) и одна в отрывках ("Чемодан").
Персонажи комедий Плавта те же, что у Менандра и др. представителей
новой аттич. комедии - старики-отцы, юноши, обычно влюблённые, но
бессильные сами устроить свою судьбу, ловкие, пронырливые рабы,
помогающие своим молодым хозяевам в устройстве их любовных дел,
параситы, гетеры, сводники и сводницы, ростовщики, хвастливые воины и т.
д. Пьесы Плавта требовали для своего исполнения 4-6 актёров и делились
на 5 актов. Хотя Плавт и заимствовал сюжеты для своих пьес из новой
аттич. комедии, он сумел отобразить в них черты рим. жизни. Важнейшей
стороной реформы новой аттич. комедии, к-рую осуществил Плавт, 'было
введение им муз. элемента в свои пьесы. До него в новой аттич. комедии
пение и музыка играли лишь роль интермедий и исполнялись обычно в
антрактах. Между тем у Плавта этот лирич. элемент (кантики - от лат.
сапо - пою) в нек-рых комедиях является преобладающим. Одни из кантиков
представляли собой арии актёров, другие исполнялись речитативом под муз.
аккомпанемент. Большое место в комедиях Плавта занимает буффонада,
усвоенная им от ателланы с её постоянными масками обжоры, простака, с
пощёчинами, драками, непристойными, но остроумными шутками. Динамичность
действия, сочный юмор, обилие элементов буффонады (выражающейся также и
в постоянном нарушении сценич. иллюзии, обращении актёров к зрителям),
живой разговорный язык обеспечили комедиям Плавта успех не только у
плебейского зрителя, но и в высших кругах общества. Реформатор новой
аттич. комедии и вместе с тем создатель рим. самобытной комедии, актёр,
режиссёр и организатор театр. дела, Плавт представляет собой выдающееся
и неповторимое явление в истории др.-рим. т-ра.
Пьесы Теренция (сохранились все 6 написанных им комедий: "Девушка с
Андроса", "Евнух", "Братья" и др.) были пост. между 166 и 160 до н. э.
Сюжеты почти всех своих комедий Теренций заимствует у Менанд-ра, причём
старательно подчёркивает греч. колорит. Темы пьес Теренция - семейные
конфликты; во всех комедиях существенную роль играет мотив любви. В
пьесах Теренция также выступают пронырливые рабы, параситы, гетеры, но
они обычно лишены грубых черт героев Плавта. У Теренция нет такой
динамики в развитии действия, как у Плавта, нет и плав-товской
буффонады, но он стремится дать (или сохранить от греч. оригинала)
углублённую психологич. характеристику своих персонажей. В отличие от
Плавта, у Теренция почти нет лирич. партий для пения. Комедии Теренция
нравились аристократии, тяготевшей к греч. культуре, но не всегда
пользовались успехом у плебейского зрителя. После смерти Теренция его
пьесы ставились еще в течение неск. десятилетий, а затем исчезли из
театр. репертуара. Однако с течением времени за изысканный язык они
стали изучаться в школе.
Обострение обществ, противоречий в Риме во 2-й пол. 2 в. до н. э.
(восстания рабов, реформы братьев Гракхов) оказало влияние на развитие
т-ра. В пьесах Акция, в творчестве к-рого рим. трагедия достигла своего
высшего расцвета, встречаются изображения нар. восстаний и борьбы с
тиранами. Успеху трагедий Акция содействовала игра знаменитого трагич.
актёра Эзопа. Постановки трагедий в это время отличались большой
пышностью, что, по словам Цицерона, было гл. приманкой для простых
зрителей. После смерти Акция трагедия быстро идёт к упадку. В области
комедии пал-лиату сменила тогата, изображавшая жизнь свободных граждан,
преимущественно низших и средних слоев населения; действие происходило
обычно в к.-л. небольшом италийском городке. Большое место занимали в
этих пьесах женские персонажи (свободные женщины, а не гетеры).
Крупнейшими драматургами этого жанра были Титиний, Афраний и Атта,
писавшие во 2-й пол. 2 - нач.
1 вв. до н. э. (от их пьес дошло ок. 600 отд. строк). Однако и тогата
в нач. 1 в. до н. э. уступила место литературно обработанной ателлане,
к-рая также показывала жизнь низших слоев населения Италии, но в к-рой
зритель встречал давно знакомые ему типы-маски. Из авторов лит. ателланы
известны Новий и Луций Помпоний; из их произв. до нас дошло ок. 300 б.
ч. разрозненных стихов. Кроме 4 постоянных масок, в лит. ателланах
выводились также представители разл. слоев населения Италии и даже в
пародийном виде герои трагедии. Среди персонажей ателланы были также
чудовища - Мандук-обжора, Ламии, поедающие детей, и др. Подобно
сатировской драме у греков, лит. ателлана ставилась после трагедии. В
|
|
