живому, 
непосредственному отклику на него. Его в первую очередь занимает игра оттенков.
       Как вспоминает Воллар, "...на просьбу написать мадам Л. он ответил, что 
не умеет писать 
хищных зверей", ибо неизменно предпочитал писать модели, близкие ему 
эстетически 
и духовно. 
Такой была Жанна Самари, известная актриса "Комеди Франсез". Молодая, красивая, 

обаятельная, женственная, с живыми блестящими глазами, она прямо-таки была 
создана для 
ренуаровских полотен. Недаром Ренуар писал ее трижды. На всех этих портретах ее 

манера 
держаться проста и естественна. Она не позирует, а словно беседует с художником,
 
готовая вот-
вот улыбнуться или вставить слово. Во всем ее облике светится приветливое 
внимание и 
доброжелательность. Ничто даже намеком не выдает, что перед нами прославленная 
актриса, 
лучшая во Франции исполнительница ролей мольеровского репертуара. На 
замечательном 
портрете из ГМИИ им. А. С. Пушкина ее лицо, обнаженные плечи и руки почти так 
же 
светоносны, как и розовый фон, на котором они написаны. Но они не сливаются с 
ним. 
Золотистые волосы, синее сияние глаз и зеленые переливы платья как бы отделяют 
ее от этого 
цветного марева. Портрет написан сочетанием мелких вибрирующих и широких 
пластичных 
мазков, позволивших Ренуару вплавить в живописную поверхность десятки 
разнообразнейших 
оттенков цвета. Матовая кожа рук, плеч и лица подернута неясной пеленой 
рефлексов, самой 
своей трепетностью заставляющих безошибочно почувствовать живое тепло 
человеческого тела. 
Силуэт фигуры почти погашен. Нет ни одной четкой линии. Все зыбко, неуловимо и 
подвижно. 
Ренуара по праву называют певцом розового и зеленого. В портрете Жанны Самари 
он 
создал из 
этих красок целую поэму, используя, казалось бы, самые невозможные и 
рискованные 
цветовые 
комбинации. Зеленый и розовый - эти два дополнительных, а следовательно, и 
контрастных 
цвета неизбежно должны были свести колорит портрета к диссонансу. Но кисть 
Ренуара как 
дирижерская палочка: взмах - и расстроенные звуки сливаются в чудесную 
успокаивающую и 
гармоничную мелодию. Ренуар обладал великолепным чувством цветового равновесия, 

и именно 
это сделало его замечательным живописцем.
       Живопись Ренуара легка и стремительна. Она порождает у зрителя иллюзию 
того, что 
возникла без особых усилий и труда, как бы играючи. Ощущение, которое дается, 
как и всякое 
проявление артистизма, лишь путем невероятного, но хорошо скрытого напряжения, 
без которого 
немыслимо подлинное мастерство. Для Ренуара в этом отнюдь не желание блеснуть 
совершенством глаза и руки, а проистекающая из характера его образов и манеры 
видения 
необходимость настоятельно добиваться впечатления непринужденности. В 
достижении 
абсолютного слияния его художественной манеры с образной сутью изображаемого 
как 
раз и 
кроется яркость ренуаровской поэтичности, лишенной психологической подосновы, в 

существе 
своем безыскусственной и импульсивной.
       Нельзя сказать, чтобы творчества Ренуара не коснулся ветер противоречий 
и 
сомнений. Их 
появление можно отнести к самому началу 80-х годов. К этому моменту у Ренуара 
обнаружились 
первые признаки неудовольствия достаточно жесткими границами 
импрессионистической