| |
милитаризму, острым политич. сарказмом, но в области художеств. формы он
испытал воздействие мн. художеств. течений Германии 20-х гг.
(экспрессионизм, футуризм, дадаизм). Г. работал в т-рах, руководимых М.
Рейнхардтом\ спектакли: "Цезарь и Клеопатра" Шоу (1920), "Спор об унтере
Грише" А. Цвейга (1930)-"Немецкий т-р", Берлин; "Писарь Крелер" Кайзера
(1922), "Кандидат" Штернгейма - т-р "Каммершпиле", Берлин. В 1928- 1929
Г. сотрудничал с Э. Пискатором, в т-ре к-рого оформил "Похождения
бравого солдата Швейка" (1928). Мн. черты творчества Г.- рисовальщика и
карикатуриста (броскость, острота, гротесковая заострённость)- были
присущи и его работам в т-ре. В 1933 Г. эмигрировал в США, с 1938 принял
амер. гражданство. Незадолго до смерти возвратился в ФРГ. Написал
автобиографию "Маленькое "да'1 и большое "нет41".
Соч.: "Ein kleines "Ja" und ein grosses "Nein"", Hamburg, 1955.
Лит.: Пискатор Э., Политический театр. авториз. пер., М., 1934. В. К.
ГРОСС (наст. фам. - Оскотский), Григорий Семёнович
[9(22).VII.1905-1959] - советский артист оперетты. Нар. арт. РСФСР
(1959). В 1919-22 учился в Пермском театр. уч-ще. В 1922 дебютировал на
сцене Вологодского т-ра (роль Несчастливцева). В оперетте начал
выступать в 1927. В 1927-39 работал в т-рах муз. комедии Ташкента, Уфы,
Куйбышева, Ростова-на-Дону, Горького и др. городов. В 1940- 1949-артист
и режиссёр Иркутского т-ра муз. комедии. В 1949-53 Г. - артист Моск.
т-ра оперетты, с 1953 - Волгоградского т-ра муз. комедии. Г. обладал
ярким комедийным талантом, создавал остро са-тирич. образы.
Роли: Попандопуло ("Свадьба в Малиновке" Б. Александрова), Кутайсов
("Холопка" Стрельникова), Клякушев ("Самое заветное" Соловьёва-Седого),
боярин Сапун Тюфя-кин ("Девичий переполох" Милютина), Кухонный бог Мяу
("Жёлтая кофта" Легара), Дежурный ("Летучая мышь" Штрауса), Франсуа
("Фиалка Монмартра" Кальмана) и др. О. В.
ГРОССМАН, Леонид Петрович [р.12(24).1.1888] - русский советский
литературовед и критик. Доктор филологич. наук (1940). Окончил юридич.
ф-т Одесского ун-та (1911). Лит. деятельность начал в 1914. Автор
исследований о Пушкине, Тургеневе, Сухово-Кобылине, Достоевском, статей
о т-ре, актёрах и др. С 1911 ведёт педагогич. работу, с 1945 -
профессор.
Соч.: Пушкин в театральных креслах. Картины русской сцены 1817-1820
годов. Л., 1926; Преступление Су-хово-Кобылина, 2 изд., Л., 1928; Театр
Сухово-Кобылина, М.- Л., 1940; Алиса Коонен. Очерк сценической
деятельности, М.-Л., 1930; Творческий путь Л. М. Леонидова, в сб.:
Ежегодник МХАТ. 1944 г., т. 1, М., 1946; Стиль Леонидова, "Театр", М.,
1947, .№ 4; Юбилейная постановка
Горе от ума", в кн.: Государственный ордена Ленина академический
Малый театр. М., 1947; Драматургические замыслы Тургенева, "Известия АН
СССР". Отделение литературы и языка, М., 1955, т. 14, вып. 6, с. 54755;
Проблематика "Гамлета", "Театр", 1955, № 11, с. 113-24. С. Г.
ГРОТЕСК (франц. grotesque, от итал. grotesco-причудливый, grotto -
грот) - художественный жанр, а также приём. Понятие "гротеск" ведёт своё
начало от росписей на стенах древнеримских построек (гротов), в этих
композициях причудливо сочетались элементы животного и растительного
мира, образуя переходы лиственного или цветочного орнамента в
человеческий торс, голову фантастического чудовища, зверя и пр.
В совр. иск-ве Г.- жанр (или приём), в к-ром художник сознательно
прибегает к нарушению жизненных форм и пропорций, для того чтобы
разоблачить двойственность явления, обнажить его уродливость, нелепость,
доходящую до пределов ужасного. Художественная природа Г. требует
поэтому сближения смешного и трагического, контрастного сочетания
реального и фантастического, крайнего преувеличения Г. раскрывает
нелепое, карикатурное, низменное в трагических явлениях; для этого жанра
характерно внезапное смещение серьёзного, трагического в плоскость
комичного (изображение войны в офортах Гойи, бурж. правосудия в романах
Диккенса, в графике Домье, и пр.). Нарушая обычное восприятие того или
иного явления действительности, реальные, жизненные соотношения,
художник углубляет его истинный смысл. Вместе с тем средствами Г.
художник может выявить в смешном и обычном явлении, опасные, зловещие
черты. Показывая низкий, комич. характер этих явлений, художник
одновременно подчёркивает их страшную, трагическую сущность, доводит
порой комическое до трагедийного звучания, превращает его в фантастику,
уродливый кошмар. ? театр. иск-ве и драматургии приёмы Г. применялись в
античном миме, в комедиях Аристофана, Плавта и др. Г. получил
распространение в ср.-век. фарсе, в нар. итал. комедии масок, в комедиях
Шекспира. Г. высоко ценили романтики, видя в нём одно из средств
раскрытия драматич. несоответствий и контрастной разносторонности жизни,
обличения страшной силы пошлости, мещанской косности быта. Г.
применяется в сатирич. комедии и в трагедии. К Г. обращались Гофман,
Гюго, в рус. драматургии - Гоголь, Сухово-Кобылин, Маяковский, а также
актёры-романтики- Л. Девриент, Фредерик-Леметр, в России - П. Моча-лов.
Г. использовался в сов. т-ре в режиссуре К. С. Станиславского ("Горячее
сердце"), Вахтангова ("Чудо святого Антония" Метерлинка), В. Э.
Мейерхольда, А. Д. Дикого, в творчестве С. М. Михоэлса, М. А. Чехова
("Ревизор"), Н. П. Хмелёва ("Дядюшкин сон"), И. В. Ильинского ("Лес"),
С. А. Мартинсона ("Бесприданница"), С. Г. Бирман ("Блоха" по Лескову) и
|
|
