| |
или Обман за обманом", в соавторстве с П. А. Вяземским, 1823), придавший
В. лит.-полемич. направленность. Водевили Грибоедова высмеивали
пережитки классицизма, псевдонародность, наивную "руссификацию". К этому
направлению близок и Н. И. Хмельницкий ("Бабушкины попугаи", 1819,
"Суженого конём не объедешь, или Нет худа без добра", 1820, "Актёры
между собой, или Дебют актрисы Троепольской", 1820, и др.). При всей
идейной легковесности водевилей Хмельницкого современники (в т. ч.
Грибоедов, Пушкин) любили его весёлые, изящные пьески с остроумными,
блестяще написанными куплетами, не лишёнными по-лемич. задора. Ранний
русский В. связан также с именем А. И. Писарева. Он вносил в свои В.
("Учитель и ученик, или В чужом пиру похмелье", 1824, "Три десятки",
1825, "Хлопотун, или Дело мастера боится", 1825, и др.) обличительный
оттенок; бойкие, запоминающиеся куплеты, остроумные каламбуры, задорные
шутки Писарева откликались на совр. ему лит. полемику, высмеивали пороки
светского общества.
После подавления восстания декабристов (1825), при поддержке
правительства получили распространение развлекательные, пустые, пошлые
В., отвлекающие умы от общественно-политич. вопросов. Обилие таких В.,
вытесняющих серьёзный репертуар, вызвало резко отрицательные отзывы
Гоголя, Белинского об этом жанре. Сближение русского т-ра с передовой
общественной мыслью не могло не оказать воздействия и на развитие В.
Лучшие водевили Ф. А. Кони,
Д. Т. Ленского, В. А. Сологуба, П. А. Каратыгина, П. С. Фёдорова
(1800-79), П. И. Григорьева 1-го (1806-71), И. Е. Чернышёва (1833-63) и
др. переносят на сцену рус. быт, рус. характеры. Типичен для этого
периода водевиль Ленского "Лев Гурыч Синичкин" (1840). Взяв основную
фабулу из франц. В. "Отец дебютантки". Ленский создал самостоятельную
пьесу из жизни рус. провинц. т-ра, показав его коммерч. дух, закулисные
интриги и в то же время горячую любовь к иск-ву простых тружеников
сцены. Жизненность, юмор и человечность этого В. обеспечили ему прочный
успех и сохранили в репертуаре т-ров до наших дней (1924, Т-р им.
Вахтангова, в гл. роли- Щукин; 1945, Ленингр. т-р Комедии и др.). Многие
из водевилей 30-40-х гг. 19 в. сатирически обличают уродливые стороны
действительности, делая объектами сатиры помещиков, купцов, чиновников,
дворян-меценатов, продажных реакционных журналистов. Так, напр., в
водевиле Кони "Петербургские квартиры"
(1840) осмеивается Ф. Булгарин. Белинский писал, что в таких В., как
"Лев Гурыч Синичкин" или "Петербургские квартиры", "зритель видит
знакомое себе, совершенно понятное". В 40-е гг. в В. появляется
демо-кратич. герой - "маленький человек", вызывающий не смех, а
сочувствие. Такие В., как "Дочь русского актёра" Григорьева 1-го (1844),
"Жених из долгового отделения" Чернышёва (1858) и особенно "Актёр"
(1841), "Петербургский ростовщик" (1844) и др. молодого Н. А.
Некрасова (псевд.- Перепельский), сближаются с реалистич. бытовой
комедией нравов, всё больше теряя жанровые черты В. В 50-е гг. В.
постепенно начинает вытесняться с рус. сцены благодаря могучему развитию
реалистич. драмы, ставящей большие обществ, вопросы. В 60-е гг. шумный
успех оперетты у бурж. зрителя окончательно оттесняет В.
Сценич. своеобразие русского В. заключалось прежде всего в том, что
его исполняли не только блестящие комедийно-водевильные актёры, для
к-рых этот жанр был основой репертуара,- Н. О. Дюр, В. Н. Асенкова, Н.
В. Самойлова, В. И. Живокини и др., но и мн. крупнейшие актёры рус.
т-ра, основоположники сценич. реализма - М. С. Щепкин, И. И. Сосницкий,
А. Е. Мартынов, а позднее - К. А. Варламов, В. Н. Давыдов и др. Наряду с
заразительной весёлостью, блеском, лёгкостью, изяществом они внесли в
исполнительскую культуру В. психологич. тонкость, остроту обществ,
сатиры. Нек-рые из водевильных ролей Щепкина ("Матрос" Соважа и Делурье,
1835, "Жакар, или Жакардов станок" Фурнье, 1858) воспринимались как
воплощение гуманистич. и демо-кратич. устремлений рус. т-ра. Глубоким
сочувствием к простому человеку, а порой и сатиричностью были окрашены
водевильные образы, созданные Мартыновым (Лисичкин - "Дочь русского
актёра" и Андрей Степанович Бука - о. п. Григорьева 1-го, Ладыжкин -
"Жених из долгового отделениям Чернышёва, Мор-дашов -"Аз и Ферт"
Фёдорова, Лев Гурыч Синичкин- о. п. Ленского, и др.).
Во 2-й половине 19 в. В. почти полностью вытесняется из репертуара
рус. т-ра др. жанрами. Особняком стоят 10 одноактных пьес Чехова
("Медведь", "Предложение", "Юбилей", "Свадьба", "Лекция о вреде табака",
"Ночь перед судом" и др.), в большей или меньшей степени развивающие
традиции рус. В. Отказавшись от традиционного куплета, Чехов сохранил
типично водевильное построение сюжета (парадоксальность, стремительность
действия, неожиданность развязки). Вместе с тем Чехов необычайно
обогатил характеры водевильных героев ("каждая рожа должна быть
характером и говорить своим языком" - Полн. собр. соч., т. 13, 1948, с.
391), он вывел В. из узких жанровых рамок, открыл для него новые
возможности более широкого и глубокого охвата жизненных явлений.
Водевили Чехова широко вошли в репертуар сов. т-ра. Смелый опыт
истолкования чеховской "Свадьбы" как острой социальной сатиры был
предпринят Е. Б. Вахтанговым в 3-й студии МХТ (1920). В. ставятся в
т-рах республик, а также особенно много в художеств. самодеятельности.
Получили они распространение и за рубежом - в КНР, Польше, Швеции и др.
|
|
