| |
судьбе укр. девушки, попавшей в татарский плен (полностью пост. в 1931,
Харьков), музыки к спектаклям и др. соч. На мелодию "Хора норманнов" из
музыки В. к драме К. Устияно-вича "Ярополк" создана революц. песня
"Беснуйтесь, тираны".
С о ч.: Спомини з життя, Льв?в, 1908. М. Заг.
ВАХТАНГОВ, Евгений Багратионович [1(13).II. 1883, Владикавказ. -
29.V.1922, Москва] - русский советский режиссёр, актёр, театральный
деятель. Родился в армяно-русской семье. Отец В. был табачным
фабрикантом (в начале 1900-х гг. В., не желая жить на нетрудовые доходы,
отказывается от наследства и материальной помощи отца). Учился в
Московском университете на естественном и юридическом факультетах.
Активно участвовал в любительских драматич. кружках. В 1909 поступил в
театральную школу А. И. Адашева (среди учителей В.- Л. А. Сулержицкий,
В. В. Лужский, Л. М. Леонидов, В. И. Качалов и др.). По окончании школы
был принят в число сотрудников MX Т (1911). Здесь сыграл ряд небольших
ролей. Один из первых учеников Станиславского, высоко им ценимый, В. с
1911 начинает преподавать систему Станиславского, видя в ней основу
воспитания актёра. С образованием 1-й студии МХТ (1912) В. вошёл в неё
как актёр и режиссёр. Создал образы Текльтона ("Сверчок на печи" по
Диккенсу, 1914), Фрегера ("Потоп" Бергера, 1919), Шута ("Двенадцатая
ночь" Шекспира, 1919), отличавшиеся психологич. глубиной, остротой и
точностью характеристик. Психологич. разработанность роли, сочетающаяся
с графич. чёткостью её пла-стич. рисунка, предельной отточенностью
формы, идеальной ритмичностью, присущая В.-актёру, становится в
дальнейшем основным принципом и его режиссёрского твс рчества.
В. был увлечён идейной программой 1-й студии МХТ, утверждавшей
нравственные задачи иск-ва, стремившейся к этич. идеалу как идейной
основе творчества. Чуждая формали-стич. и модернистским влияниям, Студия
искала пути тончого психологич. раскрытия душевной жизни героев. Однако
в её деятельности проявилось влияние толстовских идей непротивления,
утопических представлений о формах борьбы за переустройство
действительности В. выступил против этих тенденций. В своих первых
режиссёрских работах - "Праздник мира" Гаупт-мана (1913) и "Потоп"
Бергера (1915) - В. вскрывал эгоизм, моральное разложение человека в
капита-листич. обществе. В "Потопе" В. особенно ярко показал духовную
опустошённость буржуа, обуреваемых жаждой наживы (этот спектакль, по
воспоминаниям Н. К. Крупской, понравился В. И. Ленину). С 913 В.
руководил Студенческой драм. студией (см. Вахтангова студия). В нек-рых
постановках этих лет (напр., "Чудо святого Антония" Метерлинка, Студия
В.) была снижена острота критики буржуазного общества.
Задачи, вставшие перед иск-вом после Октябрьской революции, глубоко
взволновали В. Он был одним из первых крупных режиссёров, убеждённо
вставших на сторону революц. народа, одним из активных строител ей сов.
т-ра. В беседах с учениками и в дневниках этого периода В. выступал
против студийной изолированности, утверждал народность иск-ва, говорил
об ответственности художника перед народом, творящим революцию. В.
стремился "сыграть мятежный дух народа", создать спектакль, созвучный
революции, утвердить форму на-родно-героич. театра. Возможность активнее
влиять на развитие сов. т-ра определила желание В. работать в
режиссёрской секции Театр. отдела Нар. комиссариата по просвещению (Тео
Наркомпроса). Чуткий художник, В. отражал в своих спектаклях новые
идейные позиции, подвергал страстному сатирич. обличению ненавистный ему
мир мещанства, пошлости, лицемерия и ханжества. Спектакли В. - "Свадьба"
Чехова (1920), "Чудо святого Антония" (2-я редакция, 1921), пост. в его
студии, были проникнуты критикой буржуазно-мещанского мира,
собственнической морали; "Эрик XIV" Стриндберга (1921, 1-я Студия МХТ)
раскрывал тему обречённости монархич. власти. В трагедии "Гадибук"
(1922, еврейская студия "Габима"), утверждавшей мистич. идею
обречённости человека, В. вопреки этой теме прославлял высокую
человеческую любовь, вырывающуюся из тисков косного мещанского быта; в
спектакле звучал протест бедноты против богачей. В. утверждал, что
современность трактовки т-ром пьесы требует и новой формы спектакля. В
связи с этим режиссёрский замысел спектакля "Чудо святого Антония",
определявшийся политич. задачей "клеймить буржуа", строился на
превращении пьесы Метерлинка в острую совр. политич. сатиру, а в
спектакле "Эрик XIV" абстрактные маски придворных противопоставлялись
реалистическому жизненно полнокровному изображению народа. В. утверждал
гротеск как осн. средство трактовки образов бурж. мира. В поисках В.
путей и форм развития революционного театра, в его попытках найти новый
стиль было много противоречивого, отчасти ошибочного.
В своей последней работе-спектакле "Принцесса Турандот" (1922)-В.
нашёл новую форму сценического воплощения сказки К. Гоцци в ироническом
отношении актёров к "трагическому" сюжету. Стремясь к активному
отражению революц. современности, желая передать жизнерадостное
мироощущение сов. народа, В. создал жизнеутверждающий спектакль,
пронизанный оптимизмом и весельем.
В своём творчестве В. руководствовался принципами: единство художника
и народа, высокие этич. задачи искусства, чувство современности,
сочетание в сценическом образе острой, яркой внешней формы с глубокой
психологич. наполненностью, значительным внутр. содержанием,
|
|