| |
шекспировской драмы или, как он её называл, драмы "истинно
романтической", обладающей в трактовке П" чертами реализма 19 в.
Народность "Бориса Годунова" отражает историч. опыт более позднего
времени и, если, по словам В. Г. Белинского, содержание шекспировских
хроник составляет "борьба личностей", то "Борис Годунов" - истинно
народная, социально-историч. трагедия, рассказывающая не только о
столкновении Годунова, Самозванца, русского боярства и польских
интервентов в борьбе за престол, но и рисующая народ как основное
действующее лицо. В "Борисе Годунове" П. воскрешает "во всей своей
истине" одну из самых "драматических эпох новейшей истории". Материалом
для трагедии послужили рус. летописи и "История государства Российского"
Н. М. Карамзина. Однако, в противоположность Карамзину, П. показал
постепенно нарастающее недовольство народа "царём иродом", к-рое
выливается в крамольные призывы ("мужик на амвоне", призывающий к
восстанию). В то же время, следуя историч. правде, П. показывает, что
народ не смог воспользоваться плодами своих побед, когда он сверг
правление рода Годунова. Однако сущность самодержавия народ разгадал: в
ремарке, заключающей трагедию,- "Народ безмолвствует",-по справедливому
выводу Белинского,"...слышен страшный, трагический голос новой Немезиды,
изрекающей суд свой над новою жертвою..." (Полн. собр. соч., т. 7, 1955,
с. 534). В трагедии воспроизведён широкий фон эпохи, в ней действуют все
слои населения - народ, духовенство (от "божьих старцев" Варлаама и
Мисаила до патриарха), боярство с его разноликими представителями самых
противоположных партий, пестрое окружение войск Самозванца, где под
знамена "русского царевича" собрался и всякий "сброд" и люди, не
выдержавшие страшных условий российского самодержавия, олицетворённого
для них в фигуре Годунова. П. интересует в развитии действия трагедии и
в раскрытии характеров не традиционное противопоставление "добра" и
"зла" в лице Годунова и Самозванца, а создание живых, ёмких образов,
сотканных из противоречий: трагичен Годунов, когда он с неумолимой
трезвостью осознаёт безвыходность своего положения; привлекателен своей
удалью. решительностью, смелостью авантюрист Самозванец. Неизбежное
столкновение Годунова и Самозванца, зависимых от хода истории, от
"судьбы народа", составляет трагич. узел этого новаторского
произведения. В работе над трагедией сформировался реа-листич. метод П.
Он отказывается от единства места (действие в трагедии происходит и на
площадях Москвы, и на литовской границе, и в Польше, и в царских
палатах), времени (трагедия охватывает события нескольких лет) и
сохраняет только единство действия, по его мнению, обязательное, как и
"занимательность", для драматического произведения. Единство слога,
необходимое в классицизме, П. нарушает, индивидуализируя язык
персонажей, сменив александрийский стих на белый пятистопный, а нек-рые
сцены в трагедии пишет прозой. Традиционное разделение драмы на пять
актов также игнорируется Пушкиным: он делит трагедию на 24 отдельные
сцены.
"Борис Годунов" был запрещён цензурой. В 1826 Пушкин читал "Бориса
Годунова" в Москве у С. А. Соболевского, П. А. Вяземского и у Д. В. и А.
В. Веневитиновых. Бенкендорф, узнав об этих чтениях, распорядился
передать рукопись на отзыв Ф. В. Булгарину, вынесшему резолюцию: "Играть
ее невозможно и не должно". Николай I на полях отзыва Булгарина
"советовал" П.переделать "Бориса Годунова" в историч. повесть "наподобие
Вальтер Скотта", но П. не выполнил волю царя. Трагедия появилась в
печати только в 1831, а на сцене при жизни П. не была пост. вообще.
Попытки М. И. Валь-берховой пост. сцены из трагедии в свой бенефис
(1831) и ходатайство моск. Малого т-ра (1833) были отвергнуты цензурой.
"Борис Годунов" находился под запретом для т-ра до 1866 (а отдельные
сцены трагедии были запрещены до 1917). Впервые "Борис Годунов" шёл в
Александрийском т-ре в 1870; т-р произвольно перестроил текст трагедии и
трактовал её как пьесу о цареубийце, наказанном свыше за своё
преступление. В Москве впервые отдельные сцены из трагедии (в Чудовом
монастыре, в корчме, у фонтана) были пост. любителями. Народ как гл.
действующее лицо трагедии показан только в спектакле МХТ в 1907 (реж.
Вл. И. Немирович-Данченко и Лужский). После Октябрьской революции
трагедия была пост. Ленингр. академич. т-ром драмы (1934; Борис-Н.
Симонов, Самозванец-Бабочкин, Варлаам - Черкасов), в Малом т-ре (1937,
реж. Хохлов) и др. Трагедия П. оказала огромное влияние на развитие рус.
оперного т-ра, вызвав появление реалистич. муз. драмы М. П. Мусоргского
Борис Годунов" (соч. 4869). Наиболее значит, событием в сценич. истории
оперы явилось исполнение партии Бориса Годунова ф. И. Шаляпиным (1898),
создавшим на основании музыки Мусоргского и текста П. сложный,
многогранный, подлинно трагич. образ рус. царя.
После "Бориса Годунова" П. неоднократно возвращался к замыслам
трагедий и комедий (к последним относятся незавершённые наброски:
"Насилу выехать решились из Москвы" и перевод комедии франц. писателя К.
Бонжура "Муж-волокита"). Приблизительно к 1826 относятся замыслы, к-рые
П. надеялся осуществить в форме драмы (дошли до нас в виде перечисления
тем: "Скупой, Ромул и Рем, Моцарт и Сальери, Дон Жуан, Иисус, Беральд
Савой-ский, Павел I, Влюблённый Бес, Димитрий и Марина, Курбский"). В
1830 в Болдине П. завершил цикл "Маленьких трагедий" (как он их сам
назвал): "Скупой рыцарь", "Моцарт и Сальери", "Каменный гость", "Пир во
|
|
