"Волшебная флейта" увидела  свет  лишь  в  предместье  Вены  (труппа  Э.
Ши-канедера - автора либретто). Т. к. комедия  Бомарше  "Безумный  день,
или Женитьба Фигаро", проникнутая антифеод, тенденцией, была запрещена в
Австрии к представлению, при переделке её в либретто пришлось  исключить
ряд  сцен,  но  осн.  идея  пьесы-превосходство  людей  из  народа   над
развращённой   знатью,   необходимость   борьбы   против   насилия,   за
человеческие права - получила выражение в произв. М. В опере "Наказанный
распутник, или Дон Жуан" старинная исп. легенда нашла новую трактовку  в
духе эпохи Просвещения, движения "Бури и натиска". Герой оперы  выражает
требование свободы чувства, юношеской  активности.  Однако  он  нарушает
нормы социальной морали, что  и  приводит  его  к  гибели.  Столкновение
личного произвола и обществ. порядка придаёт "весёлой драме" (как назвал
оперу автор) трагедийную  окраску.  Оперы  М.  полны  лирики,  воспевают
юность,  утверждают  радость  жизни.  Драм.  сказка  "Волшебная  флейта"
прославляет идеальный мир справедливости и  дружбы,  победу  мудрости  и
добродетели над силами мрака и вражды. В чарующей  музыке  М.  воплощены
возвышенность и простодушие, нежность  и  комизм,  символика  и  наивный
натурализм. М. осуществила "Волшебной флейте" свою мечту - создать  муз.
т-р на родном языке. Все предшествовавшие  крупные  сценич.  произв.  М.
(кроме зингшпиля "Похищение из сераля") написаны  на  итал.  языке  и  в
формах, связанных с итал. муз. т-ром,  господствовавшим  в  те  годы  на
европ. сцене. Но по своим художеств. принципам драматургии, муз.  складу
зрелые о'перы M.-"Свадьба Фигаро" и  "Дон  Жуан"  -  детища  австро-нем,
культуры, создания венской классич. муз. школы.  В  этом  смысле  особое
значение приобрела "Волшебная флейта", в основе к-рой лежит нем.  пьеса.
При всей отвлечённости и экзотичности её сказочного сюжета она  наиболее
близка к нар. характеру, нац. песен-ности и полифонии, формам  отечеств,
т-ра. В обстановке засилья иностр. оперы "Волшебная флейта" явилась  для
Австрии и Германии провозвестником нац. иск-ва.
   Прогрессивные принципы  реалистич.  оперного  творчества  М.  сыграли
огромную роль в развитии муз.-сценич. иск-ва.
   С о ч.: П и с ь м а и документы.- Mozart. Briefe und  Aufzeichnungen.
Gesamtausgabe. Gesammelt und  erlautert  von  W.  A.  Bauer  und  0.  E.
Deutsch, Bd  I-IV,  Kassel,  i  962-63;  Die  Dokumente  seines  Lebens.
Gesammelt und erlautert von 0. E. Deutsch, Lpz., 1961.
   Лит.: Черная E. С., Моцарт и австрийский музыкальный театр. М., 1963;
Штейнпресс Б. С., "Безумный  день,  или  Женитьба  Фигаро"  Бомарше  как
источник оперы Моцарта,* в кн.: Вопросы  музыкознания.  Сб.  статей,  т.
III, М., 1960; ХохловкинаА., Западноевропейская  опера.  Конец  XVIII  -
первая половина XIX века Очерки, М., 1962 (гл. II - Моцарт); AbertH., W.
A. Mozart Bd 1-2, 7. Aufl., Lpz., 1955-56; Schenk E.,  Wolfgang  Amadeus
Mozart. Eine Biographie, Z.- Lpz.- W., 1955 D e  n  t  E.  J.,  Mozart's
opcras, 3 ed., L., 1960; L e r t E., Mozart auf dem Theater,  2.  Aufl.,
B., 1921; DellaCorte A., Tutto il teatro di Mozart,  Torino,  1957.  См.
также соч. при статьях: Т. Н. Ливанова,  Б.  Паумгартнер,  А.  Н.  Серов
(Избр. статьи, т. 1), И. И. Сол-лертинский, Стендаль, А. Д. Улыбышев.  ?
fjj
   "МОЦАРТ И САЛЬЕРИ", "драматические сцены по А. Пушкину" - опера Н. А.
Римского-Корсакова Пост. 25 нояб. 1898, Московская частная русская опера
(дирижёр Труффи, худ. Врубель; Моцарт - Шкафер, Сальери -Шаляпин); 1899,
Петербург,  Частное  оперное  товарищество,  Большой  зал  консерватории
(Сальери-Шаляпин);  1905,  Мариинский  т-р  (дирижёр   Направник,   худ.
Головин; Моцарт - Давыдов, Сальери - Шаляпин).
   На сов. сцене пост. впервые 30 марта  1919,  Академич.  т-р  оперы  и
балета, Петроград (дирижёр  Похитоноп.  пост.  Шаляпина,  худ.  Головин;
Моцарт - Пиотровский. Сальери - Шаляпин);  1923.  Большой  т-р  (дирижёр
Небольсин,    режиссёр    Нардов.     худ.     Сапегин;     Моцарт-Юдин,
СальериЖдановский); 1941. концертное исполнение  -  Ансамбль  оперы  под
упр. И. С. Козловского,  Москва  (реж.  Лосский;  Моцарт  -  Козловский,
Сальери-Савранский);
   1944, Муз. т-р им.  Станиславского  и  Немировича-Данчен-ко  (дирижёр
Акулов, пост.  Маркова,  худ.  Волков;  Моцарт  -  Тимченко,  Сальери  -
Панчехин); 1962, концертное  исполнение.  Зал  им.  Чайковского,  Москва
(дирижёр Светланов, пост. и  режиссура  Козловского;  Моцарт-Козловский,
Сальери - Гмыря).
   Издан и я: "М. и С.", партитура  и  клавир,  Лейпциг,  Беляев,  1898;
Римскнй-Корсаков Н., Полное собр. соч., т. 7, партитура, т. 35,  клавир,
М.- Л., Музгиз. 1950. Я. Гр. МОЧАЛОВ, Павел Степанович [3(15).  XI.1800,
Москва,-16(28).  111.1848,  там  же]  -  русский  актёр,   представитель
революционного романтизма в русском театре 1-й пол. 19 в. Род. в  Москве
в семье крепостных актёров  -  Степана  Фёдоровича  и  Авдотьи  Ивановны
Мочаловых.  В  1816  окончил  пансион.  Занимался  драм.   иск-вом   под
руководством отца. 4 сент. 1817 с большим успехом дебютировал  на  моек.
сцене (с 1824-Малый т-р) в роли Полиника  в  трагедии  "Эдип  в  Афинах"
Озерова. В первые годы М. выступал в самом разнообразном  репертуаре:  в
трагедиях  Вольтера  ("Танк-ред",  1818,  гл.  роль),  В.   А.   Озерова
("Фингал", 1822, гл. роль), комедиях А. А. Шаховского (князь Ра-дугин  -
"Пустодомы", 1819)  и  др.  Уже  в  этих  пьесах  он  восхищал  зрителей
естественностью, свободой выражения чувств, независимостью  от  канонич.
правил классици стекой школы игры.  Расцвет  таланта  М.  приходится  на