| |
1842 М. стал гл. дирижёром ("гене-ральмузикдиректор") в Берлине, где в
1844 пост. свою комич. оперу "Лагерь в Силезии" (перераб. --"Северная
звезда", 1854, "Опера комик", Париж). В Париже были пост.: в 1849
"Пророю} ("Гранд-Опера"; в России - пост. под назв. "Осада Гента", затем
"Иоанн Лейденский"), в 1859 - комич. опера "Прощение Плоэрмеля"
("Динора", т-р "Опера комик"), в 1865, после смерти M.,-"Африканка"
("Васко да Гама", т-р "Гранд-Опера"). Темы крупнейших опер М. (на
либретто Э. Скриба) - большие социальные и религ. конфликты из истории
15-16 вв. (исключение - "Роберт-Дьявол"). Эмоциональная приподнятость,
яркий декоративный стиль, умение воссоздать исто-рич. колорит эпохи,
высокое (хотя нередко чрезмерно рассудочное) мастерство придавали операм
М. огромную силу воздействия. Широкое введение в оперные формы приёмов
симфонич. развития, своеобразие гармонии, оркестровки, принципов
использования хора делают эти оперы важным звеном в развитии муз.
иск-ва. Однако в 40-х гг. в оперном творчестве М. обнаруживаются
признаки упадка. Усиливаются двойственность либерально-гуманистич.
трактовки исто-рич. событий (вплоть до искажения характера нар.-революц.
движения в опере "Пророк"), космополитич. тенденции, приводившие к
эклектизму стиля, стремление к самодовлеющим виртуозным и постановочным
эффектам.
Кроме опер, М. написал музыку к драме своего брата писателя М. Бера
"Струэнзе" (1846), хоры, в т. ч. к "Эвменидам" Эсхила, и др. соч.
Соч.: Brief wechsel und Tagebucher, hrsg. von H. Becker, v. I, B.,
1959, v. II-IV (готовится к печати).
Лит.: Чайковский П. И., Музыкальные фельетоны и заметки (1868-1876),
М., 1898, то же, Полное собр. соч., т. 2. Лит. произведения..., М.,
1953; С т а с о в В. В., Собр. соч., т. 1-4, СПБ, 1894-1906; Серов А.
Н., Критические статьи, т. 1-4, СПБ, 1892-95; Гейне Г., Полное собр.
соч., пер. с нем., т. 6 и 9, М.-Л., 1936; К p e м л e в Ю., Джакомо
Мейербер. Очерк жизни и творчества, [Л.], 1936;
Соллертинский И. И., Джакомо Мейербер, [Л. ], 1936, 2 изд., М., 1962;
D a u r i а с L., Meyerbeer, 2 ed., P., 1921, 3 ed., P., 1930; A b e r t
H., G. Meyerbeer, в его кн.:
Gesammelte Schriften und Vortrage, Halle, 1929.
МЕЙЕРХОЛЬД, Всеволод Эмильевич [28.1(9.11). 1874, Пенза,-2.II.1940,
Москва] - советский режиссёр и актёр. Нар. арт. РСФСР (1923). Чл.
Коммуни-стич. партии с 1918. Род. в Пензе в семье предпринимателя,
выходца из Германии. В 1895-96 учился на юридич. ф-те Моск. ун-та. Летом
1896 и 1897 играл в Пензенском нар. т-ре. В 1896 поступил на 2-й курс
драм. класса Муз.-драм. уч-ща Моск. филармонич. общества (руководитель -
Вл. И. Немирович-Дан-ченко). Окончив уч-ще, по приглашению своего
учителя вступил в труппу MX Т, где работал в 1898-1902, играл роли
Треплева, Тузенбаха ("Чайка" и "Три сестры"), Василия Шуйского,
Грозного, ("Царь Фёдор Иоаннович", "Смерть Иоанна Грозного" А. К.
Толстого), Мальволио ("Двенадцатая ночь"), Иоганнеса ("Одинокие"
Гауптмана) и др. В актёрских работах М. отчётливо сказалась его
склонность к резко характерному сценич. рисунку. В образах Треплева,
Тузенбаха, Иоганнеса М. раскрывал тему социального одиночества
интеллигента, мучительно ищущего выхода из круга "проклятых вопросов"
совр. жизни. В роли Мальволио; принца Арагонского ("Венецианский купец")
М. показал высокое гротескно-комедийное мастерство. В 1902-05 M.режиссёр
и актёр труппы (с 1903 наз. "Т-ром новой драмы"), игравшей в Херсоне,
Николаеве, Тифлисе и др. городах. Первонач. спектакли М. продолжали
принципы MX Т, что сказалось, в частности, в пост. пьес Чехова и
Горького. Однако в дальнейшем в деятельности этого театра все более
проявлялось пристрастие к модернистскому репертуару, к сценич.
условности ("Монна Ванна" Метерлинка, "Золотое руно" и "Снег"
Пшибышевского). Эти искания М. продолжил в созданной по инициативе К. С.
Станиславского Студии на Поварской. Работая над спектаклями "Смерть
Тентажиля" Метерлинка, "Шлюк и Яу" Гауптмана, М. выдвигает программу
условно-эстетич. т-ра, связанную с поэтикой символизма, основанную на
стилизации, подчинении сценич. действия живописно-декоративному и муз.
началу. "Сгеао новой студии в коротких словах сводилось к тому, что
реализм, быт отжили свой век", - отмечал Станиславский (Собр. соч., т.
1, 1954, с. 284). Студия не показала своих работ широкому зрителю.
Станиславский не счёл возможным вынести их на суд публики, т. к. к тому
времени, по его словам, он "... уже разочаровывался и в сценической
работе художников... и во внешних постановочных средствах, и в трюках
режиссеров" (там же, с. 286). В 1906 М. вновь руководил "Товариществом
новой драмы" (Тифлис, Полтава), ставя пьесы Горького ("Дети солнца",
"Варвары"), Гауптмана, Ибсена, Метерлинка, Стриндберга и др.,
одновременно играя ряд ролей (напр., Ранка в Л1оре" Ибсена). В 1906-07,
став гл. режиссёром Т-ра В. Ф. Комиссаржевской в Петербурге, М.
утверждал в пост. им спектаклях (в 1906-"Гедда Габлер" Ибсена, "Вечная
сказка" С. Пшибышевского, "Сестра Беатриса" Метерлинка, "Балаганчик" А.
Блока, в 1907 - "Жизнь Человека" Л. Андреева, "Победа смерти" Ф.
Сологуба и др.) принципы условного т-ра, отталкиваясь прежде всего от
поэтики ранних пьес Метерлинка, к-рые, как он подчёркивал, "требуют
крайней неподвижности, почти марионеточности" (М е й-ерхольд В с., О
театре, СП Б, с. 30). На первый план в этих постановках выдвигалось
|
|
