| |
Одна из первых проф. трупп была создана Лопе де Руэда. В это же время в
крупнейших городах Испании церковные братства, получив монополию на
театр. представления, создали стационарные публичные т-ры - коррали. В
Мадриде "корраль де ла Крус" начал функционировать в 1579, "корраль дель
Принсипе" - в 1582. Аналогичные театр. помещения возникли в Севилье,
Валенсии, Барселоне, Гранаде, Вальядолиде и др. городах. Коррали
ориентировались в основном на широкие круги гор. зрителей, здесь
развивалась гуманистич. и де-мократич. драматургия, представленная Лопе
де Вега Карпъо и его последователями. В 1603 королевское разрешение на
спектакли было выдано только 8 труппам, получившим название "титульных
трупп", с 1608 число этих трупп было увеличено до 12. В 1640 только в
Кастилии работало не менее 40 трупп. В конце 16 - нач. 17 вв.
известность получили труппы, руководимые А. де Сиснерос, Н. де лос Риос,
А. де Вильегас и др. В эти годы в исп. т-ре выдвинулось большое число
одарённых актёров: П. де Моралес, комедийный актёр К. Перес, известный
под псевд. Хуана Раны, Д. Ариас де Пенъяфьелъ\ актрисы - X. Вака, X. де
Бургос, М. де Кордова, М. Калъдерон, М. Рикельме.
Примитивность оформления спектакля возмещалась силой и
выразительностью актёрской игры. Между действиями пьесы (обычно
3-актной) разыгрывались весёлые интермедии, представлению предшествовал
пролог, а действие было насыщено вокальными и танцевальными номерами.
Актёры должны были уметь петь и танцевать, особое значение придавалось
мастерству речи. Диалог шёл в очень быстром темпе. Ка-толич. церковь
вела ожесточённую борьбу против кор-ралей. В 1598 Филипп II запретил
светские представления; его сын Филипп III в 1600 снял этот запрет, но
ввёл строгую цензуру и ограничения, касавшиеся репертуара, манеры
исполнения и т. д. В последующие годы преследования городского
публичного т-ра усилились; в 1644 мадридские т-ры вновь были закрыты, а
после их открытия в 1649 со сцены были изгнаны пьесы гуманистич.
содержания.
Демократич. т-ру правящие классы Испании с начала 17 в.
противопоставили придворные театр. представления, ставшие регулярными
при Филиппе IV. В королевских резиденциях Эль Пардо, Буэн Ретиро были
выстроены стационарные театр. помещения, куда позднее стали допускать за
плату и городских зрителей. В придворном т-ре ставились аллегорич.,
мифологич. спектакли, носившие характер феерии. Итал. декораторы К.
Лотти, Ф. Риччи, возглавившие руководство придворными спектаклями с
1649, Баччо доль Бьянко и др. усовершенствовали сценич. технику
придворлого т-ра; здесь утвердилась сцена с кулисами, живописной
перспективной декорацией и сложной машинерией. Сценич. техника
придворного т-ра оказала влияние и на поздние спектакли в кор-ралях,
В 17 в. достигает расцвета жанр ауто - "священного действа". В
представления ауто, устраивавшиеся во время церковных праздников на
средства горожан под наблюдением церкви, включались интермедии и прологи
(лоа), танцы, музыка. Спектакль, связанный с религиозной процессией,
исполнялся на особых передвижных платформах-повозках, по ходу действия
использовались сложные технич. приспособления. Во 2-й пол. 17 в.
светский т-р подвергается особенно ожесточённым преследованиям со
стороны феодально-католич. реакции. В 1665 все т-ры были закрыты
(открылись только через 15 лет). Это привело к резкому сокращению театр.
трупп и к упадку театр. иск-ва в Испании.
В 18 в. при дворе получает широкую популярность муз. т-р. В 1708,
после приезда итал. оперной труппы, был сооружён специальный оперный т-р
"Каньос дель Пераль", в к-ром выступали преим. итал. певцы (впоследствии
здесь играли драматич. труппы). Наряду с итал. влиянием в 18 в. получает
распространение, в особенности в среде просветителей, влияние франц.
классицистского т-ра. Во время правления Карла III (1759-88) его министр
Аранда, близкий к просветительским кругам, добивается запрещения
представлений ауто (1765), основывает труппу "королевских резиденций",
где исполнялись франц. пьесы и пьесы исп. авторов, подражавшие франц.
образцам. Нек-рые городские т-ры были закрыты, в других труппах
сохранились лишь те актёры, к-рые могли играть классицйстские пьесы. Это
определило характер актёрской игры, в к-рой утверждаются пафос и
декламационный стиль. Однако в игре лучших актёров того времени - М.
Мартинеса Лопеса, М. Ладвенант, Р. Луна, М. Росарио Фернандес (Ла
Тирана) и др. - сохранились лучшие реадистич. традиции актёрского
мастерства эпохи Возрождения. Традиции клас-сич. периода исп. т-ра
сохранялись и развивались во 2-й пол. 18 в. гл. обр. в малых жанрах -
сайнете, сарсуэлы и возникшей в это время тонадилъи. В этом жанре,
просуществовавшем на исп. сцене до 19 в., особенно прославилась актриса
М. А. Фернандес (Ла Карамба).
В первые два десятилетия 19 в. на исп. сцене господствовали произв.
революционно-патриотич. классицизма, в к-рых раскрылся талант И.
Майкеса, возглавлявшего т-р "Каньос дель Пераль" (1801-05), затем т-р
"Принсипе" (1806) и осуществившего ряд важных реформ: введение более
исторически точного костюма, отказ от классицистской напыщенности в
декламации, расширение репертуара (в частности, пост. шекспировских
пьес), требование перевоплощения актёра в создаваемый образ. Новый этап
исп. т-ра, вышедшего из длительного застоя и упадка благодаря революц.
подъёму, связан также с утверждением романтич. драматургии и
|
|
