| |
характеризует И. а. многонационального советского т-ра, имеющего своей
главной целью воспитание народа в духе коммунизма. Поиски нового сценич.
стиля, полного всестороннего выражения жизни в иск-ве, стремление
раскрыть жизнь в её многообразии и в то же время в главных, определяющих
чертах свойственны сов. актёрам всех поколений. Задачи сов. иск-ва,
призванного показать жизнь народа во всём её многообразии, великом
движении вперёд, созидательном труде, являются творч. программой
передовых художников стран нар. демократии и всего мира.
И. а. музыкального театра, как и актёра драмы, опирается на законы
сценич. действия. Качественное отличие этих законов определяется
несхожестью драматургич. материала, различием условий сценич.
творчества. Основой И. а. муз. т-ра, его главной отличит. особенностью
является умение воплощать музыку в действии. Для драм. т-ра первоосновой
сценич. творчества является литературный текст пьесы, для муз. т-ра -
партитура композитора. Либретто помогает актёру-певцу или танцовщику
уточнить, конкретизировать муз. образы, глубже понять замысел
композитора, но ведущим, определяющим драматургич. элементом действия
остаётся музыка. Она определяет идейное содержание произведения и
характер сценич. событий, раскрывает душевный мир действующих лиц, их
типические черты и особенности; музыка в значит. мере определяет и форму
спектакля.
В драм. спектакле речевые интонации актёров и характер их сценич.
поведения возникают как естественный результат всего процесса работы над
ролью п могут видоизменяться на каждом спектакле. В опере жевок,
интонации, динамика и ритм сценич. действия определены заранее
композитором и зафиксированы в партитуре. Однако роль артиста-певца (или
танцовщика) не сводится только к точному воспроизведению предложенных
композитором вок. интонаций и ритмов, он должен оправдать и оживить их
собственными помыслами и чувствами, превратить пение (танец) в
эмоционально-насыщенное, активное действие.
В зависимости от рода муз.-сценич. иск-ва (опера, балет, оперетта)
основным выразит, средством артиста будет либо вокал, либо пластика (в
оперетте - и слово), либо сочетание того и другого. Артист муз. т-ра
объединяет в себе актёра, музыканта, певца, танцора, поэтому его иск-во
является синтетическим. На разл. этапах развития муз. т-ра, в
зависимости от историч. условий и эстетич. критериев времени,
складывались различные точки зрения на природу синтетич. И. а. оперы,
балета, оперетты. Преобладал интерес к звучанию голоса, вок.
виртуозности (в итал. опере 18-19 вв.), к сцбнич. действию (франц.
опера-буффа, водевиль), к звучанию оркестра (нем. опера вагнеров-ской
школы), к слову и речевым интонациям в пении (речитативы в рус. операх).
От этого различными были требования к артисту и его иск-ву. На всём
протяжении истории муз. т-ра происходит борьба между тенденциями
утвердить доминирующее значение одного из элементов И. а. муз.
т-ра-драматич. игры или пения - над другим. Так, взгляд на оперу, как на
костюмированный концерт, предполагает высокое развитие вок. техники
исполнителей и пренебрежение актёрской игрой. Представление об опере,
как о муз. драме, сложившееся к сер. 19 в. определило усиленное внимание
к драм. иск-ву певца.
Рус. исполнит, культура в опере формировалась под влиянием передовой
демократич. эстетич. мысли. Реалистич. муз. драматургия Глинки,
Даргомыжского, Чайковского, Мусоргского, Римского-Корсакова и др.
способствовала формированию особой исполнит. манеры, требующей
органического сочетания певческого и актёрского мастерства. На принципах
этой школы воспиталась плеяда рус. артистов-певцов, величайшим из к-рых
был Ф. И. Шаляпин.
Большое значение для укрепления реалистич. оперного иск-ва на сов.
сцене, в борьбе с ложными обветшалыми оперными "традициями" имела
деятельность 'К. С. Станиславского и В. И. Немиров ича-Данчен-ко.
Зародившаяся на почве иск-ва МХАТ система Станиславского была успешно
разработана применительно к особенностям муз. т-ра и иск-ву
актёра-певца. Станиславский в работе с певцами обращал пристальное
внимание на разработку вопросов дикции и культуры речи в пении, на
приёмы, позволяющие придавать звучащему голосу ту или иную эмоциональную
окраску, на связь И. а. с ритмом и др. элементами музыки. Советская
оперная и балетная культура, также как и иск-во сов. оперетты,
развиваются по пути дальнейшего утверждения принципов социали-стич.
реализма в муз. т-ре. Лучшие его представители достигают большой
художеств. выразительности благодаря слиянию певческой и танцевальной
техники с высоким актёрским мастерством. См. Балет, Опера, Оперетта.
И. а. стран Востока. И. а. народов Восточной (Китай, Корея, Япония) и
Южной (Индия, Цейлон, Бирма, Индонезия, Вьетнам, Таиланд и др.) Азии
существует в наст. время в двух основных формах: традиц. иск-во,
сформировавшееся в глубокой древности, и новое, совр. И. а., возникшее
под влиянием европ. и, в частности, рус. театр. культуры.
Традиционное театр. иск-во стран Востока сохранило в силу условий
историч. развития этих стран традиционные формы до наших дней. Оно
воспроизводит действительность особыми характерными для театр. иск-ва
той или иной страны средствами. Близость театр. иск-ва стран Азии в
прошлом к культовым обрядам (т-р Индонезии связан с почитанием животных
|
|
