процессов, происходящих как во внешнем, так во внутреннем мире, сравнимую с 
обонянием. На рисунке присутствуют два цветка. Красная гвоздика, лежащая на 
постаменте, — символ признательности, уважительного, благодарного отношения 
мира к художнику. И белый четырехлепестковый цветок между двусмысленными 
складками тела-кожи статуи, которые можно воспринять как пальцы художника, 
дарящие миру цветок — его творчество, — вызов? Я позволил себе краткую 
символическую интерпретацию этого портрета, чтобы соотнести его художественное 
содержание с высказыванием Сальвадора Дали о Пикассо: «Пикассо — человек, о 
котором после своего отца я думаю чаще всего. Оба они, каждый по-своему, играют 
в моей жизни роль Вильгельма Телля. Ведь это против их авторитета я без всяких 
колебаний героически восстал еще в самом нежном отрочестве». Этот портрет 
действительно соответствует определению, данному Андре Бретоном в той его части,
 где говорится о попытке выразить действительное движение мысли, но он не 
подходит к определению, где говорится о «записи мышления, которая совершается 
вне всякого контроля со стороны разума и по ту сторону каких-либо эстетических 
и моральных соображений». Здесь главный идеолог сюрреализма немного усиливает 
сторону психологического автоматизма. Автоматизм присутствует в потоке 
ассоциативных образов, проходящих перед внутренним взором художника, но в 
момент воплощения этих образов на холсте они все-таки подвергаются цензуре
173

Арт-терапия
его творческого сознания. Подтверждение своему впечатлению я нашел в оценке 
искусствоведа Н. А. Дмитриевой: «Нетрудно заметить внутреннюю противоречивость 
идеи „психического автоматизма". Автоматизм предполагает спонтанный творческий 
акт, подчиненный подсознательным импульсам, т. е. чисто интуитивный и 
мгновенный. Противоречиво возведение такого акта в программу, ибо программа — 
дело вполне сознательное, акт же должен быть самопроизвольным. Обстоятельная 
неоакадемиче-ская фиксация „сонных грез", какую можно видеть на полотнах 
Сальвадора Дали, Ива Танчи, —длительное и трудоемкое занятие, писать такие 
полотна в состоянии транса немыслимо. Грезы Сальвадора Дали сильно отдают 
рассудочной сочиненностью, хотя им нельзя отказать в эффектности концепций, но 
эта эффектность опять-таки обдуманная и менее всего автоматически возникающая» 
[48, с. 49]. В отличие от сюрреалистической живописи медитативные графика и 
живопись действительно являются примером психического автоматизма, т. е. они 
происходят на более глубоком уровне измененного сознания художника. Но в них 
легко привнести элементы сюрреализма, если медитативный художник рассмотрит 
свой рисунок, созданный в медитации, в обычном состоянии сознания, увидит в нем 
ассоциативные образы и разовьет их в обычной технике живописи, что я 
неоднократно наблюдал у моих студентов. Таким образом мы получим новую 
сюрреалистическую работу. При анализе сюрреализма более интересно понять, из 
каких областей психокосмоса образы приходят к художнику, нежели технические 
детали их воплощения на полотне. Получается, что, создавая сюрреалистическую 
картину, художник суммирует воздействие всех уровней бытия.
   В отличие от художников-сюрреалистов, художник, прошедший специальную 
медитативную подготовку,
174

Глава 4. Рождение внутреннего художника
может настраиваться на восприятие и воспроизведение идей с конкретных уровней 
микро- и макрокосмоса.
   Познакомившись с некоторыми механизмами творчества, мы попытаемся сейчас 
проиллюстрировать их действие на примере таинственного гения Леонардо да Винчи.
   На мысль объяснить секреты его творчества с помощью методологии нашего 
метода меня навело удивительное сходство его рукописи с рукописным наследием А. 
С. Пушкина. Кроме того, на примере графических рисунков, набросков Леонардо 
можно познакомиться с еще одной техникой медитативной графики, называемой 
«свободным штрихом». До настоящего момента мы использовали основную технику 
медитативного рисунка — непрерывную изогнутую линию. Претерпевая различные 
метаморфозы, она превращается в спирали, раковины, проекции сложных, 
многомерных пространственных форм. На следующем уровне владения техникой 
медитативного рисования, когда вы почувствуете легкость и свободу в движениях 
руки, непрерывная линия рисунка может превратиться в последовательность штрихов 
или даже точек, которые рука в свободном броске наносит на поле рисунка. В этом 
случае движение руки подобно ударам капель дождя в оконное стекло. Образ 
рисунка создается из бесконечного ряда энергетических импульсов, всплесков, 
проявляющихся в вибрациях руки.
   В рукописях Леонардо да Винчи встречаются обе техники: волнистой непрерывной 
линии (рис. 34) и свободного штриха (рис. 35).
   На рисунке 35 творческая энергия как будто выплескивается из руки художника, 
оставляя мощные, силовые штрихи, линии на эскизе. Астральный уровень (рис. 36)
   «Гротескных голов» дает великолепную панораму человеческих эмоций. 
Технический рисунок (рис. 37)
175

Арт-терапия

Рис. 34. Леонардо да Винчи. Ботанический рисунок
является примером графической фиксации Леонардо да Винчи идей, воспринимаемых 
им в громадном количестве с ментального плана. Здесь надо сказать о тех