|
Беньямино Джильи, незадолго до этого ушедшего из театра. В НьюЙорке артист
выступает до 1935 года. Еще один сезон он пел в «Метрополитенопера» в 1940/41
году.
После Второй мировой войны Скипа выступает в Италии и во многих городах
мира. В 1955 году он оставляет оперную сцену, но остается в качестве
концертного исполнителя. Много времени уделяет общественномузыкальной
деятельности, передавая свой опыт и мастерство молодым певцам. В разных городах
Европы Скипа руководит вокальными классами.
В 1957 году певец гастролирует в СССР, выступив в Москве, Ленинграде и
Риге. Тогда же он председательствует в жюри конкурса вокалистов VI Всемирного
фестиваля молодежи и студентов в Москве.
В 1962 году певец совершил прощальное гастрольное турне по США. Скипа
умер 16 декабря 1965 года в НьюЙорке.
Видный итальянский музыковед Челетти, написавший предисловие к мемуарам
Скипы, опубликованным в 1961 году в Риме, утверждает, что этот певец сыграл
заметную роль в истории итальянского оперного театра, своим искусством оказав
влияние на вкусы публики, на творчество своих коллег исполнителей.
«Уже в 20е годы он шел впереди запросов публики, – отмечает Челетти, –
отказавшись от банальных звуковых эффектов, славясь прекрасной простотой
вокальных средств, бережным отношением к слову. И если верить, что бельканто –
это пение органичное, то Скипа – идеальный его представитель».
«Репертуар певца определялся характером его голоса, мягкого лирического
тенора, – пишет И. Рябова. – Интересы артиста в основном сосредоточивались на
операх Россини, Беллини, Доницетти, на некоторых партиях в операх Верди.
Певецхудожник огромного дарования, обладавший необыкновенной музыкальностью,
великолепной техникой, актерским темпераментом, Скипа создал целую галерею
ярких музыкальносценических образов. Среди них – Альмавива в „Севильском
цирюльнике“ Россини, Эдгар в „Лючии ди Ламмермур“ и Неморино в „Любовном
напитке“ Доницетти, Эльвино в „Сомнамбуле“ Беллини, Герцог в „Риголетто“ и
Альфред в „Травиате“ Верди. Скипа известен и как замечательный исполнитель
партий в операх французских композиторов. Среди его лучших созданий – роли Де
Грие и Вертера в операх Ж. Массне, Джеральда в „Лакме“ Л. Делиба. Артист
высокой музыкальной культуры, Скипа сумел создать незабываемые вокальные
портреты в операх В.А. Моцарта».
Как концертный певец Скипа прежде всего исполнял народные испанские и
итальянские песни. Он один из лучших исполнителей неаполитанских песен. После
его смерти записи артиста постоянно включаются во все звучащие антологии
неаполитанской песни, выходящие за рубежом. Многократно записывался Скипа на
грампластинки, – так, с его участием полностью записана опера «Дон Паскуале».
Высокое мастерство продемонстрировал артист и снимаясь в многочисленных
музыкальных фильмах. Один из таких фильмов – «Любимые арии» – демонстрировался
на экранах нашей страны.
Скипа получил известность и как композитор. Он автор хоровых и
фортепианных сочинений, песен. Среди его крупных сочинений – месса. В 1929 году
он написал оперетту «Принцесса Лиана», поставленную в Риме в 1935 году.
ЭЦИО ПИНЦА
(1892–1957)
Пинца – первый бас Италии XX столетия. Он легко справлялся со всеми
техническими трудностями, впечатляя великолепным бельканто, музыкальностью и
тонким вкусом.
Эцио Фортунио Пинца родился 18 мая 1892 года в Риме, в семье плотника. В
поисках работы родители Эцио вскоре после его рождения переехали в Равенну. Уже
в восемь лет мальчик стал помогать отцу. Но отец вместе с тем не хотел видеть
сына продолжателем своего дела – он мечтал, чтобы Эцио стал певцом.
Но мечты мечтами, а после потери работы отцом Эцио пришлось оставить
школу. Теперь он сам как мог поддерживал семью. К восемнадцати годам у Эцио
обнаружился талант велосипедиста: на одном крупном состязании в Равенне он
занял второе место. Может быть, Пинца и принял выгодный двухлетний контракт, но
отец продолжал считать, что призвание Эцио – пение. Пинцустаршего не охладил
даже приговор лучшего болонского преподавателявокалиста Алессандро Веццани.
Тот сказал без обиняков: «У этого мальчика нет голоса».
Чезаре Пинца немедленно настоял на пробе у другого преподавателя в
Болонье – Руццы. На этот раз результаты прослушивания оказались более
удовлетворительными, и Руцца начал занятия с Эцио. Не бросая плотницкой работы,
Пинца быстро достиг хороших результатов в вокальном искусстве. Более того,
после того как Руцца изза прогрессирующей болезни не смог продолжать его учить,
Эцио добился благосклонности Веццани. Тот даже не понял, что пришедший к нему
молодой певец был когдато им забракован. После того как Пинца спел арию из
оперы «Симон Бокканегра» Верди, маститый педагог не скупился на похвалы. Он не
только согласился принять Эцио в число своих учеников, но и рекомендовал в
Болонскую консерваторию. Более того, так как будущий артист не имел денег для
оплаты обучения, Веццани согласился выплачивать ему «стипендию» из личных
средств.
В двадцать два года Пинца становится солистом маленькой оперной труппы.
Дебютирует в роли Оровезо («Норма» Беллини), довольно ответственной партии, на
сцене в Санчино, близ Милана. Добившись успеха, Эцио закрепляет его в Прато
(«Эрнани» Верди и «Манон Леско» Пуччини), Болонье («Сомнамбула» Беллини),
Равенне («Фаворитка» Доницетти).
|
|