| |
творческое наследство юности, преумноженное годами совершенствования, ярко
сказывается на лирических островках его драматического репертуара. И слушателей
поражает у певца искусное плетение кружева музыкальных фраз, необычайная
пластичность мелодических рисунков, обертональная наполненность скачков, словно
образующих звуковые купола».
Великолепные вокальные данные, совершенное мастерство, разносторонность,
стилистическая чуткость – все это позволяет ему решать сложнейшие
художественные и технические задачи, блистать в партиях лирического и
драматического плана. Достаточно напомнить, что украшение его репертуара
составляют, с одной стороны, роли Ленского, Садко, Альфреда, с другой – Германа,
Хозе, Отелло; добавим в этот перечень достижений артиста яркие образы Альваро
в «Силе судьбы», Левко в «Майской ночи», Ричарда в «Бале маскараде» и Дон Жуана
в «Каменном госте», Дона Карлоса в одноименной опере Верди.
Одна из самых заметных ролей сыграна певцом в сезоне 1970/71 года в опере
Пуччини «Тоска» (постановка режиссера Б.А. Покровского). Опера быстро получила
широкое признание у публики и у музыкальной общественности. Героем дня стал
Атлантов – Каварадосси.
Знаменитый певец С.Я. Лемешев писал: «Мне давно хотелось услышать
Атлантова в такой опере, где бы его дарование раскрылось полностью. Каварадосси
В. Атлантова очень хорош. Великолепно звучит голос певца, его итальянская
манера подачи звука как нельзя более кстати в этой партии. Все арии и сцены с
Тоской прозвучали прекрасно. Но то, как Володя Атлантов спел в третьем акте „О
эти ручки, ручки дорогие“, вызвало у меня восхищение. Тут, пожалуй, итальянским
тенорам надо у него поучиться: столько тонкой проникновенности, столько
художественного такта показал в этой сцене артист. А между тем именно здесь
легко было пойти на мелодраму… Думается, что партия Каварадосси пока что будет
лучшей в репертуаре талантливого артиста. Чувствуется, что в работу над этим
образом он вложил много сердца и труда…»
Много и успешно гастролировал Атлантов и за границей. Вот лишь два
отклика из множества восторженных рецензий и превосходных эпитетов, которыми
наделяли Атлантова критики после его триумфов на оперных сценах Милана, Вены,
Мюнхена, Неаполя, Лондона, Западного Берлина, Висбадена, Нью Йорка, Праги,
Дрездена.
«Подобного Ленского на европейских сценах можно встретить очень редко», –
писали в немецких газетах. Восторженно откликнулись парижане в «Монд»:
«Владимир Атлантов – самое удивительное открытие спектакля. Он обладает всеми
качествами итальянского тенора и славянского, то есть мужеством, звучностью,
нежным тембром, поразительной гибкостью, удивительной у такого молодого
артиста».
Более всего своими достижениями Атлантов обязан самому себе, беспокойству
своей натуры, незаурядной воле, жажде к самосовершенствованию. Это проявляется
в его работе над оперными партиями: «Прежде чем встретиться с концертмейстером,
я начинаю вскапывать художественную почву будущей партии, брожу необъяснимыми
путями. Я пробую интонацию, окрашиваю ее по разному, примериваю акценты, потом
стараюсь запомнить все, отложить варианты в своей памяти. Дальше останавливаюсь
на одном, единственно возможном в данный момент варианте. Затем перехожу к
сложившемуся, наиболее трудоемкому процессу впевания».
Атлантов считал себя в первую очередь оперным певцом; с 1970 года на
концертной эстраде он почти не поет: «Все те краски, нюансы, которыми богата
романсово песенная литература, можно найти в опере».
В 1987 году Нестьева писала: «Народный артист СССР Владимир Атлантов –
сегодня несомненный лидер отечественного оперного искусства. Редко когда
художественное явление вызывает такое единодушие оценок – восторженное приятие
искушенных профессионалов и широкой публики. Лучшие театры мира соревнуются
между собой за право предоставить ему сцену. Выдающиеся дирижеры и режиссеры
ставят на него спектакли, мировые звезды почитают за честь выступать его
партнерами».
В 1990 е годы Атлантов с успехом выступал в Венской опере.
ЕЛЕНА ОБРАЗЦОВА
(1939)
М.В. Пескова так представляет Образцову в своей статье: "Великая певица
современности, чье творчество стало выдающимся явлением мировой музыкальной
жизни. Обладает безупречной музыкальной культурой, блистательной вокальной
техникой. Ее насыщенное, наполненное чувственными красками меццо сопрано,
интонационная выразительность, тонкий психологизм и безусловный драматический
талант заставили весь мир говорить о ее воплощении партий Сантуццы («Сельская
честь»), Кармен, Далилы, Марфы («Хованщина»).
После ее выступления в «Борисе Годунове» на гастролях Большого театра в
Париже знаменитый импресарио Сол Юрок, работавший еще с Ф.И. Шаляпиным, назвал
ее певицей экстра класса. Зарубежная критика относит ее к «великим голосам
Большого». В 1980 году певице присуждена премия итальянского города Буссето
«Золотой Верди» за выдающееся исполнение музыки великого композитора".
Елена Васильевна Образцова родилась 7 июля 1939 года в Ленинграде. У отца,
инженера по профессии, был отличный баритон, к тому же он хорошо играл на
скрипке. В квартире Образцовых часто звучала музыка. Петь Лена начала рано, еще
в детском саду. Затем стала солисткой хора Дворца пионеров и школьников. Там
девочка с удовольствием исполняла цыганские романсы и чрезвычайно популярные в
те годы песни из репертуара Лолиты Торрес. Поначалу ее отличало легкое,
|
|
