немецкой и французской вокальной лирике. Конечно, многое она поет иначе, чем в 
годы своей артистической юности. Прежде всего изменился сам тембровый „спектр“ 
ее голоса – он стал гораздо „темнее“, насыщеннее. Но, как и прежде, глубоко 
впечатляют плавность, красота звуковедения, тонкое ощущение артисткой гибкой 
„текучести“ вокальной линии…»
      
КРИСТА ЛЮДВИГ
(1928)
      
      Людвиг – одна из самых ярких и разносторонних певиц прошедшего столетия. 
"Когда общаешься с Кристой, – пишет один из зарубежных критиков, – этой мягкой, 
элегантной женщиной, всегда одетой по последней моде и с удивительным вкусом, 
сразу же располагающей своей доброжелательностью и сердечной теплотой, не 
можешь понять, где же, в каких тайниках ее сердца сокрыт этот подспудный 
драматизм художественного видения мира, позволяющий ей услышать в безмятежной 
шубертовской баркароле щемящую скорбь, превратить, казалось бы, светлую 
элегическую песню Брамса «Твои глаза» в потрясающий по своей выразительности 
монолог или передать все отчаяние и душевную боль малеровской песни «Земная 
жизнь».
      Криста Людвиг родилась в Берлине 16 марта 1928 года в артистической семье.
 Ее отец Антон пел в оперных театрах Цюриха, Бреслау и Мюнхена. Мать Кристы, 
Евгения БезаллаЛюдвиг начинала свою карьеру как меццосопрано. Позднее она 
выступала как драматическое сопрано на сценах многих европейских театров.
      "…Моя мама, Евгения Безалла, пела Фиделио и Электру, и еще ребенком я 
восхищалась ими. Позднее я сказала себе: «Спеть бы однажды Фиделио – и умереть»,
 – вспоминает Людвиг. – Тогда мне это казалось невероятным, так как в начале 
карьеры у меня было, к сожалению, не сопрано, а меццосопрано и вообще не было 
верхнего регистра. Прошло много времени, прежде чем я осмелилась взяться за 
драматические сопрановые роли. Это произошло в 1961–1962 годах, уже после 
16–17летнего пребывания на сцене…
      …С четырехпяти лет я почти постоянно присутствовала на всех уроках, 
которые давала моя мать. При мне часто проходилась с учениками какаялибо 
партия или фрагменты из нескольких ролей. Когда ученики кончали занятия, я 
принималась повторять – петь и играть все, что запоминала.
      Затем стала посещать театр, где у моего отца была своя ложа, так что я 
могла видеть спектакли когда хотела. Еще девочкой я знала наизусть многие 
партии и часто выступала в роли своего рода «домашнего критика». Могла, 
например, сказать матери, что в такомто эпизоде она перепутала слова, а отцу – 
что хор пел нестройно или освещение было недостаточным".
      Музыкальные способности девочки проявились рано: уже в шесть лет она уже 
довольно отчетливо выводила сложные пассажи, часто пела дуэты с матерью. Долгое 
время мать оставалась единственным вокальным педагогом Кристы, а академического 
образования она так и не получила. «У меня не было возможности учиться в 
консерватории, – вспоминает певица. – В то время, когда многие артисты моего 
поколения изучали музыку в классах, я, чтобы заработать себе на жизнь, с 17 лет 
начала выступать, сначала на концертной эстраде, а затем и в опере, – к счастье,
 у меня нашли очень хороший голос, и я пела все, что мне предлагали, – любую 
роль, если в ней были хотя бы одна или две реплики».
      Зимой 1945/46 года Криста дебютировала в маленьких концертах в городе 
Гиссене. Добившись первого успеха, она едет на прослушивание в оперный театр 
ФранкфуртанаМайне. В сентябре 1946 года Людвиг становится солисткой этого 
театра. Ее первой ролью стал Орловский в оперетте Иоганна Штрауса «Летучая 
мышь». Целых шесть лет Криста пела во Франкфурте почти исключительно 
эпизодические роли. Причина? Молодая певица не могла с достаточной уверенностью 
брать высокие ноты: «Голос у меня шел вверх медленно – каждые шесть месяцев я 
прибавляла по полтона. Если даже в Венской опере на первых порах у меня не было 
нескольких нот в верхнем регистре, то можете себе представить, каковы были мои 
верха во Франкфурте!»
      Но трудолюбие и упорство сделали свое дело. В оперных театрах Дармштадта 
(1952–1954) и Ганновера (1954–1955) она всего за три сезона спела центральные 
партии – Кармен, Эболи в «Доне Карлосе», Амнерис, Розину, Золушку, Дорабеллу в 
«Так поступают все женщины» Моцарта. Исполнила сразу пять вагнеровских ролей – 
Ортруду, Вальтрауту, Фрикку в «Валькирии», Венеру в «Тангейзере» и Кундри в 
«Парсифале». Так Людвиг уверенно вошла в число наиболее одаренных молодых певиц 
немецкой оперной сцены.
      Осенью 1955 года певица дебютировала на сцене Венской государственной 
оперы в роли Керубино («Свадьба Фигаро»). В.В. Тимохин пишет: «В том же году 
опера была записана на пластинки с участием Кристы Людвиг (под управлением 
Карла Бема), и эта первая запись молодой певицы дает представление о звучании 
ее голоса в то время. Людвиг – Керубино – создание удивительное по своему 
обаянию, непосредственности, какойто юношеской восторженности чувства. Голос 
артистки очень красив по тембру, но звучит он еще несколько „тонковато“, во 
всяком случае менее ярко и насыщенно, чем, например, в более поздних записях. 
Зато он идеально подходит к роли моцартовского влюбленного юноши и великолепно 
передает ту сердечную трепетность и нежность, которыми полны две знаменитые 
арии Керубино. На протяжении ряда лет образ Керубино в исполнении Людвиг 
украшал венский моцартовский ансамбль. Партнерами певицы по этому спектаклю 
были Элизабет Шварцкопф, Ирмгард Зеефрид, Сена Юринац, Эрих Кунц. Часто оперой 
дирижировал Герберт Караян, который хорошо знал Кристу еще с детства. Дело в 
том, что в свое время он был главным дирижером Городского оперного театра в