взаимоотношения. Открывает серию картина заключения брака, фактически 
уподобленного торговой сделке разорившегося графского сына и дочери богатого 
торговца. Со скучающим видом отвернулись друг от друга молодые, в то время как 
их родственники оформляют брачный контракт. Картина "Вскоре после свадьбы" 
продолжает повествование; в ней каждая деталь свидетельствует о бессмысленности 
существования супружеской четы, о безразличии молодых супругов друг к другу, о 
кутежах и развале дома, из которого управляющий выносит пачку неоплаченных 
счетов. Серию завершает трагическая развязка – гибель ее героев. С удивительным 
мастерством передает Хогарт последовательность хода событий, раскрывает 
характеры действующих лиц, их взаимоотношения, нравы, привычки. По его картинам 
можно писать целые рассказы. Каждая из картин – законченное самостоятельное 
произведение, все вместе они объединены одной идеей и дополняют друг друга».
      В 1745 году Хогарт устроил аукцион, на котором «Карьера продажной 
женщины» и «Карьера мота» были куплены за ничтожную сумму. В 1751 году был 
назначен специальный аукцион для продажи картин «Модного брака». В объявлении о 
продаже Хогарт писал: «Эта будет последней серией картин, которую он 
когданибудь выставит, изза трудности продать такое количество произведений 
сразу с какимнибудь барышом… Поэтому, если у когонибудь есть собственный вкус,
 на который он может положиться, вкус не слишком привередливый к произведениям 
современных художников, и кто обладает достаточным мужеством, чтобы сознаться в 
этом и осмелиться дать им место в своем собрании (до тех пор, пока Время, 
которое считается заканчивателем картин, а на деле является их реальным 
рисовальщиком, не подготовит их для тех более священных мест упокоения, где 
Школы, Имена, Руководители, Мастера и т.д. достигают последнего этапа своего 
повышения), тот может таким образом удостовериться, что по крайней мере 
многочисленность его произведений не снизит их ценности».
      На объявленный аукцион явился лишь один покупатель, который и приобрел 
все картины «Модного брака» за 120 гиней. Уже через 35 лет следующий владелец 
платил за них в десять раз больше.
      В 1747 году Хогарт пишет серию гравюр «Прилежание и леность». 12 листов 
серии составили «морализирующий» цикл. Здесь твердо определено, что художник 
считал «дурным» и что «хорошим»; здесь демонстрированы путь для достижения 
почестей и богатства и путь, ведущий к гибели.
      В гравюрах «Улица пьянства», «Переулок Джина» (1751 г.) предстают другие 
стороны жизни: с необычайным пафосом он изобличает «дно» Лондона, ужасы 
пьянства, приводящего бедноту в состояние полного отупения, к утрате всего 
человеческого.
      В 1748 году Хогарт поехал в Париж и, вызвав подозрение местных властей, 
был задержан в Кале, где зарисовывал старинные ворота крепости. Художника 
насильственно водворили на судно и отправили обратно в Англию. Хогарт был в 
ярости и как бы в отместку написал единственную «злободневную» картину этого 
периода – «Ворота Кале».
      В 1754 году рождается серия картин «Выборы в парламент», смело обнажающая 
одну из самых темных сторон в общественной жизни Англии: борьбу партий в 
«гнилых» местечках и сбор голосов, приобретенных у больных идиотов; по существу,
 художник обличает всю продажность буржуазной выборной системы. К серии 
«Выборов» примыкает превосходный офорт «Суд» (1758), где художник добивается 
яркого сатирического обобщения.
      Особое место среди работ Хогарта занимает «Девушка с креветками». Она 
написана исключительно легко, свободными, стремительными мазками, жидкой, почти 
прозрачной краской. Восхитительная живопись этого произведения, по удачному 
определению одного исследователя, свободно существует в нашем столетии не как 
сокровище прошлого, а как великая удача сегодняшнего мастера. Хогарту удалось 
создать в этом портрете английский тип девушки из простонародья, обаятельной, 
жизнерадостной, излучающей свежесть и здоровье, такими приемами пленэрной 
живописи, которые предвосхитили колористические искания следующего столетия.
      Хогарт – один из первых английских теоретиков искусства. В трактате 
«Анализ красоты» (1753) он выступал поборником реализма, ищущим красоту в 
многообразных формах действительности, в самой жизни, отстаивая ведущее место 
бытового жанра в живописи.
      Умер Хогарт 26 октября 1764 года.
      
ЖАНБАТИСТ ШАРДЕН
      
      (1699–1779)
      
      Шарден был крупнейшим художникомреалистом своего времени.
      Рену в некрологе писал: «Невольно кажется, что он имел глаза, устроенные 
наподобие призмы, чтобы различать различные цвета предметов, неуловимые 
переходы от света к тени. Никто лучше его не владел магией светотени».
      ЖанБатист Симеон Шарден родился 2 ноября 1699 года в Париже, в семье 
мастера резчика по дереву, выполнявшего сложные художественные работы.
      Родители сочувственно относились к его первым успехам в рисовании, а 
затем отдали сына для обучения живописи в мастерскую Пьера Жака Каза. В течение 
нескольких лет он копировал здесь картины, среди которых были произведения 
церковного содержания.
      Первые настоящие уроки он получил в мастерской Ноэля Никола Куапеля. 
Помогая учителю исполнять аксессуары в его картинах, он приобрел необычайное 
искусство изображать всякого рода неодушевленные предметы.
      Одним из его учителей стал художник Ж.Б. Ванлоо, привлекший Шардена к