Однако художник продолжал работать. Он возглавляет в реформированной 
Академии художеств пейзажную мастерскую (1894–1897), воспитывает таких 
интересных художников, как Рылов, Богаевский, Рерих, Борисов, Пурвит и другие.
      Э.В. Кузнецова рассказывает: «В 1897 году за участие в студенческой 
забастовке Куинджи был заключен на два дня под домашний арест и отстранен от 
профессорства. Но не заниматься с учениками художник не мог. Он продолжал 
давать частные уроки, помогал готовить конкурсные работы. В 1898 году Куинджи 
на свои средства организовал для молодых художников поездку за границу и 
пожертвовал для этой цели в Академию сто тысяч рублей. Когда ученики задумали 
создать Общество имени А.И. Куинджи, художник передал в его собственность все 
имеющиеся у него картины и денежные средства, а также принадлежащие ему земли в 
Крыму».
      Из работ «молчаливых десятилетий» Куинджи стоит отметить «Дубы» 
(1880–1882), «Облако», «Закат в степи», «Ночное» (1905–1908).
      «Ближе всего связывает позднее творчество Куинджи с его прежними поисками 
картина "Ночное". Звонкая чистота летнего рассвета передана в сложной градации 
оттенков неба, повторенной уже в измененной тональности, в отражении широкого 
речного плеса. Исчезающее в свете зари сияние молоденького серпа луны точно 
найдено по светосиле и передает иллюзию света не менее убедительно, чем в 
"Лунной ночи". Выразительная деталь – силуэт лошади, неподвижно стоящей на 
высоком берегу, четко рисуется на фоне светлого неба. И вносит в картину особое 
волнение и теплоту чувства. С подлинной лиричностью передано очарование летнего 
рассвета над днепровскими степями. Если во многих поздних работах явственно 
выступает стремление Куинджи к декоративизму, то в "Ночном" преобладает глубоко 
эмоциональное восприятие жизни.
      Но как бы ни были многообразны произведения последних лет, как бы ни 
отражалось на творчестве Куинджи общее направление, в котором развивалось 
русское искусство, художник, очевидно, был прав, медля с выставкой новых 
произведений, имеющих значение итога всего творчества. Они не могли уже вызвать 
прежнего отклика у широкой публики и не были бы приняты художниками» (Н. 
Новоуспенский).
      Художник много путешествовал. После поездок в Крым и на Кавказ появились 
многочисленные этюды: «Эльбрус», «Лунная ночь», «Казбек вечером», «Пятна 
лунного света» и другие.
      Куинджи умер 24 июля 1910 года и был похоронен на Смоленском кладбище в 
Петербурге.
      
ВАСИЛИЙ ВАСИЛЬЕВИЧ ВЕРЕЩАГИН
      
      (1842–1904)
      
      «Верещагин – личность колоссальная, это действительно богатырь», – писал 
И.Е. Репин, а В.В. Стасов называл Верещагина «великим художественным талантом» 
и «великой душой».
      Василий Васильевич Верещагин родился 26 октября 1842 года в городе 
Череповце Новгородской губернии в старинной дворянской семье. Его раннее 
детство прошло в Пертовке в имении отца, Василия Васильевича, – коллежского 
асессора.
      Мальчика учить начали рано: уже в пятьшесть лет он свободно читал, умел 
писать и знал счет. Сначала с ним занималась мать, Анна Николаевна, а потом 
немцыгувернеры и сын местного священника. Уже тогда у Василия проявилась 
любовь к рисованию.
      В семь лет мальчика отдали в Александровский царскосельский малолетний 
кадетский корпус. Через три года курс обучения был окончен, и Василия по 
желанию отца перевели в Морской корпус в Петербурге.
      Годы, проведенные Верещагиным в этом старейшем морском училище, имеющем 
славные боевые традиции, не прошли бесследно. Особенно сильное воздействие на 
становление личности Верещагина оказали заграничные плавания. В 1858 году на 
фрегате «Камчатка» он побывал в Копенгагене, Бресте, Бордо. В следующем, 1859 
году, на фрегатах «Светлана» и «Генераладмирал» плавал к берегам Англии, 
побывал на острове Уайт, в Портсмуте и Лондоне.
      Все свободное время Верещагин отдавал рисованию, главным образом 
копированию. В шестнадцать лет он начинает посещать рисовальную школу Общества 
поощрения художеств, где на него обратил внимание директор школы Ф.Ф. Львов. На 
вопрос Львова: «Художником ведь не будете?» – Верещагин твердо отвечал, что 
«ничего так не желает, как сделаться художником».
      Верещагин блестяще закончил Морской корпус, но отказался от военной 
карьеры и в 1860 году поступил в петербургскую Академию художеств. За это отец 
лишил его материальной помощи.
      Учился в Академии художеств Василий успешно. В конце 1862 года он 
представил большой эскиз на традиционную тему из «Одиссеи» Гомера – «Избиение 
женихов Пенелопы возвратившимся Улиссом», за который получил от Совета Академии 
вторую серебряную медаль. Он выполнил сепией огромный картон на ту же тему и 
весной 1863 года удостоился за него «похвалы» Совета Академии. Казалось бы, все 
шло хорошо. Но вскоре после одобрения его работы Советом Академии Верещагин, ко 
всеобщему изумлению, разрезал на куски и сжег свое творение, «для того, чтобы 
уж наверное не возвращаться к этой чепухе», – как он ответил на недоуменные 
вопросы товарищей.
      Верещагин оставляет академию и уезжает на Кавказ. Там молодой художник 
совмещает педагогическую работу ради заработка, упорное и неустанное рисование