примечательнее, что после видеозаписи спектакля он получил высшую награду 
американского телевидения («Эмми») за лучшую роль в односерийной постановке.
      В руководстве Национальной сценой лето 1971 года стало для Оливье 
кризисным. Он ушел в отставку.
      Беспощадное изображение писателядетектива Эндрю Уайка в «Сыщике» 
обеспечило ему громкое возвращение в первые ряды актеров кино. Ньюйоркские 
критики присвоили ему звание лучшего актера года, и вместе со своим партнером 
Майклом Кейном он получил «Оскара».
      А два года спустя в Пайнвуде, впервые работая с двумя старинными друзьями,
 Кэтрин Хепберн и режиссеромветераном Джорджем Кьюкором, он снимался в фильме 
«Любовь на развалинах» для американского телевидения. Режиссер Джозеф Л. 
Манкевич после сорока лет плодотворной работы в кино утверждал, что ничто не 
может сравниться с актерским опытом Оливье, богатым, «как золотоносная жила 
Комстока» Столь же убедителен сэр Лоренс был в роли бывшего нацистского врача в 
«Марафонце» (1976) Джона Шлезингера.
      Оливье испытывает все больший интерес к современной драматургии и прозе. 
В его репертуар вошли такие произведения, как инсценировка романа Ивлина Во 
«Возвращение в Брайдсхед» (1981), пьеса Джона Мортимера «Путешествие вокруг 
моего отца» (1982), несколько ранее он выступил в острой политической пьесе 
Джона Гриффитса «Вечеринка».
      В 1983 году Оливье сыграл Лира на телевизионном экране. Эта работа стала 
его истинным триумфом. Критика пришла к выводу, что актер «сумел поднять роль 
на такой эмоциональный уровень, который не был достигнут никем». Его Лир 
поразил многочисленных рецензентов различных стран своей необычайной простотой, 
предельной строгостью и естественностью.
      За несколько лет до смерти Лоренс Оливье придумал себе эпитафию. «Он был 
забавен». Смерть уже подступала к нему во время тяжелой болезни и опасной 
операции, которые последовали за длительным периодом психического стресса, 
когда актер впервые испытал страх сцены. Но ему удалось тогда ускользнуть и от 
страха, и от смерти благодаря чувству юмора по отношению к самому себе, немного 
мрачному, но такому естественному для англосаксов.
      Но театр Оливье оставил, ему были не по силам долгие репетиции и 
необходимость каждый вечер выходить на сцену.
      Величайший трагический актер XX века умер в 1989 году, в Брайтоне, 
окруженный своими домашними. За год до этого режиссер Дерек Ярман уговорил его 
сняться в фильме «Помня о войне». Этот фильмпротест против любой войны — 
последний фильм Лоренса Оливье.
      «Я всегда думал, что моя задача — заставить зрителей поверить в 
происходящее на сцене, поверить, что все это было на самом деле. Я всегда 
считал это главным», — говорил актер.
      Его именем был назван Большой зал лондонского Национального театра…
      
МАНЬЯНИ АННА
(1908—1973)
      
      Итальянская актриса. Искусство Маньяни, глубоко национальное как по 
характеру ее героинь, так и по манере ее исполнения, раскрылось в фильмах: «Рим 
— открытый город», «Мечты на дорогах», «Любовь», «Самая красивая», 
«Татуированная роза» (премия «Оскар»), «Мама Рома» и др. 
      
      Анна Маньяни родилась 7 марта 1908 года в Риме. Отец неизвестен, мать 
работала портнихой; после рождения дочери она вышла замуж за австрийца и уехала 
в Египет.
      Анну воспитывали бабушка, тетки и дядя. Она росла трудным, 
впечатлительным, нервным ребенком. В девять лет ее отдали в колледж 
сестермонахинь. Девочке там не понравилось и ее вернули домой.
      В январе 1927 года Анну без экзаменов приняли в римскую Академию 
драматического искусства Элеоноры Дузе. Он попала на актерский курс, который 
вел Сильвио д'Амико.
      Училась Маньяни хорошо и после окончания Академии была принята в труппу 
Никкодеми — Вергани — Чимара. И началась ее жизнь в искусстве: «роли субреток, 
со скоростью молний пробегающих по сцене со словами: „Кушать подано“. Отчаяние, 
приступы хандры, слезы унижения». В 1928 году труппа должна была отправиться на 
гастроли в Аргентину. Но этот год принес одни разочарования. Карло Дзекки, 
талантливый итальянский пианист, за которого Анна собиралась выйти замуж, попал 
в автомобильную катастрофу. Труппа Никкодеми распалась. И самый большой удар — 
смерть бабушки, единственного понастоящему близкого ей человека.
      Анна поступает в труппу Антонио Гандузио, знаменитого постановщика ревю. 
Гандузио ввел ее в мир кино — в 1934 году Маньяни дебютировала в эпизодической 
роли в картине «Слепая из Сорренто».
      3 октября 1935 года происходит очень важное событие в ее жизни, она 
выходит замуж за Гоффредо Алессандрини, известного режиссера, блестящего 
красавца, в которого Анна влюбилась с первого взгляда.
      Она наслаждалась своим новым положением, домом и почти не работала, 
«потому что была женой своего мужа, а быть одновременно женой и актрисой не 
умела». Единственная полноценная роль Маньяни в это время — роковая женщина в 
детективной пьесе «Маскарад Сан Сильвестро», поставленной труппой де Рего.
      Но Алессандрини уходит к другой. Анна пытается найти утешение в работе. В 
самом центре Рима Антон Джулио Брагалья открывает маленький «Театр дельи арти», 
в котором Маньяни с успехом играет главные роли в «Окаменевшем лесу» Шервуда и