шем импровизационность сохранялась, сама
П. исполняла номер по-разному. Постепенно
характер танца приобретал все более драма-
тическую и, наконец, трагическую окраску. В
итоге изменилось даже название - лириче-
ский монолог балерины стал называться <Уми-
рающий лебедь>. Шедевр Фокина-П. возве-
щал о ценности духовного начала. Образ
Умирающего лебедя стал символом русского
балета.

Весной 1908 состоялись организованные
А.Больмом гастроли группы из 20 человек с П.
во главе по Европе (Гельсингфорс, Стокгольм,
Копенгаген, Прага, Берлин). Выступления про-
шли успешно, вызвав большой интерес к рус-
скому балету. На следующий год гастроли в
Берлине повторились, П. выступала с Н.Лега-
том в <Лебедином озере>, <Пахите>, <Тщетной
предосторожности>, <Арлекинаде>, <Привале
кавалерии>. Затем состоялись незапланирован-
ные спектакли в Праге. С опозданием балерина
прибыла в Париж для участия в 1-м дягилев-
ском сезоне. Она танцевала в балетах: <Па-
вильон Армиды> (19.5.1909), <Сильфиды> и
<Клеопатра> (2.6.1909) - под такими названи-
ями шли <Шопениана> и <Египетские ночи>,
Весь этот репертуар П. уже исполняла в Рос-
сии, В роскошном ансамбле самых крупных ис-
полнительских дарований, представленных Дя-
гилевым в Париже, П. занимала одно из первых
мест. Но к тому времени союз ее с Фокиным,
главным хореографом начальной поры дягилев-
ской антрепризы, исчерпал себя. Талант П. не
мог ограничиться рамками творчества этого ма-
стера. Началась полоса метаний, поиск иного
пути.

В августе 1909 в интервью <Петербург-
ской газете> П. заявила, что, несмотря на ан-
гажемент в Америку, окончательно покидать
Россию не собирается. Первое выступление в
Нью-Йорке состоялось 16.2.1910. Затем ее
концерты увидели в Бостоне, Филадельфии,
Балтиморе. Гастроли продолжились в апреле-
мае в Лондоне. Исполнялись классические pas
de deux с М.Мордкиным, но главный интерес
представляли такие номера как <Вальс каприс>
А.Рубины1тейна и <Умирающий лебедь>. Закон-
ченные миниатюры позволяли проявиться ли-
рико-трагическому дару П. При ее участии ро-
дился особый жанр пластической мелодекла-
мации, Естественным было попробовать ста-
вить самой. Такую попытку она предприняла
в 1909 на спектакле в Суворинском театре в
честь 75-летнего юбилея владельца - А.Суво-
рина. Для своего балетмейстерского дебюта П.
выбрала <Ночь> Рубинштейна. Она появилась
в белом длинном хитоне с цветами в руках и
волосах. Глаза ее загорались, когда она про-
тягивала кому-то свой букет. Гибкие руки то
страстно взывали, то пугливо отстранялись.
Все вместе превращалось в монолог о безум-
ной страсти. Патетика оправдывалась наивной
искренностью чувства. Свободные движения
корпуса и рук создавали впечатление импро-
визации, напоминая о влиянии Дункан. Но и
классический танец, включая пальцевую тех-
нику, присутствовал, разнообразя и дополняя
выразительные жесты. Самостоятельное твор-
чество П. было встречено с одобрением. Сле-
дующими номерами были <Стрекоза> Ф.Крей-
слера, <Бабочка> Р.Дриго, <Калифорнийский
мак>. И здесь классический танец соседство-
вал и переплетался со свободной пластикой.
Объединяло их эмоциональное состояние ге-
роини.

Гастроли в Америку с Мордкиным повто-
рились. Успех был огромным. Выступления