| |
Режиссёрское искусство в России. Первичные элементы режиссуры
присутствовали в представлениях нар. драмы, школьного театра 17-нач. 18
вв., героико-комедийных спектаклях придворного и публичного т-ров времён
царей Алексея Михайловича и Петра I. Ясное понимание обществ, задач
т-ра, широта и смелость замысла, использование выразительных средств
нар. иск-ва проявились в творчестве рус. актёра Ф. Г. Волкова. Актёру,
педагогу и театр. деятелю И. А. Дмитревскому принадлежит выдающаяся роль
в борьбе за подъём и демократизацию театр. образования, распространение
театр. дела в России. Кризис классицизма и утверждение романтич.
направления в рус. т-ре нач. 19 в. вызвали появление театр. педагогики
нового типа. Характерной фигурой этого времени был А. А. Шаховской.
Убеждённый классицист сначала, он в пору расцвета лит. романтизма (20-е
гг. 19 в.) создал в рус. т-ре романтич. жанр "волшебных представлений",
отличавшихся динамикой действия, поэ-тич. приподнятостью, синтетич.
объединением выразительных средств драм. и оперно-балетного т-ра.
Традиции классицизма нашли революц. осмысление в эстетике декабристов.
Близкий декабристам поэт и драматург П.А.Катенин стремился в своей
театрально-педагогич. деятельности к воспитанию актёра-трибуна,
создателя высокогероич. образов. Однако его попытки защитить уже
устаревший метод классицизма от натиска бурно развивавшихся в рус. т-ре
этих лет реалистич. тенденций не имели жизненной основы.
Новое понимание идейных и эстетич. задач т-ра было выражено в ряде
статей и высказываний А. С. Пушкина. В статье "О народной драме и драме
Погодина ,,Марфа Посадница"" (1830) Пушкин сформулировал важнейший
принцип реалистич. т-ра: "Истина страстей, правдоподобие чувствований в
предполагаемых обстоятельствах - вот чего требует наш ум от
драматического писателя". Этот принцип имел осн. значение как для
актёрского творчества, так и для Р. и. Он нашёл своё яркое выражение в
системе театр. взглядов, выдвинутой в 30-40-е гг. 19 в. Н. В. Гоголем и
М. С. Щепкиным. Борясь за превращение т-ра в "великую школу" для народа,
Гоголь требовал от актёров всестороннего реалистич. раскрытия "жизни,
заключённой в пьесе", постижения логики действия, главной мысли пьесы и
характера персонажа, перевоплощения в изображаемое лицо, умения поднять
образ до значения типа. Он призывал "актёра-худож' ника", возглавлявшего
труппу, взять на себя руководство постановкой и т-ром в целом и т. о.
определял развитие Р. и. Гоголь указывал на значение слова как могучего
средства обществ, воспитания зрителей. Утверждая эти принципы, Щепкин
учил актёров иск-ву сценич. перевоплощения, умению верно доносить до
зрителя мысль автора, подчинять свою игру раскрытию гл. идеи сцены и
всей пьесы. Реалистич. принципы гоголевско-щепкинского направления в
сценич. иск-ве защищались и развивались революционно-демократич.
критикой - В. Г. Белинским, Н. А. Добролюбовым, М. Е.
Салтыковым-Щедриным. Но заветы щепкинской школы осуществлялись лишь в
области актёрского творчества. В общем же решении спектакля, в его
оформлении, ми-зансценировке и пр. на сцене рус. имп. т-ров царила
прежняя рутина. Режиссёр был только "разводящим". Активную многолетнюю
борьбу за повышение постановочной культуры спектаклей и реформу театр.
образования вёл А. Н. Островский. Попытки создания актёрского ансамбля
предпринимали мн. крупные деятели т-ра, но успехи в этой сфере были
редки, едивичны. Яркую зрелищность, постановочные эффекты утверждал М.
В. Лентовский. Большое значение в развитии Р. и. имела деятельность А.
П. Ленского, утверждавшего ведущую роль режиссёра в создании спектакля,
стремившегося к осуществлению единого замысла постановки. В конце 19 в.
борьба за подъём постановочной культуры была в значит, мере связана с
деятельностью частных и клубных (любительских) т-ров. Важнейшее значение
имела режиссёрская деятельность К. С. Станиславского в моск. Обществе
искусства и литературы. В полном и современном смысле слова Р. и.
возникло в России одновременно с возникновением основанного К. С.
Станиславским и В. И. Немировичем-Данченко в 1898 Моск. Художеств. т-ра
(см. Московский Художественный академический театр СССР имени Л/.
Горького). Основатели МХТ, резко выступая против т-ра разобщённых
актёрских индивидуальностей, стихийного творчества отдельных трагиков
или комиков, против фетишизации произвола актёров "нутра", учитывали
опыт мейнингенцев,Антуа-на, Брама и впервые выдвинули новые принципы
сце-нич. иск-ва, согласно к-рым спектакль создавался как целостная
реалистич. картина жизни, во всех нюансах сотворённая режиссёром в
теснейшем контакте с драматургом и актёрами. В Р. и. МХТ отразилось
новое понимание идейных и художеств. задач театр. иск-ва. Принцип
жизненной правды не сводился в МХТ к пассивному копированию
действительности, он требовал глубокого раскрытия обществ,
закономерностей, их яркого образного обобщения. Характеры пьесы, быт,
историч. эпоха раскрывались в спектаклях МХТ с небывалой до того
достоверностью. Актёрский ансамбль получил новое качество благодаря
тончайшей разработке ролей, их идейного и психологич. содержания,
драматич. взаимосвязи. Гармония всех элементов спектакля служила
выражению внутр. смысла пьесы, атмосферы действия ("настроения"),
тончайших особенностей художеств. стиля автора. МХТ произвёл реформу в
области декорац. оформления спектакля; был уничтожен условный сценич.
павильон, ровная плоскость пола, обстановка действия стала максимально
жизненной, удобной для построения неожиданных, исполненных
|
|
