("Разорённый очаг" Сундукяна), Дездемона, Кручинина; Наташа ("На  дне"),
Ашхен ("Вараздат" Мика-эляна), Севиль (о. п. Джабарлы), Хураман ("Вагиф"
Вур-гуна), Хаят (о. п. Ибрагимова) и др. ? 4.
   МЁЛЛЕР, Вадим  Георгиевич  [р.  14(26).  IV.  1884-  4.  V.  1962]  -
украинский  советский  театральный  художник.  Засл.  деят.  иск-в  УССР
(1942). Чл. Коммунистич. партии с  1952.  В  1908  окончил  юридич.  ф-т
Киевского ун-та. Учился  в  Киевской  художеств.  школе,  в  1908-12-  в
Мюнхенской академии художеств  и  в  "Свободных  мастерских"  в  Париже.
Работу в т-ро начал в 1921 в  Киевском  т-ре  им.  Шевченко  (оформление
драмы "Мазепа" Словацкого). В 1922-46- гл. художник  т-ра  "Березшь"  (с
1934 -Т-р им. Шевченко). В 1953-59 был гл. художником Т-ра  им.  Франко.
Создал  этапные  для   укр.   театр.   декорац.   иск-ва   произведения,
отличающиеся  идейной  целеустремлённостью,  пластич.  выразительностью,
разнообразием изобразит, средств.
   Оформил спектакли: "Гибель эскадры" (1933), "Правда" (1937),  "Богдан
Хмельницкий" (1939), "Фронт" (1942)  Корнейчука,  "Портрет"  Афиногенова
(1934), "Земля" Вирты (1938), "Вишнёвый сад"  (1946),  "Егор  Булычев  и
другие" (1953), "Крылья" Корнейчука (1954), "Король Лир" (1959),  "Фауст
и Смерть" Левады (1961).
   В 1921-25 вёл педагогич. работу в Киевском художеств. ин-те. А. Др.
   МЕЛОДЕКЛАМАЦИЯ  [от  греч.  ?????  -  песнь  и  декламация  (см.)]  -
концертно-эстрадный жанр, распространённый в  дореволюционной  России  с
70-х гг. 19 в.; чтение стихотворений и ритмич. прозы под музыку  (обычно
под аккомпанемент фортепьяно). Активным пропагандистом М. был композитор
Г. А. Лишин. Отдельные выдающиеся актёры (В. Ф. Комиссаржевская  и  др.)
читали под музыку стихотворения Н. А. Некрасова, И. С. Никитина,  А.  М.
Горького, неск. М. написал композитор А. С.  Аренский.  Однако  в  целом
жанр М. не выходил за пределы салонного  бурж.  иск-ва.  Большинство  М.
отличалось низким качеством лит. текста, случайным  подбором  музыки.  В
России М. называли также декламацию в сопровождении фортепьяно  (баллады
Р. Шумана, Ф. Листа; см. Мелодрама).
   МЕЛОДРАМА   [от   греч.   ?????   -   песнь   и   драма   (см.)]    -
музыкально-драматическое произведение,  в  котором  монологи  и  диалоги
действующих лиц  сопровождаются  музыкой.  В  отличие  от  оперы,  в  М.
действующие  лица  не  поют,  а  говорят  (декламируют).  Музыка  в   М.
исполняется одновременно с произнесением текста  либо  перемежает  текст
оркестровыми  репликами.   Создавая   эмоциональный   звуковой   фон   и
подчёркивая выразительность отдельных фраз текста, она обогащает сценич.
действие. В М. включаются иногда вок. (преим. хоровые) номера,  а  также
пантомима (с муз. сопровождением).
   М. появилась в сер. 18 в. Термин "М." существовал и до этого как одно
из наименований оперы; в этом значении он применялся в 17-18  вв.,  а  в
Италии не исчез и поныне. В новом значении применил его
   Ж. Ж. Руссо, теоретически обосновавший  принципы  сочетания  слова  и
инструментальной музыки в сценич. произведении ("Письмо  г-ну  Верней  о
музыке..."). Руссо создал ранний образец М.- ли-рич.  сцену  "Пигмалион"
на антич.  мифологич.  сюжет  (текст  соч.  1762;  пост.  1770).  Первым
классиком М. был чеш. композитор  И.  Бенда,  автор  одноактных  трагич.
дуодрам (пьес с двумя действующими лицами)-"Ариадна на  Наксосе"  (1774,
пост. 1775), "Медея" (1775) и др. К концу
   18 в. жанр М.  получил  распространение  в  разл.  странах.  Замочат,
образец М. в рус. музыке -"Орфей" Фомина (с хором и пантомимой, текст Я.
Б. Княжнина, 1792).  К  произв.  типа  М.  (с  сольными  вок.  номерами)
принадлежат муз.-драматич. сцены А. А. Алябьева "Кавказский пленник" (по
Пушкину, предположительно 20-е  гг.  19  в.)  и  "Безумная"  (по  И.  И.
Козлову, пост. 1841). К сер. 19 в. М. как самостоят,  муз.-сценич.  жанр
почти  исчезает.  Получает  развитие  концертная  M.  -   декламация   в
сопровождении фортепьяно (баллады Р. Шумана, Ф. Листа);  в  России  этот
жанр получил назв. мелодекламации. С последней четв.
   19 в. концертную М.  культивируют  чеш.  композиторы  (3.  Фибих,  Л.
Челанский, позднее В. Неедлы и др.). К концу  19  в.  относится  попытка
возрождения  сценич.  М.  (трилогия   "Ипподамия"   Фибиха,   текст   Я.
Врхлиц-кого, пост. 1890).
   Лит.: Глумов А., Историческое развитие мелодрамы, "Советская музыка",
1935, "No 1; БэлзаИ., Очерки  развития  чешской  муз.  классики,  М.-Л.,
1951, с. 93-97, 312, 422-26, 518 и  др.;  Доброхотов  Б.,  E.  И.  Фомин
(1761-1800), М.-Л., 1949; Steinitzer M., Zur Entwicklungsgeschichte  des
Melodrams und Mimodrams, Lpz., 1919; Rousseau J. J., Lettre a M.  Burney
sur la musi-que avec fragments d'observations sur L'Alceste  Italien  de
M. le Chevalier Gluck, в его  кн.:  Oeuvres  completes  avec  des  notes
historiques, t. 4, Р., 1817.
   МЕЛОДРАМА - жанр драматургии; пьеса,  отличающаяся  острой  интригой,
преувеличенной эмоциональностью, резким противопоставлением добра и зла,
морально-поучительной тенденцией. По своему происхождению М.  связана  с
жанрами франц. просветительского демократич. т-ра  18  в.  Появление  М.
было подготовлено развитием мещанской драмы, а также жанров муз. т-ра  -
мещанской комич. оперы, муз. мелодрамы, лирич. сценами типа "Пигмалиона"
Руссо  (см.  Мелодрама  -  муз.-драматич.  произведение).  Значит,  роль
сыграла также  диалогизированная  пантомима,  у  к-рой  М.  заимствовала
эффектную  зрелищ-ность,   широкое   использование   музыки,   фабульную