| |
"Субретка" (1633), "Королевская площадь" (1634) и др. (все пост. труппой
Мондори). Исключением является пьеса "Комическая иллюзия" (1636), посв.
защите актёрской профессии. Действие комедий развёртывается в
аристократич. среде, гл. внимание уделено психоло-гич. разработке
чувств, описанию нравов, фабула играет второстепенную роль. К. избегал
грубых комич. эффектов и буффонады, свойственных комедиям того времени,
соблюдал единство действия, времени и места.
Переломным этапом в творчестве К. стала трагедия "Сид" (1636, т-р
"Маре"; в роли Родриго - Мондори), сюжет к-рой заимствован из драмы
"Юность Сида" Гильена де Кастро. Осн. психологич. конфликт "Сида" -
борьба между чувством и долгом - стал характерным для франц.
классицистской трагедии 17 в. Герои "Сида" внешне подчиняются долгу
фамильной чести, но они не в силах победить любовь. Благополучную
развязку приносит введение национально-патриотич. темы - подвиг Родриго,
спасшего родину от мавров. "Сид" считается первой франц. классицистской
трагедией, хотя в ней имеются отклонения от правил классицизма -
средневековый сюжет вместо традиционного античного, усложнённость
фабулы, благополучный конец и др. Пьеса вызвала ожесточённую дискуссию
("спор о "Сиде""), инспирированную кардиналом Ришельё и официально
возглавленную Франц. академией. Внешним поводом для критики явились
формальные нарушения правил поэтики классицизма, на самом же деле
протест вызвала идео-логич. направленность пьесы, шедшая в разрез с
официальной политикой Ришельё (идеализация родового долга, а не
государственного, прославление поединков, запрещённых кардиналом,
героич. изображение ясп. рыцарства в момент войны Франции с Испанией).
В трагедиях "Гораций" и "Цинна" (обе 1640, т-р "Маре") К. обратился к
политич. проблематике, подсказанной совр. обстановкой - борьбой
абсолютизма за укрепление централизованной гос. власти. Тема "Горация" -
становление могучей державы, требующей от отдельной личности отречения
от своих страстей, семейных и дружеских отношений во имя общего блага.
"Цинна" утверждает идею милосердия монарха, прощающего своих врагов
(пьеса написана под впечатлением жестокой расправы с нар. повстанцами на
родине К., в Руане). В трагедии "По-лиевкт" (1640) тема самоотречения
трактована в религиозном аспекте. Герои трагедий К. - сильные волевые
личности, подчиняющие свои чувства и влечения голосу разума. Композиция
этих трагедий строже, чем в "Сиде": внешние события сведены к минимуму,
укладываются в установленные классицистами правила времени. Наряду с
раскрытием психологии героев много места уделено рассуждениям на
политич. темы, иногда перерастающим в развёрнутые политич. дискуссии.
Традиционный стихотворный размер франц. классицистской трагедии -
александрийский стих (12-сложный стих с парной рифмой и чередующимися
мужскими и женскими окончаниями) получил у К. строгую симметричность и
чеканность. Монологи носят патетич., приподнятый характер, построены по
правилам ораторского иск-ва, насыщены афоризмами (обычно политич.
содержания).
В 1642 К. написал свою лучшую комедию "Лгун" (вольная обработка пьесы
"Сомнительная правда" Руиса де Аларкона; пост. т-ром "Маре"),
отличающуюся мастерски построенным сюжетом и блестящей стихотворной
формой. К. высмеивает здесь нравы высшего света, не поднимаясь, однако,
до подлинно социальной сатиры.
В период подготовки Фронды (обществ, движение против абсолютизма во
Франции в 1648-53) во взглядах К. приозошёл перелом, отразивший политич.
атмосферу в стране. Главными мотивами драм. произв. К. стали борьба за
власть, династич. перевороты, кровавые преступления и неистовые страсти.
Волевые, активные герои выступают в них не как носители разумной идеи
долга, а как честолюбцы и тираны. Наиболее характерны для творчества К.
этого периода трагедии т. н. "второй манеры": "Родо-гуна" (1644, т-р
"Бургундский отель") и "Ираклий" 1647, там же). Им присущи усложнённая
фабула, гиперболич. изображение страстей, нагромождение неправдоподобных
ситуаций. Самая значительная из трагедий К. 40-50-х гг. "Никомед" (1651,
"Бургундский отель") воспроизводит один из эпизодов Фронды (арест принца
Конде). В гл. действующих лицах современники узнавали сатирич. портреты
Анны Австрийской и кардинала Мазарини. Трагедия выдвигает проблему
борьбы малых стран против мировой державы Рима за независимость. В
героич. комедии "Дон Санчо Арагонский" (1649, "Бургундский отель") нашли
косвенное отражение события англ. революции
После провала неудачной трагедии "Пертарит" (1652, "Бургундский
отель") К. уехал в Руан с намерением отказаться от драматургич.
деятельности. Но в 1659 вновь возвратился в Париж, где была пост. его
трагедия "Эдип". В последующие 15 лет он написал несколько политич.
трагедий, преимущественно на сюжеты из истории Др. Рима (последняя из
них "Сурена", пост. в 1674, "Бургундский отель"). Пытаясь следовать
принципам драматургии нового, "галантного" направления, К. вводил в свои
трагедии любовную интригу, не гармонировавшую с политич. тематикой. В
трагедии "Тит и Береника" (1670, т-р Мольера) особенно ясно сказалось
неумение К. приспособиться к требованиям придворно-аристократич. среды.
Последние 10 лет жизни К. не писал для т-ра. Пьесы его мало ставились,
он умер в нужде, почти забытый современниками.
Всего К. написал 33 пьесы, в т. ч. 8 комедий, 2 "трагедии с машинами"
("Андромеда", 1650, и "Золотое Руно", 1660), одну комедию-балет
|
|
