В январе 1965 года, спустя десять лет, Ди Стефано вновь поет в 
«Метрополитенопера». Выступив в роли Гофмана в «Сказках Гофмана» Оффенбаха, 
преодолеть трудностей этой партии он уже не смог.
      Продолжение последовало в том же году в буэносайресском театре «Колон». 
Ди Стефано выступил только в «Тоске», а спектакли «Баламаскарада» пришлось 
отменить. И хотя, как писали критики, в отдельных эпизодах голос певца звучал 
превосходно, а его волшебные пианиссимо в дуэте Марио и Тоски из третьего 
действия и вовсе вызвали восторг слушателей, стало ясно – лучшие годы певца 
позади.
      На Всемирной выставке в Монреале «ЭКСПО67» состоялась серия спектаклей 
«Страны улыбок» Легара с участием Ди Стефано. Обращение артиста к оперетте 
оказалось успешным. Певец легко и естественно справился со своей партией. В 
ноябре 1967 года в этой же оперетте он выступил на сцене венского «Театра ан 
дер Вин». В мае 1971 года Ди Стефано на сцене Римской оперы спел партию Орфея в 
оперетте Оффенбаха «Орфей в аду».
      Артист все же вернулся на оперную сцену. В начале 1970 года он исполнил 
партию Лориса в «Федоре» в барселонском театре «Лисео» и Рудольфа в «Богеме» в 
Мюнхенском национальном театре.
      Одно из последних выступлений Ди Стефано состоялось в сезоне 1970/71 года 
в «Ла Скала». Знаменитый тенор пел партию Рудольфа. Голос певца, по отзывам 
критиков, звучал достаточно ровно во всем диапазоне, мягко и проникновенно, но 
порой он терял контроль над голосом и в последнем действии выглядел значительно 
уставшим.
      
РЕНАТА ТЕБАЛЬДИ
(1922–2004)
      
      Для каждого, кто слышал Тебальди, в ее триумфах не было загадки: они 
объяснялись прежде всего выдающимися, прямотаки уникальными вокальными данными.
 Ее редкому по красоте и силе лирикодраматическому сопрано были подвластны 
любые виртуозные трудности, но в равной степени и любые оттенки выразительности.
 Итальянская критика называла ее голос чудом, особо подчеркивая, что 
драматические сопрано редко достигают гибкости и чистоты сопрано лирического.
      Рената Эрсилия Клотильде Тебальди родилась 1 февраля 1922 года в Пезаро. 
Ее отец был виолончелистом и играл в маленьких оперных театрах страны, а мать – 
певицейлюбительницей. С восьми лет Рената начала заниматься на фортепиано у 
частного педагога и обещала стать неплохой пианисткой. В семнадцать лет она 
поступила учиться в Пезарскую консерваторию по классу фортепиано. Однако вскоре 
специалисты обратили внимание на ее выдающиеся вокальные данные, и Рената стала 
заниматься у Кампогалльяни в Пармской консерватории уже как вокалистка. Далее 
она берет уроки у знаменитой артистки Кармен Мелис, а также изучает оперные 
партии с Дж. Паисом.
      23 мая 1944 года в Ровиго дебютирует в роли Елены в «Мефистофеле» Бойто. 
Но только по окончании войны Рената смогла продолжить выступления в опере. В 
сезоне 1945/46 года молодая певица поет в пармском театре «Реджио», а в 1946 
году выступает в Триесте в «Отелло» Верди. То было начало блистательного пути 
артистки: «Песня об иве» и молитва Дездемоны «Ave Maria» произвели на местную 
публику большое впечатление. Успех в этом небольшом итальянском городке дал ей 
шанс выступить в «Ла Скала». Рената попала в список вокалистов, представленных 
Тосканини в период его подготовки к новому сезону.
      В концерте Тосканини, состоявшемся на сцене «Ла Скала» в знаменательный 
день 11 мая 1946 года, Тебальди оказалась единственной солисткой, незнакомой 
прежде миланской аудитории.
      Признание Артуро Тосканини и громадный успех в Милане открыли перед 
Ренатой Тебальди широкие возможности: в короткий срок «La divina Renata», как 
называют артистку в Италии, стала общей любимицей европейских и американских 
слушателей.
      Сомнений не было – итальянская оперная сцена обогатилась выдающимся 
талантом Молодая певица была сразу принята в труппу и уже в следующем сезоне 
пела Елизавету в «Лоэнгрине», Мими в «Богеме», Еву в «Тангейзере», а затем и 
другие ведущие партии. Вся последующая деятельность артистки была тесно связана 
с лучшим театром Италии, на сцене которого она выступала из года в год.
      С театром «Ла Скала» связаны крупнейшие достижения певицы – Маргарита в 
«Фаусте» Гуно, Эльза в «Лоэнгрине» Вагнера, центральные сопрановые партии в 
«Травиате», «Силе судьбы», «Аиде» Верди, «Тоске» и «Богеме» Пуччини.
      Но наряду с этим Тебальди с успехом пела уже в 40х годах во всех лучших 
театрах Италии, а в 50х – за рубежом, в Англии, США, Австрии, Франции, 
Аргентине и других странах. На протяжении длительного периода она совмещала 
обязанности солистки «Ла Скала» с регулярными выступлениями в 
«Метрополитенопера». Артистка сотрудничала со всеми крупнейшими дирижерами 
своего времени, много концертировала, записывалась на пластинки.
      Но даже в середине 50х годов далеко не все восторгались Тебальди. Вот 
что можно прочитать в книге итальянского тенора Джакомо ЛауриВольпи «Вокальные 
параллели»:
      "Будучи певицей особого плана, Рената Тебальди, применяя спортивную 
терминологию, проходит дистанцию в одиночестве, а тот, кто бежит один, всегда 
приходит к финишу первым. Она не имеет ни подражательниц, ни соперниц… Некому 
не то что встать на ее пути, но даже составить ей хоть какоето подобие 
конкуренции. Все это вовсе не означает попытки принизить достоинства ее вокала. 
Наоборот, можно утверждать, что даже одна лишь «Песня об иве» и следующая за