совершил поступок, вызвавший резкую критику: получив в Лувре от Директории 
большой зал бывшей Академии архитектуры, он 21 декабря 1799 года выставил в нем 
свою картину, введя для публики входную плату в размере 1 франк 80 сантимов. 
Это новшество – плата за вход – шокировало многих, хотя художник позаботился о 
том, чтобы обосновать его в брошюре, изданной для выставки. Прежде всего, он 
перечислил прецеденты: Зевксис в античности, художники, работавшие в Англии, 
начиная от ван Дейка и кончая современными. Далее он подчеркнул действительно 
реальные трудности работы исторического живописца. Затем очень умело он 
представил платные выставки как средство приблизить к искусству "народ" и 
избежать того, чтобы полотно или статуя стала "добычей богача", часто 
иностранца. И, действительно, выставка, длившаяся пять лет, имела у публики 
большой успех и принесла Давиду крупную сумму, впоследствии почти удвоенную 
продажей картины Людовику XVIII».
      После переворота 9–10 ноября 1799 года, осуществленного Наполеоном 
Бонапартом, Давид был назначен живописцем правительства. Вскоре он создает 
картину «Бонапарт при переходе через СенБернар» (1800). Наполеон, преодолевая 
и враждебность гор, и сопротивление лошади, указывает рукой на одну из вершин, 
увлекает на подвиг.
      «Этот конный портрет, – сообщает Делеклюз, – полностью и надолго поглотил 
Давида, поскольку под наблюдением художника делалось несколько копий, он часто 
их подправлял и с большим усердием. Это одно из тех его творений, которым он 
придавал наибольшее значение».
      После объявления Наполеоном себя наследником революции Давид становится 
его приверженцем и в 1804 году получает титул «Первого художника императора». В 
честь Наполеона он пишет большие исторические полотна: картины «Коронация 
Наполеона I» (1805–1807), «Раздача знамен» (1810), портрет «Наполеон в рабочем 
кабинете» (1812), аллегорическое полотно «Леонид при Фермопилах» (1814).
      В «Коронации» Давид досконально правдиво передал торжественную церемонию, 
в костюмах и атрибутах которой подчеркивалась преемственность империи Наполеона 
империи Карла Великого. Эта картина остается поразительной галереей портретов, 
которая зрителю представляется «человеческой комедией», имея в виду большое 
разнообразие персонажей. В ходе работы над «Коронацией» Давид исполнил около 
ста пятидесяти портретов. Картина имела огромный успех в Салоне 1808 года, и 
Наполеон произвел художника в офицеры ордена Почетного легиона.
      После изгнания Наполеона и реставрации власти Бурбонов Давид был вынужден 
в 1816 году уехать в Брюссель. Там, оставаясь удивительно современным и 
достоверным портретистом своей эпохи, он пишет преимущественно портреты бывших 
членов Конвента и актеров, которые, как и он, должны были покинуть Францию. Увы,
 но линия исторической живописи в брюссельский период окончательно заходит в 
тупик.
      Днем Давид трудится в мастерской, а вечерами любит слушать музыку, 
посещает театр. В один из таких вечеров возвращающегося со спектакля художника 
сбила повозка. В тяжелом состоянии его доставили домой, где 29 декабря 1825 
года он и умер.
      
ВЛАДИМИР ЛУКИЧ БОРОВИКОВСКИЙ
      
      (1757–1825)
      
      Боровиковский внес в русское портретное искусство новые черты: возросший 
интерес к миру человеческих чувств и настроений, утверждение морального долга 
человека перед обществом и семьей. Обладая виртуозной живописной техникой, 
Боровиковский по праву может считаться одним из лучших русских портретистов.
      Владимир Лукич Боровиковский родился 4 августа 1757 года на Украине, в 
небольшом городке Миргороде. Отец художника, Лука Боровик, по мнению одних 
исследователей, был простым казаком, по другим – мелкопоместным шляхтичем. Лука 
Боровик владел домом в Миргороде и двумя небольшими участками земли. Первые 
навыки в искусстве Владимир получил в семье: его отец и братья занимались 
иконописью. Вначале мальчик помогал им в качестве подмастерья, а затем стал 
писать иконы сам. Они стали пользоваться хорошим спросом у заказчиков. Исполнял 
молодой художник и портреты, но в целом творчество Боровиковского в то время не 
выходило за рамки полуремесленного искусства.
      Незадолго до визита в Киев и Крым Екатерины II киевский губернатор, 
известный поэт граф В.В. Капнист, пригласил молодого художника для оформления 
комнат, в которых должна была остановиться императрица. Боровиковский написал 
два больших панно.
      Рассказывает А.Б. Иванов:
      «Быть может, так и остался бы он мало кому известным иконописцем в 
Миргороде, если бы не счастливый для него случай. Императрица Екатерина II с 
великой пышностью совершала путешествие в отвоеванные у турок и возвращенные 
Отечеству земли Таврии. Когда сверкающая позолотой галера "Днепр", на которой 
плыла от самого Киева императрица, причалила к берегу в Кременчуге, Г.А. 
Потемкин, некоронованный владыка Новороссии, широким жестом указал царице на 
отстроенный для нее дворец. Из всего пышного убранства более всего выделялись 
уверенной кистью выполненные аллегорические полотна. Автором их был В.Л. 
Боровиковский…
      Картины приглянулись государыне. Понравились они и одному из самых 
авторитетных ценителей в свите императрицы – Н.А. Львову. Он пожелал 
познакомиться с искусным живописцем… По рекомендации Львова художник был 
приглашен в Петербург».