|
Пользуясь дружеским расположением этого хитрого, любящего праздничный блеск и
суету, не забывавшего жизненные удовольствия папы, художник стал ведущей
фигурой культурной жизни Рима, организатором и исполнителем живописных и
архитектурных работ в Ватикане.
Работа над росписью станц Ватикана продолжалась, но круг обязанностей
Рафаэля – придворного художника нового папы – сильно расширился, и многое
отныне делалось его учениками по рисункам художника и под его наблюдением. Тем
не менее и в этот период целый ряд выдающихся произведений выполнен самим
Рафаэлем. Это, главным образом, портреты и многочисленные «мадонны».
После смерти Браманте в 1514 году Лев X назначил Рафаэля главным
архитектором на строительстве нового собора св. Петра, в качестве комиссара
древностей он занимался охраной и переписью памятников Древнего Рима.
1510е годы были временем создания лучших портретных работ Рафаэля. К
числу наиболее известных среди них принадлежит портрет папы Юлия II (1511).
Наибольшего успеха Рафаэль достигал в случае, если характер и облик модели были
близки к направленности его искусства, как в случае с портретом графа
Бальдассаре Кастильоне – поэта, писателя, дипломата. В поздних портретах
художник стремится к более конкретной характеристике модели. Таковы «Портрет
кардинала» (около 1518), «Портрет папы Льва X с кардиналами Луиджи деи Росси и
Джулио деи Медичи» (около 1518).
Гдето около 1515 года Рафаэля посетили в Риме «черные монахи» –
бенедиктинцы, представители далекого монастыря из глухого городка Пьяченцы. Они
заказывают ему картину «Сикстинская мадонна».
Рафаэль впервые самолично натягивает на подрамник огромный холст, без
малейшей помощи учеников, пишет свой шедевр. «Сикстинская мадонна» – это
апофеоз его гигантского творчества и одно из величайших мировых творений.
ИоганнИоахим Винкельман, виднейший историкискусствовед, дал ей
восторженную оценку: «В королевской галерее в Дрездене ныне среди других
сокровищ заняло достойное место творение, принадлежащее кисти Рафаэля. Пойдите
посмотрите на эту мадонну, на ее полное невинности и в то же время исполненное
не просто женского величия лицо, на ее одухотворенную позу… на величественный и
благородный контур ее фигуры».
«Это целый мир, – восторженно напишет юный Гете, – великолепный красочный
мир искусства. Одной этой картины с лихвой хватило бы, чтобы сделать имя автора,
даже если бы он не создал ничего другого, бессмертным».
Выдающийся русский поэт Василий Андреевич Жуковский назвал рафаэлевскую
мадонну «небесной мимоидущей девой». И обратил внимание на поразительную
особенность этой картины: «В богоматери, идущей по небесам, не приметно
никакого движения, но чем больше смотришь на нее, тем более кажется, что она
приближается».
«…Мадонна Рафаэля действительно произведение великое и действительно
вечное, – писал знаменитый русский художник Крамской, – даже тогда, когда
человечество перестанет верить, когда научные изыскания… откроют действительные
исторические черты обоих этих лиц, и тогда картина эта не потеряет цены, а
только изменится ее роль. И она останется незаменимым памятником народного
верования… Именно потому, что сама мадонна есть создание воображения народа».
В последние пять лет жизни Рафаэль занимается архитектурой, увлечен
изучением античных построек Рима. Руководит выполнением многочисленных заказов,
над которыми работают его ученики, что не могло не отразиться на качестве
произведений.
О частной жизни Рафаэля известно немного, гораздо больше легенд, с ними
связанных. Еще при жизни вокруг личности художника возник ореол славы и
всеобщего поклонения.
В 1514 году художник написал один их своих шедевров – портрет «Донна
Велата» («Дама под покрывалом»). Никто не знает имени женщины, написанной
Рафаэлем, но возникшая в давние времена легенда утверждает, что перед нами –
возлюбленная художника, прекрасная Форнарина.
По словам Вазари, изза нее Рафаэль отказался от выгодного брака с
патрицианкой. Он был влюблен в эту простую женщину и всю жизнь вынужден был
скрывать свои отношения с ней. Есть основания полагать, что черты лица
прелестной римлянки по имени Форнарина повторены Рафаэлем в нескольких его
работах: в «Сикстинской мадонне», в Марии Магдалине («Св. Цецилия») и «Мадонне
в кресле».
Вазари характеризует Рафаэля как одаренного, живущего в роскоши и
богатстве человека, который умеет вести себя в обществе, поддерживать ученую
беседу, обладает приятной наружностью и утонченными манерами, окружен любовью и
всеобщим почитанием. Он пишет о том, что Рафаэль от природы был одарен той
скромностью и добротой, которые «нередко обнаруживаются у тех, у кого некая
благородная человечность их натуры больше, чем у других, блистает в прекрасной
оправе ласковой приветливости, одинаково приятной и отрадной для любого
человека и при любых обстоятельствах».
Рафаэль умер неожиданно, после недолгой болезни, в день своего рождения –
6 апреля 1520 года. Многими его смерть была воспринята как смерть искусства –
настолько велика была слава художника и всеобщим было его почитание. Согласно
завещанию, Рафаэля похоронили в Пантеоне, среди великих людей Италии.
ТИЦИАН
(ок. 1476/77 или 1489/90 – 1576)
|
|