| |
профессиональные навыки он получил от народного мастера Эмилио Мурдоло,
расписывавшего кареты. Учась в лицее, Гуттузо одновременно занимается
живописью: знакомится с книгами по искусству, посещает мастерские художников. В
конце двадцатых годов появляются его первые картины.
На первой Куадриеннале (четырехгодичной выставке итальянских художников)
к нему приходит небольшой успех – на две его картины обратила внимание критика.
Вдохновленный этим, в 1931 году Ренато едет в Рим. Здесь, чтобы
прокормиться, он работает реставратором в галерее Боргезе. Его политической
ангажированности способствовало общение с молодыми художниками и писателями –
Лучо Фонтана, Джакомо Манцу, Альберто Моравиа, Лукино Висконти и Ренато Биролли.
Вместе со своими друзьями, сначала в Риме, а затем в Милане (с 1935 года),
Гуттузо на страницах прогрессивной литературнохудожественной печати ведет
борьбу против официальных тенденций в искусстве, принимающих все более
политическую окраску. В 1933 году его обвиняют в нарушении общественной
безопасности за выступление в газете «Ора».
Ранние работы Гуттузо – портреты, натюрморты, бытовые сцены – отличались
энергичной манерой и выразительностью. В 1938 году он создает первое
значительное произведение – «Казнь в поле», которое посвятил поэту Федерико
Гарсиа Лорке. В том же году семнадцатилетний студент Э. Треккани организовал
антифашистский литературнохудожественный журнал «Корренте», в издании которого
активное участие принял и Гуттузо.
В 1939 году Ренато пишет картину «Извержение Этны».
«Всмотритесь в картину, – пишет Г.С. Оганов. – Осмысленны взгляды людей,
как молнии перекрещивающиеся в пространстве полотна, энергичны, сильны их
движения, выразительны, одухотворенны лица. Возникает представление о некоем
явно социальном подтексте, о подлинном смысле картины. Сила, взбудоражившая,
возмутившая, поднявшая сицилийских крестьян, – это не слепая сила
разбушевавшейся стихии, с которой нет смысла бороться, это зло иного порядка, и
ему можно противопоставить волю, организованность, борьбу.
И вот что кажется глубоко символичным: на переднем плане картины Гуттузо
изобразил самого себя в фигуре молодого крестьянина, с энергично поднятой рукой
и волевым взглядом из картины – вперед».
В это время творчество художника делится на два русла. С одной стороны,
он создает картины, которые нельзя выставлять («Расстрел Гарсиа Лорки»,
портреты испанских антифашистов), с другой – пишет произведения для широкой
публики (бытовые сцены, натюрморты).
В 1940 году он пишет знаменитую картину «Распятие»: «Это время войны и
кровавой резни, Абиссиния, газ, виселицы, Испания. Я хочу написать эту казнь
Христа как сегодняшнюю сцену… Христос как символ всех, кто сегодня терпит
оскорбления, тюрьмы, казни за свои идеи».
В 1942 году Гуттузо экспонировал картину на выставке «Премио Бергамо» и
получил премию. Евангельский сюжет не мог скрыть ее острого антифашистского
содержания. Газета Ватикана «Оссерваторе Романо» с «христианской кротостью»
потребовала срочных санкций против коммуниста Гуттузо. Однако в атмосфере
всеобщего недовольства Муссолини официальная критика не решилась прибегнуть к
травле художника.
В это время Гуттузо уже был членом Коммунистической партии Италии. В 1943
году он вступает в партизанскую бригаду Юга, носившую имя Гарибальди. Гуттузо
становится связным офицером.
24 марта 1944 года Рим был потрясен известием о расправе с 320
заложниками, расстрелянными гитлеровцами в ФоссоАдреатино. Гуттузо стал
свидетелем этого расстрела. Возвращаясь вечером в опустевшую редакцию
«Документе», Гуттузо на случайных листах бумаги набрасывал первые рисунки. Так
появился альбом акварельных рисунков «С нами бог!».
Гуттузо не искал особой формы для передачи своих чувств: они вылились
стремительно и с той страстью, какой отмечено все его искусство. Эта серия в
1951 году была удостоена одной из высших премий Всемирного Совета Мира.
После войны художник работает над известными сериями картин: «Прачки»,
«Швеи», «Возчики», «Рудокопы». К концу сороковых годов Гуттузо создает картины
«Убийство руководителя профсоюза», «Мафия» и первые эскизы к «Захвату
крестьянами пустующих земель в Сицилии». В них художник хочет глубже проникнуть
в секрет пластики формы, найти логически совершенную структуру. Сочетания
сильных цветовых плоскостей в кубистических композициях увеличивают
эмоциональный заряд живописи.
Английский искусствовед Д. Берджер определил искания художника как
«полемическую битву за реализм».
В 1946 году, с созданием «художественной группы "Нуово фронте делле
арти"», начинается раскол в итальянском искусстве. Вот что говорит об этом
художник А. Пиццинато: «"Новый фронт искусств" просуществовал недолго. Он был
создан в 1946 году, а уже в 1949 году начался его кризис, и он распался. Одни
художники ("Группа восьми") обратились к формалистическим абстрактным опытам,
другие, как Гуттузо и я, – к реализму. Реализм, который впервые официально был
представлен на "Бьеннале" в Венеции в 1950 году, был принят всеми с
удовлетворением и надеждой. Что касается меня, то я видел в реализме
возможность решить проблемы, стоявшие перед "Новым фронтом искусств", в ясном,
конкретном, понятном всем художественном языке. Поэтому я остался верен
реализму».
Гуттузо совершает поворот к искусству реалистическому, национальному и
понятному трудящимся. Эти черты уже налицо в его картине «Батраки». На
Международной выставке в Венеции 1950 года он показал свою известную картину
|
|