папской эмблемой».
      Дань «атомной моде» отдана в такой композиции, как «Атомная Леда» (1947). 
Дали пишет: «Взрыв атомной бомбы в августе 1945 года отозвался во мне 
сейсмическим толчком. С той поры атом занял в моих мыслях центральное положение.
 Многие из написанных в тот период картин передают то ощущение безмерного 
страха, обуявшее меня после того, как я услышал о взрыве. С помощью 
параноиднокритического метода я стремился постичь мир, желая понять природу 
вещей, их скрытых сил и законов, которыми они управляются, для того чтобы 
подчинить их себе и властвовать над ними. Блистательное озарение – и я понял, 
что в моем распоряжении имеется необычное оружие, и благодаря ему я и проникну 
в самое средоточие реальности. Это оружие – мистицизм, то есть глубокое, 
интуитивное понимание сути, прямая связь со всем, абсолютное видение, 
дарованное благодатью истины и Божьей милостью».
      В послевоенные годы в творчестве Дали появляются черты поиска духовной 
истины. Он обращается к мифологическим, библейским сюжетам, превращая свои 
картины в символы новой веры. Его картины становятся почти монументальными 
росписями. Характерный пример – картина «Искушение св. Антония» (1946). Как 
пишет Ж. Нере: «Искушения предстают пред Св. Антонием вереницей образов: на 
переднем плане вздыбленный конь одновременно символизирует мощь и чувственное 
наслаждение; за ним следует группа слонов. У первого на спине – Чаша Желания, 
увенчанная фигурой обнаженной женщины, охваченной вожделением; на спине второго 
– обелиск, напоминающий творение римского скульптора Бернини. Замыкают это 
шествие слоны с архитектурной композицией в духе Палладио и с фаллической 
башней. В разрывах туч на заднем плане виднеется Эскориал, воплощающий духовный 
и мирской порядок. Начиная с этого времени творчество Дали будет всецело 
посвящено синтезу трех начал – классической живописи, атомной эры и 
напряженного спиритуализма».
      В 1948 год супруги Дали возвращаются в родной Кадакес. Для их жилья 
Сальвадор решил соорудить действительно уникальное строение, в чемто 
отражающее его бредовые фантазии.
      Гала попрежнему является источником вдохновения для Дали. Она часто 
участвует в его художественных проектах, постоянно находясь рядом и своим 
присутствием придавая художнику смелости. Гала, по словам Дали: «Была самым 
необыкновенным на свете существом, суперзвездой, с которой ни при каких 
обстоятельствах не сравнятся ни Мария Каллас, ни Грета Гарбо: – таких, как они, 
можно встретить довольно часто, она же – существо незримое, 
антиэксгибиционистка по самой сути своей. Государством, называемым "Сальвадор 
Дали", правят двое – моя жена Гала и я. Сальвадор Дали и Гала – вот два 
единственных человека, способных с математической точностью унять или 
подхлестнуть мое божественное безумие».
      Одну из многих картин, посвященных жене, Дали назвал «Галарина»: «Гала 
для меня – то же, чем была для Рафаэля Форнарина. И снова, совершенно 
неожиданно, возникает на этой картине образ хлеба. Точный и проницательный 
анализ обнаруживает, что скрещенные руки Галы перекликаются с ободком хлебной 
корзины, ее грудь напоминает горбушку батона. Я уже писал Галу с двумя 
бараньими отбивными на плече, тем самым выражая свое желание пожрать ее. В ту 
пору сырое мясо сильно воздействовало на мое воображение. Теперь, когда Гала 
поднялась в геральдической иерархии моей знати так высоко, она сделалась моей 
хлебной корзинкой».
      Конечно, не только Галу писал художник. Появляются широко известные 
полотна: «Мадонна ПортЛьигат» (1950), «Христос св. Иоанна на кресте» (1951), 
«Тайная вечеря» (1955), «Открытие Америки Христофором Колумбом» (1958–1959).
      В 1965 году в Париже Дали познакомился с очаровательной англичанкой 
Амандой Лир, ставшей позднее певицей. Вполне возможно, что Гала считала Аманду 
своей в некотором роде преемницей. Более того, Гала потребовала, чтобы после ее 
смерти Аманда вышла за Дали замуж!
      В 1974 году художник строит Театрмузей Дали в Фигерасе – здание 
фантастической архитектуры, наполненное картинами и объектами художника.
      Годы берут свое, и все чаще бывают в доме врачи. Все реже случаются 
минуты радости. Однажды к Дали приплыл испанский король Хуан Карлос. 
Руководитель государства, хорошо относившийся к художнику и его творчеству, 
наградил его орденом. Король побывал в ПортЛьигате летом 1981 года. Это лето 
было последним, проведенным супругами вместе в здешних местах. Вскоре Гала 
умерла.
      Художник с трудом пережил ее смерть. 23 января 1989 года в его домемузее 
случился пожар. Дали не пожелал покинуть дом и погиб. (По другим данным он 
скончался в клинике от сердечного приступа.) Он снова воссоединился с Гала.
      
РЕНАТО ГУТТУЗО
      
      (1911–1987)
      
      «Я считаю Ренато Гуттузо самым значительным художником современной 
Западной Европы», – писал Дж. Берджер.
      А вот слова Карло Леви «Гуттузо – великий художник: и не только Сицилии и 
Италии. Сейчас он один из крупнейших художников в мире. В этом я глубоко 
убежден и счастлив, что могу заявить об этом без ограничений и оговорок, с 
полной ответственностью».
      Ренато Гуттузо родился на Сицилии в Багерии близ Палермо 26 декабря 1911 
года (по другим данным – 2 января 1912 года), в семье землемера. Свои первые