«Сикейрос не замыкается в пределах одного жанра, одной выбранной темы или 
приема, – пишет И.А. Каретникова. – Наряду с идейнотематическими композициями, 
пейзажами он создает портреты. Сикейрос выявляет в них главные черты характера 
человека. Как и в росписях, обобщенность формы выражает монументальность 
образов, а в этой монументальности – признание значительности и активности 
человека в жизни.
      Когда смотришь на "Портрет негритянки" Сикейроса, один из лучших 
портретов, созданных художником, кажется, что свет грандиозного прожектора 
скользит по ее лицу. Игра света и тени выражает психологическое состояние 
человека, сильного и мужественного по природе своей, но затравленного, на 
достоинство которого не раз посягали.
      В портрете известного американского композитора и пианиста Джорджа 
Гершвина – это скорее живописная сцена, нежели традиционный портрет, – Сикейрос 
создает композицию, словно пронизанную звуками музыки и насыщенную эмоциями 
концертного зала. Музыкант кажется единым целым с роялем, на котором он играет,
 – черный фрак, белая манишка, черный полированный инструмент и ослепительно 
белые сверкающие клавиши, изогнутая фигура исполнителя и словно подавшийся ему 
навстречу рояль».
      В 1934 году художник возвращается в Мексику и возглавляет «Национальную 
лигу борьбы против фашизма и воины». Как художника его увлекают поиски нового 
стиля, свободного от этнографизма и подражания древности. Он пишет картину 
«Взрыв в городе». Сикейрос словно предчувствовал то страшное, что несет 
человечеству фашизм.
      С конца 1935 по конец 1936 года Сикейрос живет в НьюЙорке, где 
основывает Экспериментальную мастерскую живописной техники, разрабатывающую 
новые краски и приемы монументальной живописи. Его картины «Коллективное 
самоубийство», «Эхо плача», «Остановите войну!» и многие другие наполнены 
пафосом политической борьбы.
      С началом гражданской войны в Испании Сикейрос отправляется добровольцем 
в республиканскую армию. В звании подполковника он бьется с фашистами в 
легендарной бригаде Энрико Листера. Вернувшись на родину в 1939 году, художник 
пишет несколько станковых картин. Среди них – превосходная по реалистической 
ясности образа, силе чувства, выраженного в мощной пластике форм, картина 
«Рыдание». В том же году он выполняет при участии Л. Ареналя, А. Пухоля и Х. 
Рено большую роспись «Портрет буржуазии». Роспись охватывает три стены и 
потолок центрального зала Клуба электриков в Мехико.
      Г.С. Оганов пишет:
      «…В росписи здания Мексиканского профсоюза электриков, занявшей три стены 
и потолок, достигнут зрительный эффект единого сферического пространства. 
Человек, оказавшийся перед этой огромной фреской, названной "Портрет буржуазии" 
и представляющей зрителю политическую и социальную действительность 
капиталистического мира, как бы не замечает стенных граней, углов помещения. 
Изображение естественно перетекает с одной плоскости на другую, "стирая" их 
границы.
      Сикейрос будет развивать этот прием и дальше. В росписи, посвященной 
легендарному герою борьбы индейцев против испанских завоевателей, "Немифический 
Куатемок", он не только объединит фрески нескольких стен, но и введет в 
композицию полихромную скульптурурельеф. Позже этот прием он повторит – уже с 
другими, более сложными целями создания пластикодинамической выразительности – 
в рельефе здания ректората в университетском городке в Мехико».
      Шесть лет спустя Сикейрос вновь обращается к образу национального героя 
Мексики в двухчастной росписи «Воскресший Гуатемок». В 1945 году во Дворце 
изящных искусств в Мехико Сикейрос создает роспись «Народная демократия».
      Обнаженная женская фигура словно вылеплена мощными ударами цвета, 
контрастами света и тени. Лицо и тело женщины напряжены. Ее могучие руки 
пытаются разорвать оковы и одновременно сжимают факел свободы и цветок жизни. 
Это символический образ народной борьбы с фашизмом.
      С конца сороковых годов Сикейрос обращается к конструктивно новым 
поверхностям, на которых располагаются росписи: «Будущие росписи покончат с 
исключительно плоской поверхностью панелей, присущей станковой живописи, они 
будут покрывать выпуклую и вогнутую, то есть активную поверхность стен».
      В вестибюле госпиталя де ля Раса в Мехико Сикейрос расписывает овальную 
стену. Сферическая поверхность стены придает фигурам динамику, насыщает их 
активностью, соединяет статическое изображение, каким по природе своей является 
живопись, с ритмами движения окружающей жизни.
      Большинство росписей, выполненных Сикейросом в сороковых–шестидесятых 
годах, располагается на стенах со сферическими поверхностями. Это «Аллегория 
равноправия рас» на Кубе, «Смерть захватчика» в Чили, «Гуатемок против мифа» и 
многие другие росписи в Мексике.
      Росписи и пластическая мозаика, выполненные Сикейросом в Университетском 
городке в Мехико, располагаются на внешних стенах здания ректората. Они 
занимают площадь свыше 4 тысяч квадратных метров. Их тема – «Университет на 
службе наций». Огромные, достигающие десятиметровой высоты фигуры – 
символическое олицетворение науки и прогресса – выполнены в рельефе, включающем 
в себя мозаику, керамику и окрайенные электролитическим способом металлические 
плитки.
      Национальная ассоциация мексиканских актеров в конце пятидесятых годов 
заказала Сикейросу настенную роспись в театре Хорхе Негрето, высказав при этом 
пожелание, чтобы художник изобразил историю сценического искусства, включая 
кинематографию. «Моим намерением с самого начала было создать произведение,