Их ритм придает всему пейзажу величавый покой, широту. Чуть поблескивает вдали 
горное озеро. Все одето утренним туманом. Седой Урал раскрывается перед нами во 
всей своей мощи и величии» (О.В. Круглова).
      Великолепно написана могучая «Дубовая роща» (1887)! Кора на дубах 
написана с натюрмортной выразительностью, уверенным, зрелым мазком. Шишкин 
достигает замечательной силы в передаче объемности, рельефности деревьев, их 
стволов и листвы.
      Сила и убедительность шишкинских образов природы, простота и доходчивость 
сюжета и блестящая техника исполнения явились результатом тщательной 
продуманности и необычайной требовательности художника к работе над этюдом, 
художник писал: «Великое значение имеет практика. Она одна только дает 
возможность художнику разобраться в той массе сырого материала, которую 
доставляет природа. Поэтому изучение природы необходимо для всякого художника, 
а для пейзажиста в особенности».
      Одним из самых популярных произведений русской живописи является картина 
Шишкина «Утро в сосновом лесу» (1889). Замысел этой картины был подсказан 
Шишкину его приятелем, художникомпередвижником К.А. Савицким, который написал 
в картине медведей.
      В этой картине Шишкин словно вводит зрителя в лесную чащу, где под 
присмотром медведицы резвятся медвежата, карабкаясь на вырванную бурей с корнем 
могучую сосну. Перед нами жизнь природы в местах, где еще не ступала нога 
человека. Ощущение красоты девственной лесной чащи усиливается поэтическим 
мотивом раннего утра. Голубоватый туман еще окутывает стволы сосен, и только 
вершины их освещены лучами восходящего солнца.
      В последнее десятилетие своего творчества Шишкин добился успехов в 
области колорита, в передаче световоздушной среды.
      «90е годы Шишкин встретил полный сил. На каждой передвижной выставке он 
обязательно бывал представлен несколькими работами. Для него, казалось, не было 
трудностей, – отмечает А.Н. Савинов. – Он мог создать подряд несколько 
выдающихся произведений – картины "В лесу графини Мордвиновой. Петергоф", 
"Дождь в дубовом лесу", "На севере диком…", столь несхожие между собой, были 
написаны за несколько месяцев 1891 года. В первой из них ритм стройных стволов, 
уравновешенность композиции в целом, красота живописного тона делают картину 
одним из высоких достижений художника. Шишкин удачно преодолел в ней трудность 
изображения глубины леса в сумеречном вечернем освещении. Иным произведением 
является вторая картина. Пелена дождя скрывает в ней детали; на легком 
серебристом фоне яснее выступают деревья первого плана и несколько человеческих 
фигур (их вписал в картину тоже К.А. Савицкий), картина кажется прозрачной и 
легкой.
      "На севере диком…" – эксперимент художника, в осуществлении которого он 
оказался победителем. Одинокая сосна, занесенная снегом, возвышается на скале 
над далью северных лесов, исчезающих в темноте зимней ночи; только снег на 
сосне сияет в лунном свете. Неожиданные контрасты, концентрированность внимания 
на одном дереве, резкая синева – не только новы для Шишкина, они говорят о 
смелости исканий художника на пороге последнего десятилетия его жизни».
      В конце того же 1891 года Шишкин совместно с Репиным организовал в залах 
Академии художеств выставку своих произведений. Большей частью экспонатов 
выставки являлись его недавние этюды. «Подобной выставки этюдов у нас еще не 
было», – заявляли газеты.
      Наследие Шишкина не ограничивается живописными произведениями. Он был 
прекрасным мастером рисунка и офорта. За свою жизнь выдающийся пейзажист создал 
сотни блестящих рисунков и несколько серий офортов. Яркую оценку Шишкину как 
рисовальщику дал в своей книге «Далекоеблизкое» И.Е. Репин: «Громче всех 
раздавался голос богатыря И.И. Шишкина, как зеленый могучий лес, он заражал 
всех своим здоровым весельем… и правдивой русской речью. Немало нарисовал он 
пером на этих вечерах своих превосходных рисунков. Публика, бывало, ахала за 
его спиной, когда он своими могучими лапами ломового и корявыми, мозолистыми от 
работы пальцами начнет корежить и затирать свой блестящий рисунок, а рисунок 
точно чудом или волшебством каким, от такого грубого обращения автора выходит 
все изящней и блистательней».
      В начале 1898 года художник написал картину «Корабельная роща». «Как бы 
возвращаясь к дням своей юности, к первичным сильным впечатлениям от лесов 
родного края, Шишкин создает монументальное полотно с гигантамисоснами, точно 
подпирающими ветвистыми кронами само небо, – пишет В.А. Прытков. – Перед нами 
своеобразный итог многолетней творческой жизни великого художника, его 
лебединая песня».
      Умер Шишкин 20 марта 1898 года, сидя за мольбертом, работая над новой 
картиной.
      
ВАСИЛИЙ ГРИГОРЬЕВИЧ ПЕРОВ
      
      (1833–1882)
      
      Василий Григорьевич Перов родился в Тобольске 2 (по другим данным – 4) 
января 1834 года. Он был внебрачным сыном тобольского прокурора Г.К. Криденера, 
человека просвещенного и свободомыслящего. Когда Перов был еще мальчиком, 
Криденер изза своего независимого характера принужден был оставить казенную 
службу. Материальное положение семьи сильно ухудшилось, и отцу пришлось 
поступить на плохо оплачиваемое место управляющего имением. Учила мальчика 
грамоте сначала мать, а потом заштатный дьячок. В каллиграфии Василий был