Летом 1703 года труппа королевского театра «ДруриЛейн» выехала в Бат, 
где по традиции собиралось высшее общество. Энн выступила в роли Леоноры из 
пьесы Крауна «Сэр Кортли Найс, или Этого не может быть». Спектакль пользовался 
большим успехом у почтенной публики.
      В Лондон Олдфилд вернулась не одна — ее сопровождал возлюбленный — сэр 
Артур Мейнверинг, влиятельный представитель партии вигов. Он был человеком 
небогатым, хотя и происходил из старинного знатного рода.
      На сцене «ДруриЛейна» Энн Олдфилд сыграла свою первую трагическую роль — 
Марию Стюарт из пьесы Бэнкса «Королевы Альбиона». «Когда она играла Марию, — 
пишет очевидец, — в зале плакали. Плакали навзрыд, словно провожали на казнь 
близкого человека». От Марии — Олдфилд веяло неблагополучием, горем, трагедией, 
а порой какимто дерзким мужеством.
      7 декабря 1704 года состоялась премьера спектакля «Беспечный муж» Сиббера.
 Олдфилд играла Бетти Модиш легко, весело, заражая своим темпераментом 
партнеров и публику. Сиббера поразило чувство юмора, с которым Энн проводила 
свои сцены, бравурное комическое «брио» ее реплик, невольно заставлявшее 
зрителей не упустить ни слова, безупречный артистизм, с которым актриса 
создавала характер взбалмошный и жестокий.
      Летом 1705 года Энн Олдфилд родила сына. В честь отца его назвали Артуром.
 Чтобы обеспечить семью, Мейнверинг устроился инспектором по вопросам 
государственных субсидий.
      С каждым годом Олдфилд все более придирчиво относится к выбору репертуара.
 Среди образов, созданных Энн в 1706 году, была Сильвия, героиня комедии 
Фаркера «Офицервербовщик». Спектакль прошел с триумфом. В роли Сильвии актриса 
отмечала прежде всего решительность молодой женщины, ее природный ум, 
находчивость, умение постоять за свою честь, найти выход из сложной ситуации. 
Для многих современников Сильвия — Олдфилд являла собою образец новой женщины, 
женщины XVIII века, века Просвещения.
      В 1706 году ряд актеров, среди которых были Роберт Уилкс, Энн Олдфилд и 
Джейн Роджерс, недовольных политикой директора Рича, покинули «ДруриЛейн» и 
перешли в Театр Королевы в Хеймаркете, подписав 15 августа контракт с его 
владельцем — Ванбру. Олдфилд получила возможность работать с такими интересными 
комедиографами современности, как Ванбру и Конгрив, выступать с корифеями 
английской сцены Беттертоном и Барри.
      В сезоне 1706/07 года Энн сыграла более десятка ролей. Современники 
единодушно отмечали разноплановость ее дарования. Олдфилд, по словам Беттертона,
 с одинаковым успехом играла «высокую трагедию и низкий фарс». Вот, к примеру, 
типичный контраст: Йемена из драмы Смита «Федра и Ипполит» и вдова Рич из 
комедии Этериджа «Любовь в бочке, или Комическое мщение».
      «Кто мог остаться равнодушным, слушая страстные речи Федры — Барри или 
Исмены — Олдфилд? — писал современник. — С каким совершенством играла Олдфилд 
Йемену! Трудно передать впечатление от того трагического накала, с которым 
талантливая актриса произносила свои монологи, величественная и торжественная…»
      Самым ярким событием в жизни Хеймаркета явилась постановка пьесы Джорджа 
Фаркера «Хитроумный план щеголей». Это была последняя встреча Олдфилд с 
творчеством драматурга, сыгравшего столь значительную роль в ее судьбе.
      Многие историки английского театра XVIII столетия нередко сравнивали игру 
Гаррика с игрой Энн Олдфилд, находя в их исполнительской манере много общих 
черт, и прежде всего «природное и неукротимое стремление» к психологической 
индивидуализации образа. В монологах Олдфилд стремилась разнообразить палитру 
интонаций, отрешаться от монотонной напевности, добиваться живого звучания роли.
 В предисловиях к своим пьесам Сиббер нередко отмечает, что даже посредственный 
драматургический материал обретал значимость в устах актрисы. Олдфилд всегда 
умела безошибочно выделить суть сцены или монолога: «Энн, в отличие от многих 
современных ей актеров, — пишет один из ранних биографов Олдфилд, — всегда 
понимала, что она говорила на сцене».
      Героини Олдфилд были одеты со вкусом. Недаром Александр Поп писал, что, 
стоило актрисе появиться на сцене, как в зале раздавался «крик восторга по 
поводу ее изысканного туалета». Олдфилд — одна из первых английских актрис, 
задумавшихся над исторической достоверностью театрального костюма.
      В 1710—1720е годы она сыграла ряд трагических ролей в пьесах Ли, Роу, 
Филипса, Аддисона, Юнга. Энн поначалу с неохотой соглашалась играть трагедию. 
Как рассказывает суфлер Четвуд, с жанром трагедии Энн примирила роль Семандры в 
пьесе Ли «Митридат», которую она играла «с абсолютным совершенством». 
Специально для Олдфилд Роу пишет пьесы «Трагедия Джейн Шор» и «Трагедия леди 
Джейн Грей».
      13 января 1708 года Олдфилд вернулась на сцену «ДруриЛейна». Для Энн 
наступила тяжелая пора. Ей стали поручать безликие роли в посредственных пьесах.
 Жалованье выплачивалось нерегулярно. Тогда Олдфилд направила лордукамергеру 
прошение, рассказав о беспорядках, творящихся в театре. Через несколько месяцев 
директор театра Рич был лишен патента. Олдфилд прослужит в «ДруриЛейне» еще 
двадцать лет, те самые двадцать лет, которые историки английской сцены XVIII 
столетия назовут впоследствии «золотым веком старого Друри».
      17 марта 1712 года состоялась премьера «Несчастной матери» Филипса. Успех 
Олдфилд в роли Андромахи превзошел все ожидания. «Восторженные аплодисменты 
вспыхивали после ее монологов, — писал биограф актрисы, — печальных и 
возвышенных, трагических, хватающих за душу. Ее Андромаха в горе своем была 
чужда всеобщему безумию, скорбящая вдова, оплакивающая погибшего мужа, красивая 
и благородная женщина, достойная самой страстной и нежной любви, 
самоотверженная мать, силой обстоятельств вынужденная выбирать между жизнью