сценических образов в пьесах французских драматургов Бомарше, Реньяра, Лесажа, 
Мариво, Ростана. Яркий мастер «искусства представления». Прославился в роли 
Сирано де Бержерака в одноименной пьесе Ростана. 
      
      БенуаКонстан Коклен родился 23 января 1841 года, в небольшом французском 
городке, в семье булочника. В юношестве он увлекся театром и начал выступать в 
любительских спектаклях. Его первые сценические шаги оказались настолько 
успешными, что восемнадцатилетний БенуаКонстан решил избрать карьеру актера 
своей профессией и с благословения родных отправился искать счастья в Париж. В 
1859 году он поступил в драматическую школу — Консерваторию, выпускники которой 
пополняли состав старейшего французского театра «Комеди Франсез».
      В то время, когда начинал свой театральный путь молодой Коклен, в «Комеди 
Франсез» играли такие большие мастера, как Сансон, Прово, Ренье, Делонэ. Один 
из них, Ренье, оказался учителем Коклена по Консерватории.
      Ф.Ж. Ренье обладал талантом педагога и аналитика. К своим ученикам он был 
строг, требователен и учил их на образцах, созданных знаменитыми артистами 
«Комеди Франсез», разбирая особенности их исполнения, мастерство речи, те или 
иные наиболее удачные моменты их игры в классических пьесах. Тем самым он 
прививал ученикам уважение к традициям французского театра.
      7 декабря 1860 года Коклен дебютировал в «Комеди Франсез» в роли ГроРене 
из комедии Мольера «Любовная досада». ГроРене — умный и хитрый слуга, который, 
забавно посмеиваясь, комментирует высокопарные тирады своего влюбленного 
господина. Коклен сыграл эту роль остроумно и весело, доказав свое право войти 
в артистический ансамбль театра. Ему сразу же поручили роли слуг в классических 
комедиях — ПтиЖана в «Сутягах» Расина и Сильвестра в «Проделках Скапена» 
Мольера. Эти выступления прошли с успехом, и вскоре известный французский 
критик тех лет Франциск Сарсэ написал: «…Этот молодой человек является одной из 
самых блестящих надежд „Комеди Франсез“. Вздернутый нос, дерзкий взгляд, 
необычайно выразительное и подвижное лицо, восхитительный голос, пыл молодости, 
живой ум и страстная любовь к искусству — таков Коклен». Эти слова критика были 
первыми в длинной веренице восторженных рецензий, статей, отзывов, которые 
сопровождали Коклена и течение всего его, более чем сорокалетнего, сценического 
пути.
      Известность Коклена начинается с 1862 года, когда он сыграл первую 
крупную роль — Фигаро в пьесе Бомарше «Женитьба Фигаро». Коклену был близок 
дерзкий, интеллектуальный характер комедий Бомарше. В одной из теоретических 
работ по вопросам актерского искусства он писал о них: «Здесь вовсе нет бьющего 
ключом пыла, свойственного душе, радостной по природе. Здесь много ума, 
воинствующего, пылкого, вызывающего; его у автора столько, что он наделяет им 
всех своих персонажей: невежественный Бридуазон — и тот умен. Самоуверенность, 
отвагу, дерзость — вот что вы должны показать, когда играете Бомарше».
      Исполнение этой роли выдвинуло Коклена в ряды первых актеров театра на 
амплуа комедийных слуг. Вероятно, полнее всего передал впечатление видевших 
Коклена в этой роли известный французский поэт и критик Теофиль Готье: «В 
„Комеди Франсез“ проявил свое дарование и выдвинулся на первый план очень умный 
актер, которого до сих пор приходилось видеть лишь в скромной тени второго и 
третьего плана. Мы имеем в виду дебют Коклена в „Женитьбе Фигаро“. Это было 
неожиданностью для всех. В самом деле, Фигаро — эта труднейшая и сложнейшая 
роль, требующая хладнокровия дипломата, демонического ума, гибкости клоуна. 
Фигаро — этот сверкающий парадокс, это дьявольское веселье, это неистощимое 
воображение, эта издевка, вооруженная легкокрылыми стрелами, эта дерзость, 
всегда уверенная в себе и никогда не теряющаяся, — все это было у Коклена, 
новичка, почти незнакомца…» После традиционных, изящных, но поверхностно 
трактующих знаменитую комедию постановок, после ФигароАрлекина, шута, 
интригана, появился Фигаро, жизненность и богатство характера которого придали 
более глубокий смысл рядовому в целом спектаклю 1862 года.
      Успех актера в этой же роли в «Севильском цирюльнике» год спустя казался 
зрителям и критике уже закономерным, не говоря о том, что, по сравнению с 
предыдущей постановкой, задача исполнителя несколько упрощалась.
      Одновременно Коклен выступает в комедиях Мольера, Реньяра, Лесажа, 
особенно удачно играя мольеровского слугу Маскариля в «Смешных жеманницах».
      В 1964 году он становится сосьетером «Комеди Франсез». В следующем году у 
него рождается сын Жан, который тоже станет известным актером. Да и брат 
Кокленастаршего, Эрнест Александр Оноре, также играет в «Комеди Франсез».
      В течение нескольких лет Коклен становится одним из самых популярных 
актеров Парижа. Но успехи не вскружили ему голову. С первых шагов в театре у 
Коклена обнаружилось бесценное для актера качество — редкое, неутомимое 
трудолюбие. Каждая роль становится для Коклена предметом долгих раздумий и 
изучения, плодом тщательной и кропотливой работы. Буквально все элементы 
мастерства, начиная от общей трактовки роли и кончая филигранной отделкой жеста,
 Коклен разрабатывает с предельным вниманием.
      Природа не наделила Коклена счастливой сценической внешностью, у него 
было заурядное, маловыразительное лицо, небольшой рост, коренастая фигура, то 
есть самый обычный актерский «материал». Но все критики Коклена в один голос 
говорили именно об обаянии, чрезвычайной живости, заразительности его игры.
      Коклен играл много и с неизменным успехом, однако многих ролей, о которых 
мечтал актер, он не мог сыграть в «Комеди Франсез», так как в этом театре та 
или иная роль закреплялась за старшим по возрасту актером данного амплуа.
      Тогда Коклен прибег к средству, широко распространенному среди актеров 
его времени, — к гастрольным поездкам. Оставаясь в труппе «Комеди Франсез», он