бурном времени, провел много времени в Оружейной палате, изучая предметы и 
обстановку XVII века. После этого началась работа над сюжетом Опальная царевна 
изображена в критический для нее момент. Уже десять лет она
находится в неволе. В 1698 г. стрельцы подняли восстание в пользу бывшей
правительницы, которое было подавлено ее братом с чудовищной жестокостью. Петр 
приказал казнить всех участников мятежа, 195 стрельцов повесить
непосредственно у стен монастыря, а троих - прямо под окнами Софьи. В
руки их были вложены челобитные с просьбой к царевне взять управление в
свои руки. Сестра Петра представлена в ту минуту, когда перед ней открылась
страшная истина: ненавистный брат окончательно взял над ней вверх, и нет
больше надежды когда-нибудь вернуть власть и свободу Мастер психологического 
портрета, Репин писал Софью с трех разных женщин: одна позировала, когда он 
рисовал фигуру, у матери художника Серова он взял нужное ему
выражение глаз - этот устремленный прямо перед собой напряженный взгляд,
в котором так ярко выражена вся безнадежность положения царевны. Последней 
натурщицей была домашняя портниха. Ее лицо с красивым разрезом
глаз, нахмуренными вразлет бровями, с выражением грубоватой решительности и 
жестокости увлекло Репина. Эти черты он и придал лицу царевны Софьи,
еще усилив их-в глазах его Софьи мечутся искры бессильного бешенства, в
разметавшихся волосах виден сумасшедший порыв, за плотно сжатыми губами
точно застыл крик. Она вся кипит внутри, но податься ей некуда' Сколько
страсти и сколько безнадежности в этой сильной женщине! Ее историческая
роль сыграна, ее судьба решена - за окном видна голова повешенного стрельца - 
ее 
последнего сторонника От этого окна идет холодный, мертвеннотусклый свет. По 
словам Крамского (ему эта картина нравилась даже больше,
чем "Бурлаки"), Софья походит здесь на запертую в железной клетке тигрицу.

В эти же годы Репин близко сошелся с Третьяковым, который хотел иметь
в своей галерее изображения всех выдающихся деятелей эпохи. По его заказу
Репин написал великолепные портреты Аксакова, Писемского, Мусоргского,
Рубинштейна, Пирогова, Стрепетовой Особенно поразительны в этом ряду
совершенно необыкновенные по своему внутреннему драматизму портреты
Писемского и Мусоргского.

В 1882 г. Репин переехал в Петербург и в течение следующих нескольких
^ет написал свои главные шедевры, оказавшие огромное влияние на всю пос
82 І

ледующую историю русской живописи. Глядя на его произведения, на тщательность 
их 
отделки, на разнообразие затронутых им тем, трудно поверить,'
что все это мог написать один человек. Работал Репин всегда неистово, со
страстью. Корней Чуковский, хорошо знавший Репина, когда тот был уже
стариком, писал: "В течение многих лет я был завсегдатаем в мастерской Репина и 

могу засвидетельствовать, что он буквально замучивал себя работой до
обморока, что каждая картина переписывалась им вся, без остатка, по десять-
двенадцать раз, что во время создания той или иной композиции на
него нередко нападало такое отчаяние, такое горькое неверие в свои силы, что
он в один день уничтожал всю картину, создававшуюся в течение нескольких
лет, и на следующий день снова принимался, по его выражению, "кочевряжиты> ее".

В 1883 г. был закончен "Крестный ход в Курской губернии". Современники видели в 

этой картине один из лучших образов пореформенной России. Не
только тема, но и само ее исполнение - огромное количество людей из разных 
сословий со своими чаяниями, надеждами и предрассудками движутся по
дороге - наводит на мысль о великой стране и ее историческом пути. Но эта
идея не кажется чем-то отвлеченным, она органично исходит из прямого содержания 

картины. Предметом изображения, как это видно из названия, является праздничный 

крестный ход в каком-то большом селе. Среди множества персонажей, написанных 
художником, нет ни одного случайного. Они
сгруппированы по определенному замыслу, что, однако, не мешает Репину
дать совершенно естественное и правдивое изображение религиозной процессии, 
просто и убедительно построить толпу. И какая тщательность отделки!
На большой картине нет ни одного бездумно наложенного мазка. В огромном
шествии отчетливо проработано каждое лицо, не только главных героев, но и
дальних планов, причем каждый образ дан с глубокой психологической проработкой. 

И не только лица - но также руки, ноги и походка - все чрезвычайно выразительно.
 
Каждый персонаж здесь живет своей жизнью и в то же
время является органичной частью целого. Картина была сразу оценена 
современниками. Третьяков за большую сумму купил ее для своей галереи.

А Репин осваивал все новые и новые сюжеты. В 80-е гг., в разгар народнического 
движения, он написал несколько работ, посвященных революционерам. Самые сильные