правой части полотна свечение красок гаснет, и отблески желтого мерцают в 
складках зеленовато-оливковой ткани, поддерживаемой двумя коленопреклоненными 
мучениками, смуглые тела которых полны трепетного движения. Ирреальность 
изображенного, резкое искажение форм, интенсивность
ЭЛЬ ГРЕКО
359
колорита, тревожное движение скользящего света, то загорающегося вспышками и 
обесцвечивающего краски добела, то сгущающего их в тени до сумрачной темноты, - 

все подчинено созданию незабываемого, исполненного страстного внутреннего 
напряжения художественного образа. Зритель, даже не зная ни названия картины, 
ни 
ее автора, не улавливая до конца смысл изображенного, сразу же захвачен 
трагизмом этого произведения, воплощенным в нем чувством обреченности, смятения,
 
скорби и душевного излома".
Трудно сказать, чем объясняется смелое новаторство Эль Греко. Возможно, тем, 
что 
он был сначала воспитан на традициях греческой иконописи, пренебрегающей 
детальностью и натурализмом изображения во имя идеи, для наиболее полного 
раскрытия духовной сущности образа. Позже Эль Греко освоил технику итальянских 
мастеров. А в старинном испанском городе Толедо он словно вспомнил свои детские 

и юношеские впечатления от икон, обогатив эту манеру художественными 
достижениями новой эпохи. Так мог окончательно оформиться его ярко 
индивидуальный стиль.
Резкие световые контрасты, изломанные линии, удлиненные тела, отсутствие 
деталировки и ярких красок придают его картинам суровую сосредоточенность 
(заставляющую вспомнить и экзальтацию святых пустынников, и жестокость 
инквизиции). В поздние годы он порой смело отходил от канонов реализма внешнего,
 
стремясь наиболее полно передать реальность переживаний. Например, в сцене 
гибели Лакоона и его сыновей тревожные бело-голубые сполохи на небе странно 
гармонируют с причудливыми бликами на телах людей. Единственно устойчивое, 
непризрачное в этом мире - земля и на ней каменные строения города.
...В XX веке была высказана "медицинская" версия особенностей манеры художника: 

усиливавшийся с возрастом дефект зрения, искажавший (якобы) пропорции фигур и 
цветовую гамму. Таков, можно сказать, физиологический подход к творчеству, 
слишком прямолинейно связывающий телесный, духовный, интеллектуальный миры 
личности. Если, скажем, Брейгель нередко изображал калек, это еще не значит, 
что 
он сам был внешне или внутренне ущербен. Телесный инвалид нередко бывает 
сильный 
духом и умом, а физически здоровый человек может оказаться нравственным уродом 
и 
умственным калекой. Красота души не столь зрима, как телесная.
Советский русский поэт Николай Заболоцкий, отметив младенческую грацию 
отзывчивой души у некрасивой девочки, спрашивал:
...Аесли это так, то что есть красота, И почему ее обожествляют люди?
360
100 ВЕЛИКИХ ГЕНИЕВ
Сосуд она, в котором пустота, Или огонь, мерцающий в сосуде?
Эль Греко имел в виду именно этот незримый огонь, отличающий человека от других 

земных тварей. Художник передавал устремленность к высшему, полет воображения, 
неутолимую жажду добра и совершенства. Без всего этого жизнь человеческая 
теряет 
смысл и значение.
.Присущие Эль Греко эмоциональное напряжение, умение видеть духовным взором и 
передавать в звучных линиях и красках свое впечатление от увиденного наиболее 
полно воплотились в полотне "Толедо перед грозой". Быть может, кого-то из 
современных зрителей оно не поразит: мы уже привыкли к импрессионизму XIX века 
и 
экспрессивной манере мастеров XX века. Но никто из них, пожалуй, не был 
настолько искренним,, непосредственным, естественным в своих исканиях, как Эль 
Греко.
РУБЕНС
(1577-1640)
Ни один из великих художников не был крупным государственным деятелем. 
Исключение составляет Рубенс. Король Карл I Английский посвятил его в рыцари. 
Ему приходилось бывать на ответственной дипломатической службе. И в то же время 

он создал огромное количество картин, обычно крупных по размерам и наполненных 
мощными фигурами преимущественно богов, богинь и героев.
Родился Питер Пауль Рубенс в Зигене (Германия) в семье юриста, эмигранта из 
Фландрии. Ребенок получил прекрасное образование. В 1589 году семья 
переселилась 
в Антверпен. Возможно, отец видел Питера Пауля процветающим адвокатом или 
важным