шаг открывал ногу утонченной красоты - по
словам А.Левинсона, <более длинную и строй-
ную, чем у сказочных образов прерафаэлитов>.
Изобразительность преобладала. Жесты были
редки и каждый выверен. Величественная кра-
сота подавляла и завораживала. Р. на этой па-
рижской премьере имела большой успех и по
сути впервые в полный голос заявила о своем
необычном таланте. Эротический образ дивы,
торжество красоты женщины-вамп отныне со-
путствовали исполнительнице.

В <Шехеразаде> Н.Римского-Корсакова,
также поставленной Фокиным (4.6.1910,
, Париж), Р. исполнила роль Зо-
беиды, любимой жены шаха Шахриара, Деко-
рации Бакста контрастом изумрудных стен и
алых ковров создавали удушливо-чувственную
атмосферу гарема, освещенного висящими на
цепях фонарями. Выразительным был костюм
Зобеиды - длинные шаровары, по словам кри-
тика, символизировали <жестокое, как жало
пчелы, сладострастие>. Скупая пластика герои-
ни приковывала внимание к малейшему жесту,
выглядевшему  чрезвычайно  значительным,
контрастно оттенялась подвижностью раба-лю-
бовника {В.Нажинского) и разгулом оргии. Фо-
кин свидетельствовал в мемуарах, что Р. дости-
гала большого впечатления <самыми экономны-
ми, минимальными средствами. Все выража-
лось одной позой, одним жестом, одним пово-
ротом головы. Зато все было точно вычерчено,
нарисовано. Каждая линия продумана и прочув-
ствована>. Этот спектакль был последним в со-
трудничестве Р. с С.Дягилевым. Успех подогрел
ее честолюбивые желания, и она организовала
свою труппу, заняв в ней ведущее положение.
В парижских Русских сезонах Р. выступила
еще лишь однажды - в 1920 в благотвори-
тельном спектакле. Шла та же <Шехеразада>,
но былого впечатления актриса уже не произ-
вела.

Р. начала самостоятельную деятельность с
постановки пятиактной мистерии <Мученичест-
во Святого Себастьяна> с текстом Г. Д'Аннун-
цио и музыкой К.Дебюсси (22.5.1911, театр
Шатле, Париж). Она сама сочиняла хореогра-
фию и исполняла заглавную роль. Оформление
снова принадлежало Баксту, Спектакль пред-
ставлял собой подобие кантаты с оперными и
балетными сценами. В нем была сделана попыт-
ка соединить элементы культа Адониса с хри-
стианством. Необычность ситуаций, в которых
соседствуют чувственность, страдание, пряная
экзотика, помогали достигать зрелищных эф-
фектов. Картинность преобладала, составляя
главный интерес. Статуарная пластика выгодно
подавала возможности актрисы, как всегда
строилась на чрезвычайно эффектной внешно-
сти исполнительницы и выверенности ее рас-
четливых жестов. В том же году для труппы Р.
режиссер А.Санин поставил <Елену Спартан-
скую> Д.Северака и Э.Верхарна (также в теат-
ре Шатле), Продолжилось и сотрудничество Р.
с Фокиным. Постановка пьесы Г.Д'Аннунцио
<Пизанелла или Душистая смерть> (20.6.1913,
театр Шатле) с музыкой итальянского компози-
тора И.Парма объединила тех, кто встретился в
работе над трагедией О.Уайльда в Петербурге.
Режиссером был Мейерхольд, художником -
Бакст, хореографом - Фокин. Р. исполняла
роль Пизанеллы, В спектакль было включено
много танцев. В финальном - 7 нубеянок ок-
ружали пляшущую героиню и душили ее весь-
ма необычным способом - охапками роз.

После 1-й мировой войны Р. появлялась в
различных пьесах как драматическая актриса. В
1924 она станцевала в балете <Истар> Л.Стаат-