| |
<Бубнового валета> экспонировал, наряду с
жанровыми картинами и портретами (<Скачки>,
<Парикмахерская>, <Игроки в карты>, <Авто-
портрет> и др.), беспредметные картины, близ-
кие к произведениям Малевича. Правда, увле-
чение П. беспредметным искусством было <не
только кратковременным, но и достаточно по-
верхностным> (Н.Хаджиев).
Весной 1917 П. стал одним из учредителей
союза <Свобода искусству>. В 1918 препода-
вал в Свободных художественно-учебных мас-
терских в Петрограде. В 1918-19 принимал
участие в оформлении улиц и площадей Города
(Литейный проспект и Охта), работал на Госу-
дарственном фарфоровом заводе, исполнил
проект печати Совнаркома; принял участие в
выставке <Русский пейзаж>. В 1919 препода-
вал некоторое время в Витебском художест-
венном училище, затем уединился в имении от-
ца в Финляндии, где пробыл более года практи-
чески бездеятельно.
Осенью 1920 П. переехал в Берлин; сбли-
зился с Рихтером, Эггелингом, Дусбургом, Бел-
лингом. Вошел в Ноябрьскую группу, объеди-
нявшую авангардистов разных направлений. В
1921 участвовал в выставках группы в Берли-
не, провел персональную выставку в галерее
(1921) и участвовал в Междуна-
родной выставке в Дюссельдорфе (1922). Ра-
ботал как иллюстратор, оформлял детские кни-
ги, например, С.Рафаловича <Марк Антоний.
Трагедия> (Берлин, 1923). Много сотрудничал
с театрами, рисуя эскизы костюмов и декора-
ций; наиболее известны его эскизы костюмов
для театров <Синяя птица> и <Карусель> (1921),
<Возрождение> (1922), (Париж,
1923), декорации и костюмы для турне в Арген-
тину театра , для <Балладин оперы>
(Прага, 1923). Участвовал в конференциях по
проблемам современного искусства.
В 1922 П. опубликовал в Берлине книгу
<Современное искусство>. В ней он дал анализ
и резкую критику беспредметничества: <Вот в
том-то и дело, что в русском беспредметниче-
стве танцевали только первые вещи, только
первые, вот тот Малевичев квадрат, еще не-
сколько и затем ничего. Затем триста тысяч
комбинаций из одного круга и пары квадратов>;
<беспредметное конструирование [в России)...
неизбежно должно было превратиться и пре-
вратилось в искусство аналитическое, в ряд
опытов, простых и сложных. Примеры: работы
Малевича, мои собственные того времени, Род-
ченко, Розановой, Бруни и др.>. Фактически в
своей книге П. отвергал супрематизм. В том же
году в лекции, прочитанной в Берлине, он на-
звал супрематические формальные достижения
переходными и поверхностными и заявил о
поддержке, с одной стороны, В.Кандинского, с
другой - П.Пикассо.
Изменение художественного стиля во мно-
гом определило смену места жительства. В
1923 П. переехал в Париж. Как он позднее
вспоминал, <в Париже я заново родился...
Именно там я сформировался как художник>.
В Париже П. сблизился с Ф.Леже, А.Марке,
А.0занфаном, Дж.Северини. Пройдя через ув-
лечение конструктивизмом, кубизмом, дадаиз-
мом, в середине 20-х он пришел к светлой и
нежной импрессионистской живописи - на-
тюрмортам, интерьерам, парижским пейзажам.
В Париже П. стал приверженцем фигуративной
живописи, работал в стиле, напоминающем ма-
неру Пьера Боннара и Эдуарда Вюйяра. П. был
разносторонним художником, но прежде всего
живописцем. С 1924 выставлялся в салоне Тю-
|
|