дебютанта привлекла внимание известного
французского театрального деятеля Жана
Эберто, который пригласил М. в Театр на Ели-
сейских полях. Чуть позже первые шаги М. в
области режиссуры заинтересовали американ-
ского антрепренера Джорджа Истмэна. Тот
предложил начинающему постановщику пере-
ехать в Америку и помочь в организации опер-
ной студии в городе Рочестер (шт. Нью-Йорк).
В 1922, не имея еще каких-либо определен-
ных планов на будущее, М. уехал в Соединен-
ные Штаты.

Его первая постановка в 
- <Симфония шумов>, о неграх американского
Юга - была выдержана в сугубо реалистиче-
ской манере и испытывала заметное влияние
школы Московского Художественного театра и
системы Станиславского. Однако уже в следу-
ющих своих работах М., пытаясь нащупать соб-
ственный путь, отступил от жесткого сцениче-
ского натурализма и обратился к более стили-
зованным формам. Свой творческий почерк М.
определил как <поэтический реализм> и стре-
мился следовать ему все последующие годы ра-
боты в театре и в кино. Первый настоящий ус-
пех пришел к М. с постановкой <Порги>. Сое-
динив ритмически стилизованные негритянские
песни и танцы с диалогом, он создал велико-
лепный поэтический, уникальный по своему
жанру, музыкально-драматический спектакль.
Премьера состоялась на Бродвее 10.10.1927.
Прием, оказанный публикой и критикой, пре-
взошел все ожидания и подтвердил правиль-
ность избранного пути. Стилизация, соединен-
ная с психологической правдой, имела бблыпее
воздействие, чем обычный натурализм. По от-
зывам Мориса Равеля, это <была лучшая опера,
которую я когда-либо видел>. Акцент француз-
ского композитора на слове <опера> оказался
провидческим, т.к. на основе этого спектакля
появилась первая национальная американская
опера - <Порги и Бесе> (на муз. Дж.Гершви-
на), которую М. поставил в 1935. С 1922 до
конца 30-х М. был режиссером и продюссером
почти трех десятков постановок на самых раз-
ных сценах Америки, в том числе и знаменитой
. Среди них - оперетты,
музыкальные спектакли, оперы классического
репертуара: <Риголетто>, <Фауст>, <Кармен>,
<Тангейзер>, <Борис Годунов> и мн. др.

В 1943 еще одна театральная работа при-
несла М. всемирное признание - музыкальная
драма <Оклахома> (), 12 лет не
сходившая с театральных подмостков в США
(премьера в Нью-Йорке в марте 1943) и 7 лет
- в Англии (премьера 30.4.1947, театр ). В 40-50-е этот спектакль в постановке
М. триумфально прошел на сценах Парижа,
Милана, Неаполя и Венеции. От него берет
свое начало весь музыкальный театр Америки;
он послужил предтечей знаменитых киномю-
зиклов, ставших гордостью и символом амери-
канского кинематографа.

Отличительной чертой М. как художника
является его неуемность, вечный поиск, экспе-
риментаторство, риск в работе, отказ от удачно
найденных решений во имя новизны. Он всегда
стремился к разнообразию в своем творчестве
и не удивительно поэтому, что после триумфа
<Порги> с готовностью принял предложение
студии  поработать в кино, причем
в течение двух лет всего лишь ассистентом ре-
жиссера. Этот абсолютно незнакомый М. вид
искусства захватил его целиком. Саму технику
кинопроизводства М. освоил всего за 5 недель,
а во всем остальном полагался только на собст-
венную интуицию и воображение художника.