партнёрами были ведущие танцовщики моек. сцены 30-50-х гг. -  И.  Ришар,
Т. Герино, Ф. Монтасю. Новая танц.  техника,  идеи  и  образы  романтич.
балета привлекли к иск-ву С.  симпатии  интеллигенции  Москвы,  особенно
молодёжи (студенты Моск. ун-та увенчали её золотым  венком).  Её  танцем
восхищались В. Г.  Белинский,  А.  И.  Герцен,  С.  Т.  Аксаков,  M.  E.
Салтыков-Щедрин  назвал  С.  "душой  московского  балета".  Выступая   в
лирико-романтич. балетах, С. вносила новые интонации в стилистику  танца
и в трактовку образов в соответствии  со  своими  природными  данными  и
традициями  моек.  школы   танца.   Хрупкая,   маленького   роста,   она
акцентировала в  своей  исполнительской  манере  лёгкость,  изяще  ство,
невесомость танца.
   После ухода Гюллень-Сор из Большого т-ра  С.  начала  выступать  и  в
качестве  постановщика,  ввела  в  репертуар  балеты   Ж.   Ма-зилье   -
"Своенравная жена" ("Сумбурщица") А. Адана (1846),  Ж.  Перро  -  "Мечта
художника" Ц. Пуни (1853). Последняя  партия  балерины  -  Эсмеральда  в
пост. Перро (1853).
   Покинув сцену в 1854, преподавала бальные танцы  в  гимназии,  давала
частные уроки, в т. ч. в семье К. С. Станиславского.
   Лит.: Красовская В., Рус. балетный т-р от возникновения до  сер.  XIX
в., Л.- \i., 195S; Бахрушин Ю., История рус.  б;1-'1СТс1.  3  изд..  М.,
1977; Чернова Н., В моек. б;1.чете щепкинской поры, "СБ", 1989,  .V.  4.
Н. Ю. Чернова.
   САНКТ-ПЕТЕРБУРГСКАЯ АКАДЕМИЯ РУССКОГО БАЛЕТА им. А. Я. Вагановой  (до
1991 Ленинградское хореографическое училище, с  1961  -  академическое),
одна из старейших балетных школ мира; первая рус. танц.  школа.  Осн.  в
1738 по указу имп. Анны Иоанновны  франц.  танцмейстером  Ж.  Б.  Ланде.
Первоначально располагалась в  двух  комнатах  старого  Зимнего  дворца.
Первыми учениками были 6  девочек  и  6  мальчиков  из  семей  дворцовых
служащих. У истоков балетного образования в России стояли  представители
двух европ. школ. "Серьёзный" танец на основе менуэта преподавал  Ланде,
затем его ученики; "танцу комическому"  обучали  итальянец  А.  Ринальди
(Фоссано) и его  жена  Дж.  Ринальди.  Строгие  каноны  франц.  школы  и
гротесковая  виртуозность   итальянской   органично   слились   в   рус.
исполнительстве.  Лучшие  среди  первых  учеников  -  А.  Сергеева,   А.
Тимофеева, А. Топорков - не уступали в мастерстве  иностр.  артистам.  В
1755-62 в Ораниенбауме, при  дворе  Петра  III,  существовала  ещё  одна
балетная школа, из к-рой вышел Т. С.  Бубликов.  Сотрудничество  рус.  и
европ. танц. культур в 18-19 вв. было  постоянным.  Идейная  и  эстетич.
новизна постановок Ф. Гильфердинга и  его  последователя  Г.  Анджолини,
работавших  в  1750-х  гг.  в  Петербурге,  требовала  освоения  технич.
приёмов, совершенствования пластики и мимики.
   В 1779 балетная, муз., драм. и живописная школы объединились в Театр.
школу, размещённую в быв. казармах Преображенского полка  на  Миллионной
улице. Здесь обучалось 50 детей. В уч. программу входили  рус.  грамота,
математика, франц. и итал. языки и спец.  предметы.  На  школьной  сцене
устраивались  концерты,  ставились  драмы  и  балеты.  Заметный   подъём
балетного образования  обозначился  со  вторым  приездом  в  1784  итал.
хореографа Дж. Кан-циани. Результатом его пед. деятельности стал  выпуск
рус. артистов, занявших ведущее положение в  труппе.  Среди  них  первый
рус. балетм. И. И. Вальберх. В 1792 была принята уч. программа, согласно
к-рой воспитанники обучались всем  театр,  профессиям  для  последующего
использования  по   надобности   театр,   дирекции.   Не   согласный   с
деспециализацией  обучения,  Канциани  ушёл  в   отставку.   Его   место
унаследовал Вальберх, ежедневно дававший урок сразу всем ученикам. В  то
же время Вальберх занимался отдельно с наиболее одарёнными детьми. Среди
его учеников:
   И. М. Аблец, А. П. Глушковский, Е. И. Колосова, А.  И.  Тукманова.  К
нач. 19  в.  школа  разделилась  на  школу  театр,  танцев  и  муз.  уч.
заведение. Помогали Вальберху танцовщик Гульельми  и  быв.  фигурант  Г.
Клишкин.
   В 1801-11  и  1816-29  в  Петербурге  работал  Ш.  Дидло.  Выдающийся
танцовщик  и  хореограф  направил  внимание  прежде   всего   на   проф.
подготовку. При нём танц. класс  стал  считаться  наиважнейшим,  по  его
настоянию в 1805 было построено новое  здание  школы  на  Екатерининском
канале близ  Большого  (Каменного)  т-ра.  К  1809  число  воспитанников
возросло до 120. Дидло  привлёк  свежие  пед.  кадры.  Немало  нового  в
преподавание танца внесла Колосова; подготовит, класс девочек вела Е. И.
Сазонова, с мальчиками занимались танцовщики П.  Н.  Артемьев  и  А.  Ф.
Спиридонов. Первые выпускники Дидло, выступившие на сцене Большого т-ра,
- Глушковский, М. И. Данилова, М. И. Иконина, Я. Люстих, А. С. Новицкая,
Ж.  Сен-Клер.  В  1809  появился  первый  законодательный   документ   -
"Образование театральной  шко-лЫ",  разработанный  членом  репертуарного
комитета кн. А. А. Шаховским. Он определял  задачи  учреждения,  правила
приёма, организацию и программу обучения и воспитания. Однако школа была
по-прежнему целиком подчинена интересам общетеатр.  практики,  и  потому
Дидло приходилось вести с Дирекцией  борьбу  за  своих  учеников,  к-рых
распределяли то в драму, то в оперу,  а  то  и  в  "гардеробную  часть".
Гордостью рус. балета стали выпускники школы Дидло - И. О. Гольц, А.  И.
Истомина, Е. А. Телешова,  И.  А.  Шемаев.  Сохраняя  высокие  критерии,
заложенные Дидло, в школе преподавали Артемьев и А. А. Лихутина.