Druzya.org
Возьмемся за руки, Друзья...
 
 
Наши Друзья

Александр Градский
Мемориальный сайт Дольфи. 
				  Светлой памяти детей,
				  погибших  1 июня 2001 года, 
				  а также всем жертвам теракта возле 
				 Тель-Авивского Дельфинариума посвящается...

 
liveinternet.ru: показано количество просмотров и посетителей

Библиотека :: Мемуары и Биографии :: Мемуары людей искусства :: Перрюшо Анри :: Анри Перрюшо - Эдуард Мане
<<-[Весь Текст]
Страница: из 195
 <<-
 
поддержать свои надежды. 1 апреля 1879 года он смог наконец водвориться в 
собственной мастерской. Эта бесцветная мастерская, расположенная в глубине 
двора, мягко выражаясь, не слишком для него подходяща, но что делать! Хоть и 
северная сторона, но света достаточно, а это главное. Мане в срок закончил тот 
двойной портрет, на котором представлена чета из предместья Сен-Оноре. Под 
названием "В оранжерее" он пошлет его во Дворец промышленности, присовокупив к 
нему одну из картин, написанных в Аржантейе, ту, что называется "В лодке", - он 

придирчиво изучил ее и нашел превосходной. Эта пленэрная живопись - лодки на 
фоне ярко-голубой воды - неужели она шокирует жюри? Ну и пусть!

Он не прочь сейчас немножко подразнить жюри. Это ему полезно для здоровья. И 
потом Мане, не выставлявшийся в прошлогоднем Салоне по собственной воле, 
сегодня 
знает, что может твердо рассчитывать на поддержку газет и определенной части 
публики. Когда у тебя перебывало столько народу, не знать об этом просто 
невозможно. Налицо также нечто гораздо большее, неизмеримо большее: год от года,
 
от освистывания к освистыванию, от провала к провалу Мане как-то незаметно 
преобразил живопись этой второй половины века. Теодор Дюре имеет все основания 
утверждать, что если сравнить нынешние Салоны с прежними, то в глаза сразу 
бросится очевидность радикальнейших изменений "приемов, сюжетов, эстетики", 
Мане 
оказал влияние не только на свою "банду". По-иному, несомненно, более 
приглушенно, но тем не менее очевидно, его пример затронул и многих других 
художников. Молодые живописцы 1879 года уже не "видят" так, как "видели" их 
предшественники в 1859 году, когда Мане писал "Любителя абсента". Побежденный 
оказывается победителем. В Школе изящных искусств распевают куплет:

		Тот, кто даровит,
		Без наград сидит:
		Как Курбе[241 - Курбе умер в Швейцарии 30 декабря 1877 года.], как 
Мане -
		Эта жизнь гнусна вполне[242 - Перевод В. Н. Прокофьева.].

Некоторое время тому назад ученики Школы - целый класс - взбунтовались против 
навязываемой им системы обучения и потребовали отставки своего "патрона", 
обвиняя его в том, что он слишком "высокопарен". Так ничего и не добившись, они 

распрощались с официальными метрами и попросили Мане открыть мастерскую, где он 

руководил бы их работой. Предложение - Мане отклонил его - весьма 
знаменательное.

Не менее знаменательно и то, что жюри сразу же приняло обе его работы. 
Знаменательна и похвала им в статье Альбера Вольфа, опубликованной при открытии 

Салона газетой "Le Figaro". Вольф позволяет себе немного уколоть художника, 
"этого цыгана живописи", но признает: "Мане, несомненно, имеет большое влияние 
на современность. Именно он нанес удар рутине; он пальцем показал путь, по 
которому можно следовать, он указал художникам своего времени дорогу к природе".
 
Столь образное толкование смешит Мане. Теперь при встрече с Вольфом он 
немедленно застывает и вытягивает руку жестом путевого обходчика.

Что ж! Быть может, теперь уже недалек тот день, когда ему - наконец-то! - дадут 

возможность занять подобающее место. И, испытывая порою энтузиазм, он говорит 
близким: "Когда-нибудь мои картины будут осыпаны золотом; к несчастью, вы этого 

не увидите... Успех запоздает, но он несомненен: мои картины попадут в Лувр".

Вся его энергия концентрируется сейчас на искусстве. Невзирая на физические 
мучения, творческие силы остаются нетронутыми; они будто защищают его, убеждают 

в том, что болезнь его не сломит. В апреле он написал одно письмо префекту 
департамента Сены и другое - президенту парижского муниципалитета, изложив в 
них 
проекты росписей Зала заседаний перестраиваемой городской Ратуши. "Написать 
серию композиций, изображающих "Чрево Парижа", если воспользоваться сегодня уже 

привычным и хорошо передающим мою мысль словом; людей, принадлежащих к 
различным 
корпорациям, в обычной для них обстановке, словом - общественную и коммерческую 

жизнь наших дней. Я показал бы Париж рынков, Париж железных дорог, портовый 
Париж, подземный Париж, Париж скачек и садов. На плафоне - своего рода галерею, 

где были бы изображены в соответствующей обстановке все современные деятели, 
которые в гражданственном отношении содействовали или содействуют ныне величию 
 
<<-[Весь Текст]
Страница: из 195
 <<-