как <<венские классики>>, так как большая часть их творчества связана с
этим городом) сложилась как цикл из четырех частей, которые воплотили в
себе разные стороны человеческой жизни.

Первая часть симфонии -- быстрая, активная, иногда предваряемая медленным
вступлением. Она пишется в сонатной форме (вы прочтете о ней в рассказе о
сонате). Вторая часть -- медленная -- обычно задумчивая, элегическая или
пасторальная, то есть посвященная мирным картинам природы, спокойному
отдохновению или мечтам. Бывают вторые части и скорбные, сосредоточенные,
глубокие.

Третья часть симфонии -- менуэт, а позднее, у Бетховена, и скерцо. Это --
игра, веселье, живые картинки народного быта, увлекательный хоровод...

Финал -- это итог всего цикла, вывод из всего, что было показано,
продумано, прочувствовано в предшествующих частях. Часто финал отличается
жизнеутверждением, торжественным, победным или праздничным характером.

При общей схеме, симфонии разных композиторов очень сильно отличаются. Так,
если у Гайдна симфонии, в основном, безоблачные, радостные, и лишь в очень
немногих из созданных им 104-х произведений этого жанра появляются
серьезные или печальные тона, то симфонии Моцарта значительно более
индивидуальны. иногда воспринимаются как предшественники романтического
искусства.

Симфонии Бетховена насыщены образами борьбы. В них полно отразилось время
-- эпоха Великой французской революции, высокие, вдохновленные ею
гражданские идеи. Симфонии Бетховена -- это монументальные произведения, по
глубине содержания, по широте и силе обобщения не уступающие опере, драме,
роману. Они отличаются глубоким драматизмом, героикой, пафосом. Последняя
из бетховенских симфоний, Девятая, включает в себя хор, поющий восторженный
и величественный гимн <<Обнимитесь, миллионы>> на стихи оды Шиллера <<К
радости>>. Композитор рисует здесь грандиозную картину свободного,
радостного человечества, которое стремится ко всеобщему братству.

В одно время с Бетховеном, в той же Вене, жил другой замечательный
австрийский композитор, Франц Шуберт. Его симфонии звучат как лирические
поэмы, как глубоко личные, интимные высказывания. С Шубертом в европейскую
музыку, в жанр симфонии пришло новое течение -- романтизм.

Представители музыкального романтизма в симфонии -- Шуман, Мендельсон,
Берлиоз. Гектор Берлиоз, выдающийся французский композитор, первым создал
программную симфонию (посмотрите рассказ о программной музыке), написав для
нее поэтическую программу в виде новеллы о жизни артиста.

Симфония в России -- это прежде всего Чайковский. Его симфонические
сочинения -- волнующие, захватывающие повести о борьбе человека за жизнь,
за счастье. Но это и Бородин: его симфонии отличаются эпической широтой,
мощью, истинно русским размахом. Это Рахманинов, Скрябин и Глазунов,
создавший восемь симфоний -- прекрасных, светлых, уравновешенных.

В симфониях Д. Шостаковича воплощен XX век с его бурями, трагедиями и
свершениями. В них отражены события нашей истории и образы людей --
современников композитора, строящих, борющихся, ищущих, страдавших и
победивших. Симфонии С. Прокофьева отличаются эпической мудростью, глубоким
драматизмом, чистой и светлой лирикой, острой шуткой.

Любая симфония -- это целый мир. Мир художника, ее создавшего. Мир времени,
ее породившего. Слушая классические симфонии, мы становимся духовно богаче,
мы приобщаемся к сокровищам человеческого гения, равным по значению
трагедиям Шекспира, романам Толстого, стихам Пушкина, картинам Рафаэля.

Среди авторов советских симфоний Н. Мясковский, А. Хачатурян, Т. Хренников,
В. Салманов, Р. Щедрин, Б. Тищенко, Б. Чайковский, А. Тертерян, Г. Канчели,
А. Шнитке.

СКЕРЦО. Итальянское слово scherzo в переводе -- шутка. Издавна оно
привилось в музыке для обозначения ее характера -- живого, веселого,
шутливого. Бетховен ввел название скерцо для одной из средних частей
симфонии вместо традиционного ранее менуэта. А в середине XIX века
композиторы стали называть так и самостоятельные пьесы, причем не только
шутливые, но иногда и драматические или имеющие зловещий оттенок. Так,
широко известны скерцо Шопена -- фортепианные пьесы, отличающиеся
богатством образов, разнообразием содержания.

СКРИПИЧНЫЙ КЛЮЧ -- см. Ключ.

СКРИПКА. Королева оркестра -- скрипка -- самый распространенный струнный
смычковый инструмент. <<Она в музыке является столь же необходимым
инструментом, как в человеческом бытии хлеб насущный>>, говорили о ней