| |
1936-39 руководил балетной труппой). Первая большая самостоятельная
работа 3. - "Бахчисарайский фонтан" (1934, Т-р им. Кирова). Приступая к
работе, 3. использовал гл. обр. те знания, к-рые получил как драматич.
режиссёр. Сочиняя партии действующих лиц, балетмейстер руководствовался
принципом, по его собственному определению, "танцев в образе". По его
представлению, танец сам по себе, вне лит. сюжета, бессодержателен. Осн.
средством хореогр. выразительности 3. считал пантомиму, станцованную
пантомиму и танец, пронизанные актерской игрой. Из движений классич.
танца 3. отбирал те, к-рые легче поддавались драматизации.
"Бахчисарайский фонтан" являлся идеальным спектаклем драмбалета,
доступным любому неподготовленному зрителю. Это был спектакль с
последовательно разработанным драматич. действием, психологически
правдивыми характерами, передающий поэтич. содержание поэмы А. С.
Пушкина. Балет имел огромный успех, открыв исполнителям новые
возможности работы над образом (в роли Марии прославилась Г. С.
Уланова). Впоследствии "Бахчисарайский фонтан" ставился почти всеми
балетными труппами страны, а также за рубежом, где работали сов.
балетмейстеры и педагоги. На основе лит. произв. 3. поставил и др.
балеты: "Утраченные иллюзии" (1936), "Кавказский пленник" (1938) и
"Барышня-крестьянка" (1946) - все Б. В. Асафьева, "Тарас Бульба" В. П.
Соловьева-Седого (1941). Однако вскоре обнаружилось, что найденный
принцип не является универсальным. Так, в "Утраченных иллюзиях"
пантомима и жестикуляция разъясняли сюжет, но не смысл романа. В ряде
последующих постановок танец и пантомима тоже становились неполноценной
иллюстрацией к лит. произведению, а само произведение - лишь поводом для
постановки. Балетмейстер искал выход в обращении к эффектным эпизодам в
духе феерий, к мелодрама-тич. эпизодам, к вставным дивертисментам. В
балете "Тарас Бульба" это гибель на костре Бульбы; в "Медном всаднике"
(1949) центральным эпизодом было наводнение - сцена Большого т-ра,
казалось, наполнялась водой, вздымались волны, по ним неслись лодки,
собачьи будки. Успех имел балет "Золушка", в к-ром феерия
воспроизводилась в год его постановки (1945) как праздничный фейерверк в
честь окончания войны (балет экранизирован в кино, 1960, под назв.
"Хрустальный башмачок"). 3. поставил также ряд опер - в Большом т-ре и
за границей. При постановке как ба'летов, так и опер он проявлял себя
прежде всего как талантливый режиссёр. В 50-е гг. балеты 3. стали
подвергаться критике: отмечалась их малая танцевальность. 3. начал
борьбу против иных течений и молодых хореографов, появившихся в конце
50-х гг. и проявивших новаторские тенденции (Ю. Н. Григорович, И. Д.
Бельский), резко выступал против спектаклей зарубежных трупп, к-рые
начали приезжать в страну, а также критиков, стоявших за обновление
балета. Его поддерживали официальные круги. В 1964 3. работал над
балетом "В порт вошла "Россия"", Соловьева-Седого, к-рый обернулся
провалом. Среди др. балетов: "Дон Кихот" (1940, по ред. А. А. Горского,
Большой т-р), "Красный мак" (1949, Т-р им. Кирова), "Дочь народа" А. А.
Крейна (Киевский т-р). 3. ставил оперы как режиссёр ("Руслан и Людмила"
М. И. Глинки, 1937 и 1948, Большой т-р; "Кармен" Ж. Бизе, 1953, там же);
танцы в операх ("Гугеноты" Дж. Мейербера, 1935, Т-р им. Кирова;
"Поднятая целина" И. И. Дзержинского, 1937; "Иван Сусанин" Глинки, 1936,
1945; "Аида" Дж. Верди, 1951; "Кармен", 1953;
"Война и мир" С. С. Прокофьева, 1969, - все Большой т-р); в
художеств. фильме "Иван Грозный" (1945).
С 1927 работал как педагог, в 1945-47 директор и худ. рук. МХУ, с
1946 возглавлял кафедру хореографии в ГИТИСе (с 1951 проф.). Ученики: Г.
Р. Валамат-за-де, В. В. Гривицкас, А. А. Лапа-ури, Н. Г. Конюс, М. Л.
Лавровский. Гос. пр. СССР (1943, 1946).
Соч.: Иск-во балетмейстера, М., 1954;
Беседы о танце, М., 1963; Работа балетмейстера с исполнителями, М.,
1967; Записки балетмейстера, М., 1976; Слово о танце, М., 1977;
Сочинение танца, М., 1983.
Лит.: Слонимский Ю., Сов. балет, М.-Л., 1948; Большой т-р, М., 1958;
Эльяш Н., Пушкин и балетный т-р, М., 1970; Чернова Н., Балет
1930-40-х гг., в кн.: Сов. балетный т-р, М., 1976; Д а в л e к а -м о в
а С., Р. В. Захаров, в сб.: Мастера Большого т-ра, М., 1976; И в u ш н e
в В., Ильина К., Ростислав Захаров. Жизнь в танце, М.,1982. Е. Я. Суриц.
ЗВЕРЕВ Николай Матвеевич (1888, Москва - июнь 1965, Сен-Рафаэль,
Франция), артист, балетмейстер, педагог. Учился в Моск. балетной школе,
работал в Оперном т-ре С. И. Зимина. В 1912-26 в Русском балете
Дягилева. Партии: Акробат ("Парад"), Раб ("Шехеразада"). В 1926-36
гастролировал с разл. труппами (В. Н. Немчиновой, А. Долина и Л. Ф.
Мясина). В 1931-35 балетмейстер труппы Гос. т-ра в Каунасе, для к-рой
пост. балеты: "Жи-зель" (1931), "Шопениана", "Карнавал" (оба - 1932),
"Раймонда" (1933), "Спящая красавица" (1934) и создал первые литовские
нац. балеты: "В вихре танца" В. Баця-вичюса, "Юрате и Каститис" Ю.
Груодиса, "Сватовство" Б. Два-рионаса (все - 1933). Ставил также танцы в
операх. В 1936-45 характерный танцовщик и балетмейстер "Балле рюс де
Монте-Карло". Для парижской Оперы восстановил балеты М. М. Фокина
"Петрушка" (1948), "Половецкие пляски" (1949), "Шехеразада" (1951),
"Видение розы" (1954). В 1946-52 имел собств. школу в Париже. В 1952
участвовал в реорганизации балетной труппы "Т-ра де ла Монне"
|
|
