пр. Всес. конкурса артистов балета в Москве (1972),  1-я  пр.  Междунар.
конкурса артистов балета в Москве (1973). С 1995 -  худ.  рук.  балетной
труппы Большого т-ра.
   Соч.: Когда  говорят  музы.  "СБ",  1983,  №  4;  Жизнь,  посвященная
искусству, "МЖ", 1984, № 18; Рус. балет показывает, "СБ", 1990, № 1.
   Лит.: Володина Л.,  В.  Гордеев.  "Т",  1976,  №3;  Иноземцева  Г..В.
Гордеев. "СБ", 1988, №4; Леонидова E.,  Премьера  "Рус.  балета",  "МЖ",
1989, № 15.
   E. H. Дюкина.
   ГОРДИЕНКО  Наталья  Григорьевна  (р.  23.2.1953,   г.   Калининград),
артистка. Засл. арт. РСФСР (1987). По  окончании  Саратовского  хореогр.
уч-ща (педагог Э. А. Сулейманова) в 1971-75 в Чебоксарском муз. т-ре.  С
1975 в  Свердловском  т-ре.  Г.,  классич.  танцовщице  лирико-драматич.
плана, свойственна холодноватая графичность пластич.  рисунка,  чёткость
больших поз. Партии: фея Сирени, Одетта-Одиллия;
   Жизель  и  Мирта   ("Жизель"),   Никия   и   Гамзатти   ("Баядерка"),
Повелительница  дриад  ("Дон  Кихот"),  Чертовка  ("Сотворение   мира"),
Беатриче и Клариче ("Слуга двух господ"),  Комиссар  ("Комиссар"),  леди
Макбет ("Макбет"). С 1991 одновременно  выступает  в  хореогр.  компании
"Балет плюс" ("Умирающий лебедь" и "Па де катр", балетм. Л. В.  Якобсон;
сцена  из  балета  "Собор  Парижской  богоматери",  балетм.  Р.  Пети  в
программе
   "КоЛЛаЖ-2"). О. А. Петров.
   ГОРСКИЙ Александр Алексеевич [6(18).8.1871, Петербург  -  20.10.1924,
Москва], балетмейстер, артист, педагог. Засл. арт. имп. т-ров (1915). По
окончании Петерб. театр. уч-ща (педагоги П. К. Карсавин, М. И. Петипа) в
1889-1900 в труппе Мариинского т-ра. Исполнял  классич.,  характерные  и
гротесковые партии:
   Сатир и Арлекин ("Времена года" и  "Испытание  Дамиса"),  сарацинский
танец  ("Раймонда"),  китайский  танец  ("Щелкунчик").  Первая  пост.  -
балет-фантазия "Кло-ринда -  царица  горных  фей"  на  сб.  муз.  (1899,
Михайловский т-р, выпускной спектакль Петерб. театр. уч-ща).
   С 1901 реж. балета, в 1902-24 балетмейстер Большого  т-ра.  Возглавив
моек. балетную труппу, Г. стал осуществлять  реформу  балета.  Стремился
преодолеть мн. условности академич. балета 19  в.  (канонич.  структуру,
раздельное существование танца и пантомимы). Знаток  спектаклей  Петипа,
Г. шёл от буквальных повторов его постановок  на  моек.  сцене  ("Спящая
красавица", 1899; "Раймонда", 1900) к  творч.  переработке,  заботясь  о
логике   и   стройности   сюжета,   режиссуре   ансамблей.   Отвлечённые
кордебалетные  ансамбли   заменял   танцами,   оправданными   действием,
добивался истории,  достоверности  оформления,  точности  нац.  колорита
(привлёк к работе худ. К. А Коровина). Большое влияние на творчество  Г.
оказал Моск. Художеств. т-р. Значит, явлением  стала  его  пост.  балета
"Дон Кихот"  (1900,  Большой  т-р)  Спектакль  был  проникнут  страстной
стихией танца, к-рый возникал из действия и эмоционально отражал его. На
сцене действовала живая толпа, с к-рой  герои  были  тесно  связаны.  Г.
пост. также: "Лебединое озеро" (1901  1912,  1920),  "Конёк-Горбунок"  Ц
Пуни  (1901,  1912,  1914),  "Коппе-лия",  "Дочь  фараона",   "Волшебное
зеркало" А. Н. Коре-щенко (все ~ 1905),  "Жизель"  (1907,  1911,  1922),
"Корсар" (1912),"Баядерка" (1917). В то же время в постановках Г. танец,
подчинённый логике поступков  и  ситуаций,  порой  утрачивал  обобщающие
свойства.  Свои  творч.  устремления  Г.  наиболее  полно  осуществил  в
самостоят,  работах-"Дочь  Гудулы"  (1902),  "Саламбо"  (1910);  "Любовь
быстра!" на муз Э. Грига (1913), "Евника и Петроний" на муз.  Ф.  Шопена
(1915). В 1916 Г. впервые осуществил опыт балетной пост. симфонии  ("5-я
симфония" А. К. Глазунова) К
   1-й годовщине Окт. революции Г. создал балет "Стенька Разин" на  муз.
Глазунова, к 5-й годовщине -детский спектакль на совр. тему "Вечно живые
цветы" на муз. Б. В. Асафьева (с отдельными номерами др.  композиторов).
В 1919 осуществил пост. "Щелкунчика", затем: "Танец Саломеи" на муз.  Р.
Штрауса (1921), "Безделушки" на муз. В. Моцарта (1922), "Грот Венеры" на
муз. Р. Вагнера (1923), а также "En blanc"  на  муз.  3-й  сюиты  П.  И.
Чайковского (сцен. Г., 1918, т-р Летнего сада "Аквариум").
   Значение Г. для балета Большого  т-ра  чрезвычайно  велико.  При  нём
труппа, ранее считавшаяся  второразрядной,  даже  провинциальной,  почти
сравнялась по значению со  столичной  петербургской,  существенно  вырос
интерес к балету моек. общественности. Это  произошло  потому,  что  Г.,
реформируя  балет,  во-первых,  считался  со  спецификой   моек.   т-ра,
приверженностью его артистов к драматизированному и характерному  танцу;
во-вторых, потому, что его эксперименты отвечали тенденции развития рус.
балета нач. 20 в. Далеко не всё задуманное удавалось  Г.  осуществить  в
рамках имп. т-ров,  далеко  не  все  артисты  труппы  сочувствовали  его
реформам, но у него было немало последователей и  учеников.  В  конечном
счёте  его  работа  на  посту  руководителя  балета  Большого  т-ра   на
протяжении четверти века была плодотворной. Г. оказал влияние на  творч.
развитие мн. крупных артистов-Е. В. Гельцер,  С.  Ф.  Фёдоровой,  В.  А.
Каралли, А. М. Балашовой, М. М. Мордкина,  В.  А.  Рябцева.  Новаторские
поиски Г. были использованы  в  практике  балетного  т-ра.  В  1896-1900
преподавал в Петерб. театр. уч-ще, с 1902 - в  Москве.  Ученики:  А.  М.
Мессерер, М. М. Габович, А. И. Абрамова, Л. М. Банк.