тебске. Учился в 4-классном городском учили-
ще (1900-4); его одноклассником был М.Ша-
гал, близким приятелем - Л.Лисицкий. Первые
уроки в искусстве получил у живописца Ю.Пэ-
на. В 1905 был отправлен к родственникам ма-
тери в городок Сандерленд (Великобритания), с
1906в Лондоне в Школе искусств и ремесел,
где занимался резьбой и высеканием. Приехав
погостить в 1907 на родину, исполнил первую
монументальную работу из розового гранита -
<Героическую голову>.

Осенью 1907 Ц. возвратился в Лондон, где
продолжил обучение, с 1909 - в Париже,
поступил в Школу изящных искусств, в мас-
терскую Ж.-А.Инжальбера. Однако академиче-
скую лепку, прививаемую Инжальбером, Ц.
воспринимал как безжизненную имитацию ис-
кусства ив 1911 ушел из Школы. Тогда же
впервые выставил свои работы в Салоне неза-
висимых, вместе с А.Архипенко и В.Лембру-
ком. Посещал Русскую академию артистиче-
ской колонии  (<Улей>) на Монпар-
насе, где познакомился с К.Бранкуси, А.Мо-
дильяни, Б.Сандраром, Р.Делоне и др. творцами
новейшего искусства. Под влиянием общения
с поэтами М.Жакобом и Г.Аполлинером начал
писать стихи и прозу, обнаружив незаурядный
литературный дар. Источником вдохновения
для Ц. в эти годы стала романская скульптура,
экспрессивные готические статуи, монумен-
тальные произведения архаических эпох, твор-
чество Родена. Увлечение африканской пласти-
кой проявилось в деревянной пятифигурной
композиции <Иов> (1914).

С началом 1-й мировой войны помощь из
дома иссякла; в революционные годы родители
Ц. погибли от голода. В 1915 Ц. вступил до-
бровольцем в армию, служил в русском госпи-
тале. Пережив газовую атаку немцев, заболел
и в начале 1917 был демобилизован, На орга-
низованной совместно с Модильяни и М.Кис-
лингом выставке (1918) показал 25 рисунков
на военные темы. Выставка имела большой ре-
зонанс в художественной жизни Парижа -
здесь читали стихотворения фронтовики Блэз
Сандрар и Жан Кокто, а композиторы знамени-
той <Шестерки> (Л.Дюрей, Д.Мийо, А.Онеггер,
Ж.Орик, Ф.Пуленк, Ж.Тайфер) исполняли
свои произведения,

В 1920 состоялась первая персональная вы-
ставка Ц. в галерее <Кентавр> (Брюссель), затем
выставки в Голландии и Нью-Йорке; первую мо-
нографию о Ц. написал в 1921 художественный
критик М.Рейналь. В 1920-е работы Ц. стали бо-
лее свободными, легкими, прихотливо-пластич-
ными. Дальнейшее развитие кубистических при-
емов привело его к окончательной выработке
собственных принципов выпукло-вогнутых пло-
скостей, формировавших скульптурную форму,

В 1928 вместе с другими мастерами Париж-
ской школы представил свои произведения для
экспонирования в русском разделе выставки
<Современное французское искусство> в Моск-
ве. С конца 1920-х жил в провинции, в 1934
вместе с женой поселился в деревушке Арк.

Излюбленные герои Ц. - мифологические,
библейские, театральные персонажи, великие
музыканты, живописцы, поэты. Вариации на те-
мы античной классики - статуи <Ниобея>,
<Дискобол>, <Деметра> (кон. 20-х). Под впечат-
лением поездки в Грецию (1931) родился образ
Орфея, который превращался в лиру, реализуя
поэтическую метафору <играть на струнах собст-
венного сердца>. Сам Ц. виртуозно владел аккор-
деоном, был тонким знатоком классической и со-