| |
античной мифологии. 1) Под назв. "Зефир и Флора", одноактный
анакреонтич. балет. Комп. К. А. Кавос, сцен. и балетм. Дидло. 1804,
Эрмитажный т-р, Петербург; Зефир - Л. Дюпор, Флора - М. И. Данилова.
1822, Большой т-р, Петербург; Флора-А. И. Истомина (затем Л. Круазет, Е.
И. Андреянова). 1817, Большой т-р, Москва, балетм. А. П. Глушковский (по
Дидло), худ. Чермак; Зефир - Глушковский, Флора - Кротова, Венера - Т.
И. Глушковская. 1829, там же, возобн., комп. Кавос, Н. Е. Кубишта, худ.
И. Браун, И. Н. Иванов; Зефир - Ж. Ришар, Флора - В. Гюллень-Сор. 2) Под
назв. "Зефир непостоянный, наказанный и пойманный, или Свадьба Ф л о -р
ы". Балет в 2 актах. Комп. А. Венюа, сцен. и балетм. Дидло. 7.4.1812,
"Ковент-Гарден", Лондон. В России: 26.1.1818, Эрмитажный т-р, Петербург,
худ. С. П. Кондратьев (декорации), К. Бабини (костюмы); Зефир - Ш.
Дидло, Флора - Р. Дидло. 3) Под назв. "З е-фир и Флор а". Комп. В.
Дукельский, сцен. Б. Кохно. 1925, Русский балет Дягилева, Монте-Карло,
балетм. Л. Ф. Мясин, худ. Ж. Брак; Зефир - А. Долин, Флора - А. Никитин,
Борей - С. Лифарь. Э. Н. Рогова.
ФОКИН Михаил Михайлович [23.4(5.5). 1880, Петербург - 22.8.1942,
Нью-Йорк], артист, балетмейстер, педагог. По окончании Петерб. театр.
уч-ща (класс
Н. Г. Легата, педагоги П. К. Карсавин, Н. И. Волков, А. В. Ширяев, П.
А. Гердт) в 1898-1918 в Мариинском т-ре. На выпускном спектакле исполнил
партии Адониса ("Две звезды") и Учителя танцев ("Урок танцев в
гостинице"). Дебютировал в pas de quatre ("Пахита"). Первый исполнитель
партий: Лука ("Волшебная флейта", 1893, Петерб. театр. уч-ще), Овсень
(танцы в опере "Ночь перед Рождеством" Н. А. Рим-ского-Корсакова, 1895),
Сильван ("Сильвия, или Нимфа Дианы", 1901; все балетм. Л. И. Иванов),
Родриго ("На перепутье", балетм. А. В. Ширяев, 1904), в собств. пост. -
Паскаль ("Виноградная лоза" А. Г. Рубинштейна, 1906). Амун ("Египетские
ночи", 1908), Вакх ("Вакханалия" на муз. А. К. Глазунова), Арлекин
("Карнавал" на муз. Р. Шумана), Иван-царевич ("Жар-птица"; все 1910),
Негр ("Исламей" на муз. М. А. Балакирева, 1912), гл. партии ("Бабочка"
на муз. Р. Шумана, 1912; "Прелюды" на муз. Ф. Листа, 1913), Маркиз ("Сон
маркизы" на муз. В. А. Моцарта, 1921). Др. партии: Зигфрид; Голубая
птица и Дезире; принц Коклюш ("Щелкунчик"),
Базиль, Солор, Жан де Бриен;
Люсьен д'Эрвильи ("Пахита"), Готье ("Голубая георгина"), Рыбак
("Наяда и рыбак"), Пьер ("Маркобомба"), Феб де Ша-топер ("Эсмеральда"),
Сатир и Эндимион ("Царь Кандавл"), Меркурий и Зефир ("Пробуждение
Флоры"), Гений леса ("Очарованный лес"), Пьер ("Привал кавалерии"), Рене
де Божанси ("Павильон Армиды"), Дафнис;
Главный половецкий воин ("Половецкие пляски"), Пьеро ("Карнавал"),
Золотой раб ("Шехераза-да"), Юноша ("Шопениана"), Эрос ("Эрос").
Выступал также в характерных танцах. Стройный, пропорционально сложенный
танцовщик, с большим прыжком и виртуозной техникой мелких движений, Ф.
обладал врождённой танцевальностью, умением красиво и элегантно
держаться на сцене, тонкой артистичностью. Его исполнит, манера
сконцентрировала в себе лучшие качества академич. традиции. Танцовщик
тяготел к героич. приподнятости, умел оттенять характерность персонажа.
Как балетмейстер дебютировал спектаклем Петерб. театр. уч-ща "Ацис и
Галатея" А. В. Кадлеца
(1905), для воспитанников уч-ща поставил "Сон в летнюю ночь" на муз.
Ф. Мендельсона (1906), для артистов Мариинского т-ра - "Виноградная
лоза" Рубинштейна и "Эвника" Н. В. Щербачёва (обе 1907). С 1910 балетм.
Мариинского т-ра. Соответственно духу времени, Ф. отказался от присущих
балету прошлого отвлечённости и двуплановости, продиктованной делением
выразит, средств на танец и пантомиму. Одна из гл. идей Ф. - "не
составлять комбинации из готовых и установившихся танцевальных движений,
а создавать в каждом случае новую форму, соответствующую сюжету" -
предполагала необходимость находить неповторимый хореогр. образ каждого
спектакля. Отрицая условный жест, он соединил в тамде пластич. богатства
окружающего мира, "оживлённого" изобразит, иск-ва, фольклора разных
народов, классич. танца, причём классич. танец применялся не как
универсальная система, а как средство, равноправное с другими. В
творчестве Ф. преобладали сюжетные балеты, драматически напряжённые и
действенно насыщенные. Незаурядная музыкальность позволила ему ставить
спектакли на музыку, не предназначенную для балета. Ф. продолжал начатые
предшественниками искания в области танц. симфонизма, сделал
самостоятельным жанром бессюжетный балет, построенный по законам
муз.-хореогр. разработки, причём воплощал его средствами как классич.,
так и характерного танца. В отличие от т-ра Петипа, взаимоотношения
добра и зла у Ф. не подчинялись счастливым сказочным законам. Жизнь в
его балетах представала вакхическим праздником, в к-рый диссонансом
врывались темы одиночества, крушения иллюзий, обречённости страстей.
Действительность оказывалась инфернальной и губительной, а прекрасное -
обманчивым и недостижимым. Однако стремление к мечте знаменовало миг
превосходства человеческого духа над бренностью бытия. В работе над
спектаклями сотрудничал с худ. Б. И. Анисфельдом, Л. С. Бакстом, А. Н.
Бенуа, А. Я. Головиным, Н. С. Гончаровой, А. Дереном, М. В. Добужинским,
Н. К. Рерихом, С. Ю. Судейки-ным, с комп. Глазуновым, С. В.
Рахманиновым. В 1909-12 и 1914 худ. рук., балетм. и танцовщик Русских
|
|
