изобразительным искусством носят спонтанный характер – в отличие от тщательно 
организованной деятельности по обучению пациентов рукоделию или рисованию. При 
проведении арттерапии важен творческий акт как таковой, а также особенности 
внутреннего мира творца, которые выявляются в результате осуществления этого 
акта. Руководители поощряют участников выражать свои внутренние переживания как 
можно более произвольно и спонтанно и совершенно не беспокоиться о 
художественных достоинствах своих работ.
      Обзор литературы по арттерапии свидетельствует о том, что это сборное 
понятие, включающее множество разнообразных форм и методов.
      Кратохвин [6; ст. 278] разделяет арттерапию на сублимационную, деятельную 
и проективную, однако, это разделение основано  на внешнем характере метода и 
касается только экспрессивного компонента. В зарубежной психотерапии выделяют 4 
основных направления в применении арттерапии:
      1.Использование для лечения уже существующего произведения искусства 
путем их анализа и интерпретации пациентом (пассивная Арттерапия).
      2.Побуждение пациентов к самостоятельному творчеству, при этом творческий 
акт рассматривается как основной лечебный фактор (активная Арттерапия).
      3.Одновременное использование первого и второго принципов.
      4.Акцентирование роли самого психотерапевта, его взаимоотношения с 
пациентом в процессе обучения его творчеству, классификация, приводимая в книге 
Хайкина "Художественное творчество глазами врача", включает в себя роль 
эстетического компонента и представления о лечебной направленности фактора и 
уровня адаптации, на которой это действие проявляется:
      1.Социально-личностный уровень адаптации: в основе адаптирующегося 
действия лежит неосознаваемая созидательная гармонизация, интегрирующая сила, 
некоего эстетического и творческого начала, заложенного в искусстве.
      2.Личностно-ассоциативный уровень адаптации: облегчение и компенсация 
достигаются за счет не столько  эстетического действия, сколько вследствие 
снижения напряжения.
      3.Ассоциативно-коммуникативный уровень адаптации: лечебное действие 
арттерапии достигается подключением интеллектуальных операций (проекция, 
обсуждение и  осознание конфликта), облегчением психотерапевтических контактов 
и доступа врача к психопатологическим переживаниям, не требующим эстетического 
компонента, ибо результат достигается даже при простейшем проективном 
изображении проблем.
      4. Социально-коммуникативный уровень адаптации: в качестве адаптирования 
используются прикладные возможности творчества, арттерапия рассматривается 
упрощенно, как один из видов занятости, вариант организации и время провождения,
 принципиально не отличающегося от других аналогичных методов.
      5.Физиологический уровень адаптации: учитывается физическое, 
физиологическое и координационно-кинетическое влияние пластического изображения,
 творчества на организм и психику.
      Каждый из элементов классификации допускает использование искусства и в 
экспрессивном творческом  варианте, когда творят сами больные, и в импрессивном,
 когда используется восприятие уже готового произведения изобразительного 
творчества.
      Согласно взглядам Гольдштейна, творчество-это одно из средств, 
преодоления страха, возникающего в связи с конфликтом, формирующимся у человека,
 поведением которого управляет стремление к реализации личности. Творческие 
люди лучше концентрируют свою энергию, свои силы для преодоления препятствий и 
решения внутренних и внешних конфликтов. По мнению Маслоу, основной источник 
человеческой деятельности лежит в непрерывном стремлении к самоактуализации и 
самовыражению, которое имеется, однако, только у здоровых людей. У невротиков 
эта потребность нарушена, и искусство может быть способом ее восстановления. 
Говоря о способах, ведущих к самоактуализации, Маслоу указывает на мгновение 
высшего переживания красоты и экстаза. Задача психотерапевта-помочь людям 
ощутить эти мгновения, создать условия для их возникновения, научить пациента 
высвобождать подавленное, познавать собственное Я. Сдерживание творческих сил 
является причиной неврозов, и смысл психотерапии в ее высвобождении, поэтому 
стимуляция творчества может служить и психопрофилактическим средством.
      Широко распространены взгляды на арттерапию как на особую форму 
реагирования и сублимации.
      Художественная сублимация возникает тогда, когда инстинктивный импульс 
человека заменяется визуальным художественно-образным представлением. 
Творчество рассматривается как средство максимального самовыражения, 
позволяющее пациенту проявлять себя ярче, чем в письме или речи, а врачу 
обеспечивает прямой доступ к бессознательному.
      Некоторые исследователи считают рисование средством снятия напряжения, за 
счет возврата к примитивным формам функционирования и удовлетворения 
бессознательных желаний. Осуществляется это путем сознательной творческой 
деятельности и происходит в процессе ее сублимации через выражение в 
символическом виде внутренних конфликтов и неосознанных стремлений. 
Произведение способствует вытеснению, прорыву содержания комплексов в сознание 
и переживание сопутствующих им отрицательных эмоций. Это особенно важно для тех,
 кто не может "выговориться", выразить свои фантазии в творчестве легче, чем 
рассказать о них. Фантазии, которые изображены на бумаге или выполнены в глине, 
нередко ускоряют и облегчают вербализацию переживаний. В процессе работы 
ликвидируется или снижается защита, которая есть при вербальном, привычном 
контакте, поэтому в результате арттерапии больной правильнее и реальнее 
оценивает свои нарушения. Рисование, как и сновидение, снимает барьер